Το ντοκιμαντέρ “Avedon” του σκηνοθέτη Ron Howard έκανε πρεμιέρα στο Festival του Cannes το Σαββατοκύριακο, παρουσιάζοντας τη ζωή και το έργο του διάσημου Αμερικανού φωτογράφου Richard Avedon μέσα από αρχειακό υλικό και συνεντεύξεις με κοντινά του πρόσωπα. Η ταινία εξετάζει την πορεία ενός καλλιτέχνη που έγινε σημείο αναφοράς για τη φωτογράφιση μορφών της αμερικανικής κουλτούρας, από αστέρια του Hollywood μέχρι προέδρους και επαναστάτες, χρησιμοποιώντας συχνά ένα καθαρό λευκό φόντο για να αποκαλύψει την ανθρωπιά των θεμάτων του.
Ο Howard εξήγησε ότι η διαδικασία επανεξέτασης των παλαιών έργων του Avedon ήταν «γεμάτη εκπλήξεις». Ο σκηνοθέτης συνέκρινε τον φωτογράφο με τον εαυτό του, δηλώνοντας ότι «ο Avedon ήταν γενναίος» και «Έκανε πολλά τολμηρά βήματα και πήρε πολλά ρίσκα». Η παραγωγή περιελάμβανε συνεντεύξεις με τον γιο του Avedon, John, ο οποίος θυμάται αναμνήσεις από τον παθιασμένο, στοργικό, αλλά συχνά απόντα πατέρα του. Ο Avedon πέθανε το 2004 σε ηλικία 81 ετών.
Η πρόκληση της επιλογής αριστουργημάτων
Το CNN ζήτησε από τον Howard να ονομάσει τις 4 αγαπημένες του φωτογραφίες του Avedon από χιλιάδες διαθέσιμες. Ο σκηνοθέτης συμφώνησε αμέσως, αποκαλώντας το έργο “δύσκολο” λόγω του τεράστιου αριθμού εμβληματικών εικόνων που δημιουργήθηκαν από τον καλλιτέχνη σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του. Οι επιλογές αποκαλύπτουν διαφορετικές περιόδους και θέματα στη δουλειά του Avedon, από τη δουλειά του με διασημότητες μέχρι τη μετέπειτα αφοσίωσή του στη φωτογράφιση εργατών της υπαίθρου.
Ο Howard τόνισε ότι κάθε φωτογραφία αντιπροσωπεύει στιγμές στις οποίες ο Avedon απαθανάτισε την αληθινή ουσία των θεμάτων του αφαιρώντας τις μάσκες που φορούσαν δημόσια. Η μέθοδος του φωτογράφου περιελάμβανε τη δημιουργία συνθηκών που επέτρεπαν στους ανθρώπους να αποκαλυφθούν πλήρως μπροστά στην κάμερα, συχνά καταλήγοντας σε βαθιά ανθρώπινες και αξέχαστες εικόνες.
Charlie Chaplin και η άτακτη χειρονομία
Το 1952, ο Charlie Chaplin, μια παγκοσμίου φήμης προοδευτική πολιτική προσωπικότητα, φωτογραφήθηκε από τον Avedon στο Nova York. Ο Chaplin αντιμετώπιζε πιέσεις από τις αντικομμουνιστικές αρχές των ΗΠΑ και, παρόλο που ζούσε στη χώρα για δεκαετίες, δεν είχε πάρει την υπηκοότητα. Οι Segundo Howard, Avedon ήταν νευρικοί στην αρχή της συνεδρίας και η πρώτη προσπάθεια ήταν «αρκετά επίσημη».
Ο Avedon ένιωθε ότι δεν αποτύπωνε την ουσία του θέματος όπως συνήθως. Στη συνέχεια, ο Chaplin πρότεινε μια δεύτερη προσπάθεια, κοίταξε προς τα κάτω για μια στιγμή και σήκωσε το πρόσωπό του με ένα “άγριο σκούρο και κέρατα” ως αστείο. Numa τρίτη έκδοση, χαμογέλασε πλατιά. Η τελευταία φωτογραφία απαθανάτισε αυτή τη στιγμή της ταυτόχρονης ελαφρότητας και πρόκλησης.
Ο Chaplin και η οικογένειά του επιβιβάστηκαν στο Londres την επόμενη μέρα και δεν έζησαν ποτέ ξανά στο Estados Unidos. Howard noted that the image became “Chaplin’s last message to América”, combining Avedon’s “training and professionalism” with a mischievous “go to hell” gesture to the authorities. Η φωτογραφία είναι πεντακάθαρη και τα μάτια δεν απατούν: και οι δύο απαθανάτισαν υπέροχα τη στιγμή.
