News (LO)

ຜູ້ຜະລິດເປີດເຜີຍລາຍລະອຽດໃຫມ່ກ່ຽວກັບການປັບຕົວຮູບເງົາໃຫມ່ຂອງ franchise Street Fighter

Street Fighter
Street Fighter - reprodução

ຜູ້ຜະລິດທີ່ຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການປັບຕົວຮູບເງົາໃຫມ່ຂອງ franchise ເກມຕໍ່ສູ້ໄດ້ເປີດເຜີຍການອັບເດດກ່ຽວກັບຄວາມຄືບຫນ້າຂອງໂຄງການທີ່ຈະນໍາເອົາລັກສະນະຄລາສສິກກັບຄືນສູ່ຫນ້າຈໍເງິນ. ການຮ່ວມມືທີ່ໄດ້ລົງນາມລະຫວ່າງຜູ້ພັດທະນາຕົ້ນສະບັບຂອງເກມກັບສະຕູດິໂອ Hollywood ມີຈຸດປະສົງເພື່ອສ້າງຈັກກະວານແບບສົດໆທີ່ຂະຫຍາຍອອກ, ພະຍາຍາມລຶບປະຫວັດຂອງການຜະລິດທີ່ຜ່ານມາທີ່ບໍ່ພໍໃຈສາທາລະນະແລະນັກວິຈານພິເສດ. ການພັດທະນາຂອງຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ປະຕິບັດຕາມຕາຕະລາງການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດທີ່ເຄັ່ງຄັດ, ດ້ວຍທີມງານທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອກະກຽມຕົວລະຄອນແລະການສ້າງຕາຂອງຊຸດແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ຫມາຍເຖິງອາເຂດຂອງ nineties.

ການຮ່ວມມືຍຸດທະສາດລະຫວ່າງຍັກໃຫຍ່ການບັນເທີງ

ການເຂົ້າຮ່ວມກໍາລັງເພື່ອພັດທະນາຮູບເງົາກ່ຽວຂ້ອງກັບການຮ່ວມມືໂດຍກົງລະຫວ່າງຜູ້ຖືສິດທິຂອງຍີ່ຫໍ້ແລະຫນຶ່ງໃນຜູ້ຜະລິດ blockbuster ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງມື້ນີ້. ຂໍ້ຕົກລົງດັ່ງກ່າວໄດ້ກໍານົດວ່າບໍລິສັດທີ່ສ້າງເກມຈະມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງສ້າງສັນຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນທຸກຂັ້ນຕອນຂອງການຜະລິດ, ຮັບປະກັນວ່າເນື້ອແທ້ຂອງນັກສູ້, ລັກສະນະການເຄື່ອນໄຫວແລະແຮງຈູງໃຈຂອງແຕ່ລະຕົວລະຄອນໄດ້ຖືກຖ່າຍທອດຢ່າງສັດຊື່ເປັນພາສາໃນຮູບເງົາ. ວິທີການຮ່ວມກັນຂອງ Essa ພະຍາຍາມຫຼີກລ້ຽງຄວາມຜິດພາດທີ່ເຮັດໃນການປັບຕົວໃນອະດີດ, ບ່ອນທີ່ການຕັດການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາແລະແຫຼ່ງທີ່ມາເຮັດໃຫ້ວຽກງານທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງເຮັດໃຫ້ພື້ນຖານແຟນໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນໄລຍະທົດສະວັດ.

ຜູ້ບໍລິຫານທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນໂຄງການເນັ້ນຫນັກວ່າເຕັກໂນໂລຢີໃນປະຈຸບັນຊ່ວຍໃຫ້ມີການສະແດງຕົວຈິງຫຼາຍແລະມີຜົນກະທົບຂອງອົງປະກອບທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນທີ່ມີຢູ່ໃນເກມ, ເຊັ່ນ: magic ແລະການເຄື່ອນໄຫວພິເສດທີ່ກໍານົດ gameplay. ທີມງານຜົນກະທົບທາງສາຍຕາໄດ້ເລີ່ມການທົດສອບເບື້ອງຕົ້ນແລ້ວເພື່ອລວມເອົາຮູບພາບຄອມພິວເຕີທີ່ທັນສະໄໝເຂົ້າກັບ choreography ສິລະ martial, ຊອກຫາຄວາມສົມດຸນທາງສາຍຕາທີ່ປະກົດວ່າໜ້າເຊື່ອຖືພາຍໃນຈັກກະວານທີ່ສະເໜີມາ. ຈຸດປະສົງຫຼັກແມ່ນເພື່ອສະໜອງສາກແອັກຊັນທີ່ແຂ່ງຂັນກັບການຜະລິດຊຸບເປີຮີໂຣໃຫຍ່, ໃນຂະນະທີ່ຮັກສາເອກະລັກພາບທີ່ມີສີສັນ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາ ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ແຟຣນໄຊສ໌ກາຍເປັນປະກົດການວັດທະນະທຳປັອບທົ່ວໂລກ.

