News (LO)

Juri Uesaka ລາຍລະອຽດຄວາມຮູ້ສຶກໃນເວລາຫຼິ້ນ Naomi Oya ໃນ Kaze, Kaoru, ລະຄອນເລື່ອງໃຫມ່ຂອງ NHK

Juri Uesaka, que interpreta Naomi Oya
Juri Uesaka, que interpreta Naomi Oya

Juri Uesaka, ນັກສະແດງທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ສະແດງຕົວລະຄອນ Naomi Oya ໃນຊຸດລະຄອນຕອນເຊົ້າຂອງ NHK “Kaze, Theປະກາດ, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 30 ມີນາ 2026, ເວລາ 8: 16 ໂມງເຊົ້າ, ເຊິ່ງເປັນຈຸດລ້ຽວໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ບັນລຸຄວາມປາຖະຫນາທີ່ລາວຮັກແພງມາເປັນເວລາຫລາຍປີ. ສາລະພາບ​ວ່າ​ເປັນ​ຄົນ​ບໍ່​ເຊື່ອ​ເມື່ອ​ໄດ້​ຮັບ​ຂ່າວ.

ໃນຕອນທໍາອິດ, Juri Uesaka ບໍ່ສາມາດປະມວນຜົນຂະຫນາດຂອງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນ, ຄໍາຖາມວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃຫຍ່ຫຼາຍສາມາດເກີດຂຶ້ນໃນຊີວິດຂອງລາວໄດ້. ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ແມ່ນ​ຫນຶ່ງ​ໃນ​ຄວາມ​ບໍ່​ເປັນ​ຈິງ, ປະ​ສົມ​ຂອງ​ຄວາມ​ສຸກ​ແລະ​ຄວາມ​ສັບ​ສົນ. ປະຕິກິລິຍາ Sua ກົງກັນຂ້າມກັບປະສົບການການເສັງ, ເຊິ່ງນັກສະແດງຍອມຮັບວ່າຮູ້ສຶກກັງວົນໃຈແລະບໍ່ພໍໃຈກັບການສະແດງຂອງນາງ, ເຊື່ອວ່ານາງບໍ່ໄດ້ຢູ່ຕາມຄວາມຄາດຫວັງ.

ຫຼັງ​ຈາກ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ການ​ຄັດ​ເລືອກ​ສຸດ​ທ້າຍ​, ຄວາມ​ຜິດ​ຫວັງ​ແມ່ນ palpable​. Uesaka, ຜູ້ທີ່ບໍ່ຄ່ອຍແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ສຶກດັ່ງກ່າວກັບຕົວແທນຂອງລາວ, ບໍ່ສາມາດປິດບັງຄວາມອຸກອັ່ງຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະສະແດງຄວາມຜິດຫວັງຂອງລາວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄວາມຄິດເຫັນທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຈາກຜູ້ອໍານວຍການ, ຜູ້ທີ່ສັນລະເສີນການປະຕິບັດທໍາມະຊາດຂອງນາງແລະ “ຄວາມເຂັ້ມແຂງພາຍໃນ” ທີ່ນາງມີ, ຢືນຢັນວ່າຄວາມຮັບຮູ້ເບື້ອງຕົ້ນຂອງນາງແມ່ນຜິດພາດແລະໃນຄວາມເປັນຈິງ, ການປະຕິບັດຂອງນາງໄດ້ດຶງດູດການຜະລິດ.

ການບັນລຸຄວາມຝັນອັນຍາວນານ

ສໍາລັບ Juri Uesaka, ການບັນລຸບົດບາດຂອງ Naomi Oya ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຜົນສໍາເລັດຂອງເປົ້າຫມາຍທີ່ໄດ້ນໍາພາການເດີນທາງແບບມືອາຊີບຂອງລາວສະເຫມີ. Desde ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງອາຊີບຂອງນາງ, ນາງຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມປາຖະຫນາຂອງນາງທີ່ຈະສະແດງໃນຊຸດລະຄອນຕອນເຊົ້າ, ຮູບແບບ iconic ໃນໂທລະພາບຍີ່ປຸ່ນ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການເປີດຕົວແລະການລວມເອົາພອນສະຫວັນ. ຄວາມປາຖະໜາຂອງ Essa ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄວາມປາຖະໜາອັນຫຼູຫຼາ, ແຕ່ເປັນເສົາຄ້ຳຂອງແຮງຈູງໃຈຂອງນາງໃນຖານະນັກສະແດງ, ການສ້າງການເລືອກ ແລະ ການອຸທິດຕົນຕະຫຼອດຫຼາຍປີ.

