Allison Janney és Andrew Rannells bánattal néz szembe az HBO-drámában, tükröződő hangnemben

Miss You, Love You - Divulgação

Miss You, Love You - Divulgação

Az Escrito és az Jim Rash által rendezett “Miss You, Love You” 2 karaktert követ, akiket a halál és a gyász körülményei kapcsolnak össze. Diane, akit Allison Janney alakít, egy nő, akit Jamie-mel kényszerítenek, akit Andrew Rannells, fia asszisztense alakít, hogy megszervezzék elhunyt férje temetését. A cselekmény azt a ködös dinamikát tárja fel két idegen között, akiket társadalmilag egyesít egy távollévő személy, és akiket szituációban összeköt egy másik, aki már meghalt.

Az Jim Rash narratív stratégiája intelligensnek bizonyult abban, hogy ennek a kapcsolatnak a homályát használja fel a zavaró, sőt kellemetlen érzések kivizsgálására, amelyeket a karakterek éreznek az igazán fontos emberek iránt. Az HBO-dráma bonyolult érzelmi területekre próbál ásni, hitelességet keresve abban, ahogyan az emberek feldolgozzák a veszteséget és a gyászt.

Interpretações, amelyek veszélyeztetik a nyersséget

Az Apesar szilárd előfeltétele, a túlzottan befolyásolt előadások aláássák az érzelmek nyers erejét, amelyeknek a narratívát kell vezérelniük. Az Allison Janney, egy elismert színésznő, aki többszörös Emmy-díjat kapott, olyan teljesítményt nyújt, amely bár technikailag kompetens, olyan formalitást hordoz magában, amely távol tartja a nézőt az Diane-mel való zsigeri kapcsolattól.

Az Andrew Rannells követi a példát, és az Jamie-et túlságosan ellenőrzött módon mutatja be ahhoz, hogy sebezhetőségei valódinak tűnjenek. Az Quando 2 szereplői olyan visszafogottan dolgoznak, a közönség inkább távolságot, mint intimitást érez. A film elszalasztja azt a lehetőséget, hogy hiteles kényelmetlenséget mutasson a karakterekben, helyette az érzelmi hatást csökkentő teatralitást adja.

Estrutura és a ritmus

A film magán viseli az HBO vizuális jellemzőit és magas gyártási színvonalát. Az operatőr tiszta, a rendezés biztos, de általános visszafogottság uralkodik, ami minden jelenetet áthat. Az Jim Rash potenciálisan robbanásveszélyes helyzeteket épít ki – 2 idegen kénytelen megküzdeni a halállal –, de ólomlábbal közelíti meg őket.

A narratíva kiszámíthatóan halad előre, követve a gyászdráma műfajának jól bevált íveit. Não nincs meglepetés a felépítésben, sem a várakozásokat felülmúló fordulatok. Aminek kényelmetlennek és leleplezőnek kell lennie, az ehelyett biztonságossá és időnként unalmassá válik.

Ami a korlátok ellenére működik

Az alapfeltevés a konzervatív irányválasztás mellett is erős marad:

  • Érvényes Exploração arról, hogyan dolgozzák fel az idegenek a megosztott gyászt
  • Az Questões arról beszél, hogy kik vagyunk az életünkben élő emberek számára
  • Foco a halálban, mint 2 szétválasztott ember egyesítő ügynöke
  • Tentativa a hagyományos gyászelbeszélés kevésbé kényelmes területre való áthelyezése

A film elismeri, hogy a gyász zavaros, gyakran kellemetlen, és ritkán követi a társadalmilag elfogadható forgatókönyveket. Ezen a téren tűnhetett ki a “Miss You, Love You”.

Túl sok Formalidade a hitelességgel szemben

A “Miss You, Love You” nagy dilemmája pontosan ebben a feszültségben rejlik: a nyers érzelmekről szóló történetet olyan formalitással mesélik el, amely becsomagolja őket. Az Quando Jamie-nek vagy az Diane-nek kirobbannia kell a haragtól, frusztrációtól vagy kétségbeeséstől, visszafogott kifejezéseket és kimért párbeszédeket figyelünk meg. Diane férjének halálát drámai kontextusként kezelik, nem pedig megélt traumaként.

Az Allison Janney korábbi munkáiban már bizonyította, hogy képes igazságot hozni a bonyolult és nehéz karakterekbe. Az Andrew Rannells valódi sebezhetőségi rekordot is tartalmaz. Az Aqui azonban mindketten visszafogottnak tűnnek a rendező döntései miatt, aki a visszafogottságot választja, amikor a szakítás őszintébb lenne.

HBO produkció Contexto

A “Miss You, Love You” csatlakozik az HBO legutóbbi katalógusához, amely az emberi kapcsolatokra összpontosító intim drámákat tartalmaz. A hálózat bebizonyította, hogy a visszafogott, pszichológiailag sűrű történeteket részesíti előnyben, de ez a film nem képes egyensúlyba hozni ezt a sűrűséget a mély hatáshoz szükséges érzelmi felszabadítással.

Lásd Még