ການປ່ຽນແປງໃນການຄຸ້ມຄອງແລະການປັບໂຄງສ້າງທີມງານ

ເສັ້ນທາງການພັດທະນາຂອງຮູບເງົາໄດ້ປະເຊີນກັບການປ່ຽນແປງທີ່ຜ່ານມາໃນຄວາມເປັນຜູ້ນໍາທີ່ສ້າງສັນ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປັບຕົວເຂົ້າກັບຕາຕະລາງການຖ່າຍທໍາຕົ້ນສະບັບ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ຖືກຈ້າງເພື່ອຊີ້ນໍາວຽກງານອອກຈາກໂຄງການເນື່ອງຈາກການກໍານົດເວລາຂັດແຍ້ງກັບການຜະລິດອື່ນໆທີ່ກໍາລັງດໍາເນີນຢູ່.

ການຈາກໄປຂອງນັກສ້າງຮູບເງົາ duo ໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ສະຕູດິໂອເລີ່ມຕົ້ນການຄົ້ນຫາໃຫມ່ສໍາລັບຜູ້ອໍານວຍການທີ່ມີຄວາມສາມາດທີ່ຈະສອດຄ່ອງວິໄສທັດທາງການຄ້າຂອງບໍລິສັດກັບຄວາມຄາດຫວັງຂອງຜູ້ທີ່ມັກ franchise. ຂະບວນການຄັດເລືອກໃຫ້ຄວາມສຳຄັນແກ່ຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ມີປະສົບການທີ່ພິສູດແລ້ວໃນຮູບເງົາປະຕິບັດ ແລະ ທ່າເຕັ້ນການຕໍ່ສູ້ທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນ.

ເຖິງວ່າຈະມີການປ່ຽນແປງໃນຄໍາສັ່ງ, ຜູ້ຜະລິດຮັບປະກັນວ່າ script ພື້ນຖານຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງແລະພະແນກການຫລໍ່ສືບຕໍ່ດໍາເນີນການທົດສອບເພື່ອຊອກຫານັກສະແດງທີ່ເຫມາະສົມ. ການ​ເລືອກ​ຕົວ​ລະຄອນ​ຮ້ອງ​ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ຕ້ອງ​ມີ​ພອນ​ສະຫວັນ​ທີ່​ໜ້າ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ເທົ່າ​ນັ້ນ, ​ແຕ່​ຍັງ​ມີ​ຄວາມ​ສາມາດ​ດ້ານ​ຮ່າງ​ກາຍ​ເພື່ອ​ທົນ​ກັບ​ການ​ຝຶກ​ຊ້ອມ​ສິລະ​ປະ​ຍຸດ​ທະ​ສາດ​ທີ່​ເຂັ້ມ​ງວດ​ທີ່​ຈຳ​ເປັນ​ສຳລັບ​ບົດບາດ.