ຂ່າວຂອງນັກສະແດງຂອງລາວໃນ “Kaze, Kaoru” ໄດ້ນໍາເອົາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ. ຄວາມແປກໃຈໃນເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ໃຫ້ວິທີການຄວບຄຸມ euphoria, ຍ້ອນວ່ານັກສະແດງໄດ້ພະຍາຍາມດູດເອົາຂະຫນາດຂອງປັດຈຸບັນ. ຊຸດລະຄອນຕອນເຊົ້າຂອງ NHK, ຫຼື “asadora”, ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢູ່

ສິ່ງທ້າທາຍແລະການເອົາຊະນະໃນການກວດສອບ

ເສັ້ນທາງທີ່ຈະເລືອກບໍ່ແມ່ນບໍ່ມີຄວາມວຸ້ນວາຍທາງດ້ານອາລົມສຳລັບ Juri Uesaka. ຂະບວນການ audition, ໂດຍທົ່ວໄປຢ່າງເຂັ້ມງວດແລະການແຂ່ງຂັນ, ສ້າງຄວາມວິຕົກກັງວົນຫຼາຍສໍາລັບນັກສະແດງ. Ela ອະທິບາຍວ່າຕົນເອງຮູ້ສຶກກັງວົນໃຈທີ່ສຸດ, ການຊອກຫາ “ຄຳຕອບທີ່ຖືກຕ້ອງ” ຂອງຕົວລະຄອນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ເຊິ່ງໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເຮັດໃຫ້ນາງຮູ້ສຶກສະບາຍໃຈ ແລະ ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດເຕັມທີ່ຂອງນາງໃນລະຫວ່າງການທົດສອບ. ຄວາມ​ກົດ​ດັນ​ຂອງ​ການ​ສະ​ແຫວງ​ຫາ​ພາ​ລະ​ບົດ​ບາດ​ດັ່ງ​ກ່າວ​ສາ​ມາດ​ຄອບ​ງຳ, ແລະ​ການ​ສະ​ແຫວ​ງ​ຫາ​ຄວາມ​ສົມ​ບູນ​ແບບ​ມັກ​ຈະ​ກີດ​ຂວາງ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້.

ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ທີ່​ບໍ່​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ການ​ສະ​ແດງ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ນາງ​ເຮັດ​ໃຫ້​ນາງ​ທໍ້​ຖອຍ​ໃຈ​ຢ່າງ​ເລິກ​ເຊິ່ງ​ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ກວດ​ສອບ​ຄັ້ງ​ສຸດ​ທ້າຍ. Uesaka ເຖິງແມ່ນໄດ້ສະແດງຄວາມເສຍໃຈຂອງນາງຢ່າງເປີດເຜີຍຕໍ່ຕົວແທນ, ພຶດຕິກໍາທີ່ຜິດປົກກະຕິສໍາລັບນາງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່ານາງມີຜົນກະທົບແນວໃດ. ການວິພາກວິຈານຕົນເອງແລະການຮັບຮູ້ຂອງຄວາມລົ້ມເຫລວທີ່ໃກ້ຈະເກີດຂຶ້ນແມ່ນແຂງແຮງ, ແລະນັກສະແດງພາຍໃນໄດ້ກະກຽມຕົນເອງເພື່ອຮັບເອົາຜົນໄດ້ຮັບທີ່ບໍ່ດີ, ດ້ວຍການປະເມີນຕົນເອງກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂອງນາງ.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການປ່ຽນແປງແມ່ນມາຈາກຄໍາຄຶດຄໍາເຫັນຈາກຜູ້ອໍານວຍການ. Ele ເປີດເຜີຍວ່າຄວາມຖືກຕ້ອງແລະເນື້ອແທ້ຂອງນັກສະແດງ, ເຊິ່ງນາງເອງຖືວ່າເປັນຂໍ້ບົກພ່ອງໃນການປະຕິບັດຂອງນາງ, ແມ່ນອົງປະກອບທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດກັບທີມງານຜະລິດ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງພາຍໃນແລະທໍາມະຊາດຂອງ Uesaka ໄດ້ຖືກເຫັນວ່າເປັນທີ່ເຫມາະສົມທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງ Naomi Oya, ປ່ຽນຄວາມບໍ່ພໍໃຈໄປສູ່ໄຊຊະນະທີ່ບໍ່ຄາດຄິດແລະຢືນຢັນຄືນມູນຄ່າຂອງຄວາມຮູ້ສຶກທາງດ້ານສິລະປະຂອງລາວ.