Marilyn Monroe στο σταυροδρόμι
Το 1957, η Marilyn Monroe βρισκόταν σε ένα επαγγελματικό και προσωπικό σταυροδρόμι. Η Casada πρόσφατα με τη θεατρική συγγραφέα Arthur Miller αντιστεκόταν όλο και περισσότερο στην εικόνα της ως αισθησιακή, ξανθιά καλλονή. Ο Avedon προσλήφθηκε για να τη φωτογραφίσει για την ταινία “Príncipe and Corista”, ένα έργο που αντιπροσώπευε μια μοναδική πρόκληση: πώς να φωτογραφίσεις κάποιον που είναι πάντα έτοιμος να φωτογραφηθεί;
Η συνεδρία ήταν μεγάλη. Ο Monroe άλλαξε ρούχα, χόρεψε και κινήθηκε πολύ όλη την ημέρα. Conforme Οι ώρες περνούσαν, η Avedon παρατήρησε ότι είχε αρχίσει να χάνει την εστία της, αποσπώντας την προσοχή της με ένα απαθές και άδειο βλέμμα. Naquele ακριβής στιγμή, τράβηξε την κάμερα. Ο Howard δήλωσε ότι «δεν ήταν τυχαίο», αλλά μάλλον έκφραση του «ταλέντου του Avedon ως σκηνοθέτη και αφηγητή». Η φωτογραφία που προέκυψε αποκαλύπτει την αληθινή ανθρωπιά πίσω από το δημόσιο πρόσωπο.
Lou Alcindor και το πεπρωμένο
Η τρίτη αγαπημένη φωτογραφία του Howard απεικονίζει τον Lou Alcindor, νεαρό μπασκετμπολίστα στη γενέτειρά του, στις 2 Μαΐου 1963, στο Nova York. Το Diferentemente, όπως και άλλες εμβληματικές εικόνες, αυτή δεν τραβήχτηκε στο παρθένο λευκό στούντιο του Avedon, αλλά στο περιβάλλον όπου μεγάλωσε ο αθλητής. Ο Antes από το να γίνει ένας από τους καλύτερους παίκτες στο ΝΒΑ με το όνομα Kareem Abdul-Jabbar, ο Alcindor ήταν μαθητής γυμνασίου στα πρόθυρα της δόξας.
Η εικόνα «μεταφέρει την αίσθηση κάποιου που αντιμετωπίζει το πεπρωμένο του», σύμφωνα με το Howard. Η φωτογραφία αντικατοπτρίζει επίσης την εξέλιξη της καριέρας του Avedon, ο οποίος είχε αρχίσει να ενδιαφέρεται για το κίνημα για τα πολιτικά δικαιώματα. Posteriormente, ο φωτογράφος θα αφοσιωνόταν ακόμη περισσότερο στην τεκμηρίωση του Guerra από το Vietnã. Ο Muito αργότερα θα στρέψει τον φακό του στην εργατική τάξη της αμερικανικής Δύσης, φωτογραφίζοντας κρεοπώλες, ανθρακωρύχους και σερβιτόρες σε λευκό φόντο, τονίζοντας αυτούς που αποκαλούνται «αόρατο εργατικό δυναμικό» του América.
Το τελευταίο πορτρέτο του πατέρα
Η τέταρτη επιλογή του Howard είναι ιδιαίτερα προσωπική: η φωτογραφία του Jacob Israel Avedon, του πατέρα του φωτογράφου, τραβηγμένη στις 15 Μαΐου 1971, στο Sarasota, Flórida. Ο Avedon χωρίστηκε από τον πατέρα του κατά την παιδική του ηλικία. Όταν ανακάλυψε ότι στο Flórida ζούσε ένας 76χρονος άνδρας που δεν γνώριζε, ένιωσε την ανάγκη να μάθει τι άνθρωπος ήταν αυτός ο πατέρας. Ο Do από τα τέλη της δεκαετίας του 1960 μέχρι τον θάνατο του πατέρα του το 1973, ο Avedon ταξίδευε τακτικά για να τον φωτογραφίσει.
Καθώς περνούσε η ώρα, ο πατέρας της άρχισε να ανοίγεται στην κάμερα, παίρνοντας χαλαρές πόζες και κάνοντας προσωπικές συζητήσεις. Ο Mesmo, όταν αντιμετώπιζε καρκίνο και ήταν κοντά στον θάνατο, επέτρεψε στον γιο του να τον φωτογραφίσει σε εξασθενημένη κατάσταση. Ο Howard σημειώνει ότι “μέσα από αυτές τις στιγμές, άνοιξε και μοιράστηκε.” Ο Avedon δήλωσε ότι η φωτογράφιση του πατέρα του δεν είχε να κάνει μόνο με την καταγραφή εικόνων, αλλά «να κινηματογραφεί αυτό που πραγματικά είμαστε, χωρίς τεχνητά ή τεχνάσματα». Ο Poder η αληθινή γνωριμία με τον πατέρα του τα τελευταία χρόνια ήταν, λέει, «ένα από τα πιο ευτυχισμένα πράγματα στη ζωή μου».
Η εμπνευσμένη κληρονομιά
Ο Howard εξέφρασε τη βεβαιότητα ότι ένα ντοκιμαντέρ για τον Avedon θα ήταν συναρπαστικό, αλλά με έκπληξη ανακάλυψε πόσο εμπνευσμένος ήταν ο φωτογράφος στη δημιουργική του προσέγγιση. Ο Aprender οι ιστορίες πίσω από τις φωτογραφίες «έγιναν ένα είδος μαθήματος ζωής για έναν δημιουργό», σύμφωνα με τον λογαριασμό του. Ο σκηνοθέτης ελπίζει ότι η ερμηνεία του για το Avedon, όπως και τα πολλά υπέροχα πορτρέτα που έχει αφήσει ο Avedon στην ιστορία, θα «αποκαλύψει κρυμμένες αλήθειες».