Ένας κριτικός κινηματογράφου επεσήμανε τη διαφορά μεταξύ της διασκεδαστικής παρακολούθησης μιας ταινίας και της αφήγησης μιας συνεκτικής ιστορίας στη δεύτερη ταινία του Super Mario Galaxy. Η ανάλυση υπογραμμίζει ότι, ενώ η οπτική εμπειρία διατηρεί την ποιότητα της πρώτης ταινίας, η αφήγηση πάσχει από μια κατακερματισμένη δομή που ευνοεί τις σκηνές δράσης εις βάρος της ανάπτυξης των κύριων χαρακτήρων.
Η κριτική, που δημοσιεύτηκε σε πλατφόρμα κριτικής, δίνει στην ταινία 4 στα 5 αστέρια, μια μείωση από τους 5 βαθμούς που είχαν δοθεί στην προηγούμενη ταινία. Segundo ο αναλυτής, η αριθμητική πτώση δεν αντικατοπτρίζει μείωση της άμεσης απόλαυσης, αλλά μάλλον μια πιο αυστηρή ανάλυση των αφηγηματικών στοιχείων και του δραματουργικού τόξου. Ο κριτικός δηλώνει ότι γνώρισε μεγαλύτερη ψυχαγωγία βλέποντας τη δεύτερη ταινία, παρόλο που θεωρούσε το τέλος της απότομο και λιγότερο καθαρτικό από την προηγούμενη.
Οπτική ικανοποίηση έναντι βάθους σεναρίου
Η ταινία διατηρεί την οπτική έλξη που χαρακτηρίζει το franchise, με δυναμικές σεκάνς και σενάρια εμπνευσμένα από το Super Mario Galaxy. Οι εμβληματικοί χαρακτήρες του Personagens, όπως ο Mario, ο Yoshi και οι δευτερεύοντες χαρακτήρες παίζουν σημαντικό ρόλο στις σκηνές δράσης. Οι κριτικοί αναγνωρίζουν ότι η ταινία εκπληρώνει τον σκοπό της να διασκεδάσει παιδιά και ενήλικες θαυμαστές που θέλουν απλώς να δουν τους χαρακτήρες σε κίνηση, κάτι που επιτεύχθηκε πλήρως στην προηγούμενη ταινία.
Η συμπερίληψη των μωρών Mario ως ενεργών χαρακτήρων στην πλοκή εξηγεί, για τον κριτικό, την πυκνότητα των σκηνών δράσης εις βάρος των στιγμών της αφηγηματικής κατασκευής. Με πολλούς χαρακτήρες στην οθόνη και πολύπλοκες σεκάνς για εκτέλεση, η ταινία αφιέρωσε φυσικά λιγότερο χρόνο στην εξέλιξη της ιστορίας. Η δημιουργική επιλογή Essa οδηγεί σε ένα οπτικά ικανοποιητικό αλλά αφηγηματικά περιορισμένο προϊόν.
Το Estrutura επικεντρώθηκε στις μικρές σχέσεις
Τα Peach και Rosalina χρησιμεύουν ως κύριες αφηγηματικές εστίες, αλλά τα τόξα τους δεν αναπτύσσονται επαρκώς στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας. Η σχέση μεταξύ των δύο χαρακτήρων, που θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως συναισθηματική βάση, αποκτά σημασία μόνο προς το τέλος. Ο κριτικός υποστηρίζει ότι το ταξίδι του Peach, ειδικά οι ανησυχίες του για την κοσμική του προέλευση, άξιζε βαθύτερη και πιο συνεπή εξερεύνηση σε όλη την αφήγηση, όχι μόνο στα πρώτα τμήματα.
Τα μεγαλύτερα Planos περιλαμβάνουν ενέργειες Exército Bowser και επικής κλίμακας. Ainda, λοιπόν, η αφήγηση παραμένει σε περιορισμένες διαπροσωπικές συγκρούσεις, δημιουργώντας μια αποσύνδεση μεταξύ του οπτικού πεδίου της απειλής και του συναισθηματικού βάθους των κεντρικών χαρακτήρων.
Bowser ως σημείο αφηγηματικής πολυπλοκότητας
Ο χαρακτήρας του Bowser αναδεικνύεται ως το πιο εκλεπτυσμένο στοιχείο της ιστορίας. Ο Diferentemente από προηγούμενες ερμηνείες στο The Origami King, όπου ενεργεί ως άνευ όρων σύμμαχος του Mario, αυτός ο Bowser διατηρεί μια δυαδικότητα μεταξύ κακών φιλοδοξιών και γονικής μέριμνας με τον Bowser Jr. Η κριτική υπογραμμίζει ότι οι ενέργειές τους, φαινομενικά ασυνεπείς με την πρώτη ματιά, αντικατοπτρίζουν μια περίπλοκη ατομική ηθική που επικεντρώνεται στη σύγκρουση μεταξύ διαφορετικών κοινωνικών ρόλων.