ການຝັງຢູ່ໃນຈັກກະວານຂອງຍຸກ Meiji

ຄວາມຄາດຫວັງສໍາລັບການເລີ່ມຕົ້ນຂອງຮູບເງົາສໍາລັບ “Kaze, Kaoru” ແມ່ນເຊັ່ນວ່າ Juri Uesaka ໄດ້ໃຊ້ເວລາໃນຄືນທີ່ຜ່ານມາບໍ່ສາມາດນອນໄດ້, ດ້ວຍຫົວໃຈຂອງລາວເຕັ້ນດ້ວຍຄວາມຄາດຫວັງ. Chegar ທີ່ຈະຕັ້ງເປັນຄັ້ງທໍາອິດແມ່ນປະສົບການທີ່ລົ້ນເຫຼືອ, ທັນທີທັນໃດການຂົນສົ່ງຂອງນາງໄປ Japão ຂອງຍຸກ Meiji. ຊຸດທີ່ສ້າງຂຶ້ນຢ່າງພິຖີພິຖັນ, ເຊິ່ງໄດ້ສ້າງຍຸກປະຫວັດສາດຢ່າງສັດຊື່, ແລະການປະກົດຕົວຂອງສິ່ງພິເສດຫຼາຍຢ່າງ, ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນບັນຍາກາດຂອງດິນຕອນແລະເວລາ.

ສະ​ພາບ​ແວດ​ລ້ອມ​ການ​ຜະ​ລິດ​ແມ່ນ​ສົດ​ໃສ​ແລະ​ການ​ຕ້ອນ​ຮັບ​. ເມື່ອນາງຖືກແນະນຳໃຫ້ທຸກຄົນຮູ້ຊື່, Juri ຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮັບຜິດຊອບ ແລະອາລົມໃນຂະນະນັ້ນໄດ້ຕີນາງທັງໝົດໃນທັນທີ. Era ການບັນລຸຄວາມຝັນຂອງລາວ, ໂອກາດທີ່ຈະ “ເຂົ້າສູ່ໂລກນີ້” ທີ່ລາວຕ້ອງການ. ຄວາມ​ສຸກ​ທີ່​ເອົາ​ຊະນະ​ນາງ​ໄດ້​ຖືກ​ພັນ​ລະ​ນາ​ວ່າ​ເປັນ​ບາງ​ສິ່ງ​ທີ່​ນາງ​ບໍ່​ເຄີຍ​ປະສົບ​ມາ​ກ່ອນ, ​ເປັນ​ຄວາມ​ຮູ້ສຶກ​ເຖິງ​ຄວາມ​ສຳ​ເລັດ​ອັນ​ບໍລິສຸດ ​ແລະ ຄວາມ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ທີ່​ແຜ່​ລາມ​ໄປ​ທົ່ວ​ທຸກ​ເສັ້ນ​ໄຍ​ຂອງ​ນາງ.

scene ທໍາອິດ, ເຊິ່ງກ່ຽວຂ້ອງກັບການສັກຢາ drone, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກສະແດງຍິງຮຽນຮູ້ການເຄື່ອນໄຫວສະເພາະໃນລະຫວ່າງການຖ່າຍຮູບເງົາຕົວມັນເອງ. Apesar ສິ່ງທ້າທາຍດ້ານວິຊາການແລະຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບການປະສານງານ, Uesaka ຈັດການເພື່ອຮັກສາຈຸດສຸມໃນການປະຕິບັດ, ຫຼີກເວັ້ນການ panic ໃນເບື້ອງຕົ້ນ. ໃນຂະນະທີ່ການບັນທຶກ scene ໄດ້ສໍາເລັດແລະ “OK” ໄດ້ຖືກມອບໃຫ້, ນາງໄດ້ແບ່ງປັນ high-five ກັບຜູ້ຄຸມງານການຜະລິດ, Matsuzono-san, ແລະຕົວແທນຂອງນາງ, ໃນ gestures ຂອງການສະເຫຼີມສະຫຼອງແລະການບັນເທົາທຸກວ່າຂັ້ນຕອນຂອງການເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ຮັບການເອົາຊະນະດ້ວຍຜົນສໍາເລັດແລະຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ຄວາມສັບສົນຂອງ Naomi Oya: ຄວາມເຂັ້ມແຂງ ແລະຈຸດອ່ອນ