ອົງປະກອບການບັນຍາຍແລະສຸມໃສ່ຄວາມຊື່ສັດ

ຈຸດໃຈກາງຂອງຮູບເງົາໃຫມ່ສັນຍາວ່າຈະຄົ້ນຫາຕົ້ນກໍາເນີດຂອງການແຂ່ງຂັນສິລະປະ martial ຂອງໂລກທີ່ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນສິ່ງຫຍໍ້ທໍ້ສໍາລັບເກມສ່ວນໃຫຍ່ໃນຊຸດ, ເຮັດໃຫ້ຄວາມເລິກຂອງການແຂ່ງຂັນປະຫວັດສາດລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຕົ້ນຕໍແລະອົງການອາຊະຍາກໍາທີ່ດໍາເນີນການຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ. Diferente ຈາກວິທີການທີ່ໄດ້ຮັບຮອງເອົາໃນຮູບເງົາເລື່ອງ nineties, ເຊິ່ງໄດ້ປ່ຽນເລື່ອງລາວໄປສູ່ການເລົ່າເລື່ອງທາງທະຫານ, ສະບັບໃຫມ່ຈະເນັ້ນໃສ່ການເດີນທາງສ່ວນຕົວຂອງນັກຕໍ່ສູ້, ແຮງຈູງໃຈສ່ວນບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະການຝຶກອົບຮົມຢ່າງເຂັ້ມງວດທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາຮຽນຮູ້ຮູບແບບການຕໍ່ສູ້ທີ່ເປັນເອກະລັກ. script ຊອກຫາການລວມເອົາອົງປະກອບຂອງ mythology ຂະຫຍາຍຂອງ franchise, ລວມທັງການອ້າງອິງເຖິງສະຖານທີ່ສັນຍາລັກຈາກການຕັ້ງຄ່າຕົ້ນສະບັບແລະການປະກົດຕົວຂອງຕົວເລກຮອງທີ່ເສີມສ້າງຈັກກະວານຂອງການເຮັດວຽກ. ທີມງານຂຽນເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບນັກພັດທະນາພາສາຍີ່ປຸ່ນເພື່ອຮັບປະກັນວ່າຄໍາສັບ, ການເຄື່ອນໄຫວຊື່, ແລະລໍາດັບຊັ້ນຂອງອໍານາດລະຫວ່າງນັກຮົບເຄົາລົບ canon ທີ່ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຫຼາຍກວ່າສາມສິບປີຂອງສິ່ງພິມ, manga, ແລະອະນິເມຊັນອະນຸພັນ.

ຄວາມຄາດຫວັງສໍາລັບການເລືອກນັກສະແດງຕົ້ນຕໍ

ການຫລໍ່ຫລອມນັກສະແດງເປັນຕົວແທນຫນຶ່ງໃນຈຸດສົນໃຈທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດສໍາລັບປະຊາຊົນທີ່ຕິດຕາມການພັດທະນາຂອງວຽກງານຮູບເງົາ. ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງໂລກຂອງລັກສະນະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຊອກຫາພອນສະຫວັນໃນພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງໂລກ.

ຜູ້ກຳກັບຈັດການແຂ່ງຂັນໂດຍເນັ້ນໃສ່ການຊອກຫານັກສະແດງທີ່ມີລັກສະນະຄ້າຍກັບຕົວແບບສາມມິຕິໃນເກມຫຼ້າສຸດ. ຄວາມຖືກຕ້ອງທາງດ້ານວັດທະນະທໍາຂອງນັກຕໍ່ສູ້ແຕ່ລະຄົນແມ່ນຖືວ່າເປັນບູລິມະສິດຢ່າງແທ້ຈິງໂດຍຜູ້ຜະລິດ.

ຂ່າວລືກ່ຽວກັບດາວທີ່ເປັນໄປໄດ້ຂອງ Hollywood ທີ່ມີບົດບາດສູນກາງໄດ້ແຜ່ລາມເລື້ອຍໆໃນເວທີສົນທະນາແລະປະຕູທີ່ມີຄວາມຊ່ຽວຊານໃນວັດທະນະທໍາປ໊ອບ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສະຕູດິໂອຮັກສາຄວາມລັບຢ່າງແທ້ຈິງກ່ຽວກັບສັນຍາທີ່ຖືກເຈລະຈາເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການຮົ່ວໄຫຼກ່ອນໄວອັນຄວນ.

ການກະກຽມທາງດ້ານຮ່າງກາຍທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບພາລະບົດບາດປະກອບມີຫຼາຍເດືອນຂອງການຝຶກອົບຮົມຢ່າງເຂັ້ມງວດໃນຮູບແບບຕ່າງໆຂອງການຕໍ່ສູ້ດ້ວຍມື. ນັກສະແດງທີ່ເລືອກຈະຕ້ອງປະຕິບັດສະແຕນຂອງຕົນເອງຫຼາຍທີ່ສຸດເພື່ອຮັບປະກັນຄວາມເປັນຈິງຂອງການຕໍ່ສູ້.