Ο Como Grande Rei Demônio που λατρεύεται από τον στρατό του και ως πατέρας του Bowser Jr, ο χαρακτήρας ισορροπεί αντιφατικές υποχρεώσεις. Η δυναμική Essa δίνει ψυχολογικό βάθος που απουσιάζει στα άλλα αφηγηματικά στρώματα της ταινίας. Οι κριτικοί επαινούν την επιλογή να μην απεικονιστεί αυτή η πολυπλοκότητα ως καθαρά καλοπροαίρετη, διατηρώντας την κακή φύση του χαρακτήρα ενώ διερευνά τις εσωτερικές του αντιφάσεις.
Comparações με προηγούμενους τίτλους της σειράς
Η πρώτη ταινία Super Mario έλαβε 5 αστέρια επειδή πληρούσε τα κριτήρια που καθορίζονται για μια παραδοσιακή ταινία Mario: κίνηση επί της οθόνης, δυναμικά γραφικά και καθαρή ψυχαγωγία. Το δεύτερο, σύμφωνα με τον κριτικό, θα έπρεπε να έχει προχωρήσει σε αφηγηματική φιλοδοξία ακριβώς επειδή η εικαστική βάση είχε ήδη παγιωθεί. Η παρουσία του Monte, της εμβληματικής τοποθεσίας του Super Mario Sunshine, προσφέρει ευπρόσδεκτη θεματική συνέχεια και συνδέσεις με την προηγούμενη δουλειά του Shigeru Miyamoto.
Τα γραφικά Elementos που προέρχονται από το Super Mario Sunshine, συμπεριλαμβανομένων των remixed εκδόσεων της μουσικής boss battle, χρησιμεύουν ως αναφορές που εμπλουτίζουν την εμπειρία για τους θαυμαστές, χωρίς ωστόσο να αντισταθμίζουν τα αφηγηματικά κενά. Οι κριτικοί συγκρίνουν την ταινία με το Super Mario Sunshine, που ονομάζεται ως η αγαπημένη τους ταινία Mario, υποδηλώνοντας ότι το μεγαλύτερο βάθος ιστορίας και η ανάπτυξη του σεναρίου θα μπορούσαν να είχαν ανυψώσει το δεύτερο χαρακτηριστικό σε αυτή τη θέση.
Ampliação από το σύμπαν με στρατηγικά cameo
Ο Fox, ένας χαρακτήρας από ένα ξεχωριστό franchise Nintendo, λαμβάνει σημαντικό χρόνο οθόνης και σχετικό αφηγηματικό ρόλο, παρεκκλίνοντας από το μοτίβο των σύντομων ειδικών εμφανίσεων. Το Pikmin εμφανίζεται επίσης στη σκηνή. Η επιλογή του Essa μετατρέπει την ταινία σε μια ευρύτερη γιορτή του σύμπαντος που δημιουργήθηκε από τον Miyamoto παρά αποκλειστικά σε μια ταινία Mario.
- Personagens κύρια στην οθόνη: Mario, Peach, Rosalina, Yoshi, Bowser, Bowser Jr.
- Personagens δευτερεύοντα που σχετίζονται με το χρόνο: Fox, Pikmin
- Referências απευθείας σε προηγούμενους τίτλους: Super Mario Sunshine, The Origami King, Super Mario RPG
- Τα γραφικά Elementos διατηρήθηκαν: Monte, remixed boss music
Η στρατηγική συμπερίληψη αυτών των στοιχείων επεκτείνει την πρόταση ψυχαγωγίας, δημιουργώντας μια ταινία που λειτουργεί ταυτόχρονα ως εορτασμός του franchise Mario και ως ένας ευρύτερος φόρος τιμής στη δημιουργική κληρονομιά του Miyamoto. Para ο κριτικός, αυτό ανοίγει την πόρτα για μια μελλοντική ταινία Super Smash Bros, η οποία θα συγκέντρωνε χαρακτήρες από διαφορετικά σύμπαντα Nintendo.
Dualismo μεταξύ της άμεσης διασκέδασης και της αφηγηματικής ικανοποίησης
Ο κριτικός καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η ταινία Super Mario Galaxy 2 καταφέρνει απόλυτα να είναι διασκεδαστική, ξεπερνώντας πιθανώς την προηγούμενη ταινία σε αυτή τη συγκεκριμένη πτυχή. Το Porém, αποτυγχάνει να προσφέρει ισοδύναμη αφηγηματική ικανοποίηση δημιουργώντας την αίσθηση του «αχ, τελείωσε» και όχι μεταμορφωτική κάθαρση. Η διάκριση κλειδιού Essa εξηγεί τη μείωση ενός αστεριού χωρίς να υποδηλώνει μια συνολική αρνητική εμπειρία.
Η ανάλυση αναγνωρίζει ότι οι ταινίες Mario έχουν σχεδιαστεί σκόπιμα για να δίνουν προτεραιότητα στην οπτική ψυχαγωγία σε σχέση με το βάθος του σεναρίου, ένα καθοριστικό χαρακτηριστικό της σειράς. Contudo, με μια τόσο γερή βάση στην οπτική ποιότητα που έχει ήδη καθιερωθεί, η φυσική εξέλιξη θα ήταν να επεκτείνει τις αφηγηματικές φιλοδοξίες σε μελλοντικές συνέχειες.