ປະຫວັດຂອງການປັບຕົວແລະນ້ໍາຫນັກຂອງຄວາມຮັບຜິດຊອບ

ປະຫວັດຂອງຮູບເງົາທີ່ອີງໃສ່ວິດີໂອເກມເຮັດໃຫ້ການຜະລິດມີຮອຍຂີດຂ່ວນທີ່ບໍ່ຄ່ອຍມີການຈັດການເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນ ແລະຜູ້ຊົມທົ່ວໄປພໍໃຈ. ການປັບຕົວໃຫມ່ຊອກຫາວິທີທີ່ຈະທໍາລາຍ paradigm ນີ້ໂດຍການປິ່ນປົວແຫຼ່ງທີ່ມາດ້ວຍຄວາມຮ້າຍແຮງດຽວກັນທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອການປັບຕົວວັນນະຄະດີທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ.

ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຜ່ານມາເພື່ອນໍາເອົາ franchise ເຂົ້າໄປໃນຫນ້າຈໍໄດ້ສົ່ງຜົນໃຫ້ວຽກງານທີ່, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາເຈົ້າບັນລຸສະຖານະພາບຮູບເງົາ cult ໃນໄລຍະເວລາ, ລົ້ມເຫລວທີ່ຈະເກັບກໍາຄວາມສໍາຄັນທີ່ແທ້ຈິງຂອງການຕໍ່ສູ້ virtual. ໂຄງການປະຈຸບັນສະແດງເຖິງໂອກາດອັນແນ່ນອນໃນການສ້າງຕັ້ງ franchise ຮູບເງົາທີ່ຍາວນານແລະມີກໍາໄລໄດ້.

ຍຸດທະສາດການແຜ່ກະຈາຍແລະການເຂົ້າເຖິງທົ່ວໂລກ

ການວາງແຜນການຂົນສົ່ງສໍາລັບການປ່ອຍຮູບເງົາແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບການເປັນຄູ່ຮ່ວມງານການຈໍາຫນ່າຍກັບຫນຶ່ງໃນ conglomerates ສື່ມວນຊົນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກ, ຮັບປະກັນການມີຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນ cinemas ໃນທຸກທະວີບ. ຍຸດທະສາດດັ່ງກ່າວມີຈຸດປະສົງເພື່ອເຮັດໃຫ້ກໍາໄລສູງສຸດຢູ່ໃນຫ້ອງການກ່ອງສາກົນ, ໂດຍສະເພາະໃນຕະຫຼາດອາຊີ, ບ່ອນທີ່ຍີ່ຫໍ້ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງດ້ານວັດທະນະທໍາທີ່ບໍ່ສາມາດວັດແທກໄດ້.

ແຄມເປນກາລະຕະຫຼາດແບບປະສົມປະສານແມ່ນໄດ້ຖືກອອກແບບເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ການປ່ອຍຮູບເງົາທີ່ມີການປັບປຸງກ່ຽວກັບເກມແລະການແຂ່ງຂັນກິລາ esports ໃນປະຈຸບັນຂອງ franchise. Essa ການປະສົມປະສານລະຫວ່າງສື່ຕ່າງໆສ້າງລະບົບນິເວດການບັນເທີງທີ່ຮັກສາຍີ່ຫໍ້ຢູ່ໃນຈຸດສຸມຄົງທີ່ແລະດຶງດູດຜູ້ບໍລິໂພກໃຫມ່ໄປຫາຜະລິດຕະພັນທີ່ມີໃບອະນຸຍາດ.

ລາຍລະອຽດການຜະລິດດ້ານວິຊາການແລະຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ

ໂຄງສ້າງພື້ນຖານດ້ານເຕັກນິກທີ່ຕັ້ງຂຶ້ນສໍາລັບການຖ່າຍຮູບເງົາແມ່ນໃຊ້ສະຕູດິໂອທີ່ທັນສະໄໝທີ່ຕິດຕັ້ງດ້ວຍແຜງ LED ຄວາມລະອຽດສູງເພື່ອສ້າງຊຸດສະເໝືອນຈິງ. ພະແນກອອກແບບສິລະປະ ແລະການຜະລິດເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການສ້າງຊຸດເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ແປເຄື່ອງນຸ່ງຄລາສສິກຂອງຕົວລະຄອນໃຫ້ເປັນອຸປະກອນທີ່ມີປະໂຫຍດ ແລະເປັນຈິງ, ເໝາະສົມກັບການເຄື່ອນໄຫວຢ່າງແຮງທີ່ຕ້ອງການໂດຍ choreography ການປະຕິບັດ, ໃນຂະນະທີ່ທີມງານສຽງໄດ້ຈັບສຽງຕົ້ນສະບັບເພື່ອຜະລິດຄືນຜົນກະທົບຂອງສຽງດັງ.

To Top