Naomi Oya, ຕົວລະຄອນທີ່ສະແດງໂດຍ Juri Uesaka, ຖືກອະທິບາຍວ່າເປັນຜູ້ຍິງທີ່ມີຄວາມເລິກລັບຂອງມະນຸດ. ເສັ້ນທາງ Sua ແມ່ນໝາຍໄວ້ໂດຍການປະຖິ້ມຂອງພໍ່ແມ່ໃນໄວໜຸ່ມ ແລະ ການລ້ຽງດູໃນໂບດ, ປະສົບການທີ່ສ້າງເປັນຍິງສາວທີ່ແຂງແຮງ ແລະ ບໍ່ຫວັ່ນໄຫວ. Determinada ເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ, Naomi ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມຢືດຢຸ່ນທີ່ໂດດເດັ່ນ, ເຕັມໃຈທີ່ຈະກືນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງນາງແລະປະເຊີນກັບຄວາມທຸກທໍລະມານເພື່ອຮັບປະກັນການມີຢູ່ຂອງນາງໃນໂລກທີ່ມັກຈະເປັນສັດຕູແລະມີໂອກາດຫນ້ອຍສໍາລັບແມ່ຍິງ.

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງນາງ, Naomi ມີດ້ານທີ່ clumsy ໃນການໂຕ້ຕອບທາງສັງຄົມຂອງນາງ, ໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບການສະແດງຄວາມຊື່ສັດແລະຄວາມອ່ອນແອ. Ela ແມ່ນບໍ່ສະເຫມີໄປທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດຫຼືມີຄວາມຊໍານິຊໍານານທາງສັງຄົມ, ເຊິ່ງສາມາດນໍາໄປສູ່ສະຖານະການທີ່ສັບສົນແລະຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດ. Contudo, ລັກສະນະນີ້ແມ່ນມີຄວາມສົມດູນໂດຍຄວາມຫວານຊື່ນທີ່ຫນ້າຈັບໃຈ, ເຊິ່ງເກີດຂື້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ, ເປີດເຜີຍຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງບຸກຄະລິກຂອງເຈົ້າ. ມັນແມ່ນລັກສະນະທີ່ຫຼາກຫຼາຍຂອງ Naomi, ເຊິ່ງເຄື່ອນຍ້າຍລະຫວ່າງຄວາມໂຫດຮ້າຍຂອງຄວາມຢູ່ລອດແລະຄວາມອ່ອນໂຍນຈາກທໍາມະຊາດ, ທີ່ເຮັດໃຫ້ນາງເປັນຮູບຊົງທີ່ມີສະເຫນ່ແລະຫນ້າຈົດຈໍາສໍາລັບສາທາລະນະ.

ເປີດເຜີຍຜູ້ບຸກເບີກການພະຍາບານ

ຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງ Naomi Oya ແມ່ນບົດບາດຂອງນາງໃນຖານະເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນອາຊີບພະຍາບານໃນເວລາທີ່ອາຊີບດັ່ງກ່າວຍັງບໍ່ທັນມີທົ່ວໄປສໍາລັບແມ່ຍິງໃນ Japão. ຍຸກ Meiji ແມ່ນໄລຍະແຫ່ງການຫັນປ່ຽນເສດຖະກິດ ແລະ ສັງຄົມອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ແຕ່ໂອກາດສຳລັບແມ່ຍິງຍັງຖືກຈຳກັດ ແລະ ມັກຈະຖືກຈຳກັດໃນບົດບາດພື້ນເມືອງ. ການເລືອກຂອງ Naomi ທີ່ຈະດໍາເນີນການພະຍາບານດັ່ງນັ້ນສະແດງເຖິງການກະທໍາຂອງຄວາມກ້າຫານແລະການຄົ້ນຫາເອກະລາດແລະຈຸດປະສົງທີ່ທ້າທາຍມາດຕະຖານສັງຄົມຂອງເວລາຂອງນາງ, ປູທາງໃຫ້ແກ່ຄົນລຸ້ນຕໍ່ໄປ.

ການເຈາະເລິກເຂົ້າໄປໃນລັກສະນະນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າສໍາລັບ Juri Uesaka ບໍ່ພຽງແຕ່ຕີຄວາມຫມາຍຕົວຫນັງສື, ແຕ່ເຂົ້າໄປໃນສະພາບປະຫວັດສາດແລະສັງຄົມທີ່ສັບສົນ. ນັກສະແດງມີສິດທິພິເສດທີ່ຈະປະສົບກັບຊີວິດຂອງແມ່ຍິງຜູ້ທີ່ໄດ້ປູທາງ, ປະເຊີນກັບຄວາມລໍາອຽງແລະຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການປະຕິບັດອາຊີບທີ່ສໍາຄັນແລະມັກຈະຖືກປະເມີນຄ່າຕໍ່າລົງ. Esse ເຂົ້າໄປໃນປະຫວັດສາດຂອງການພະຍາບານແລະບົດບາດຂອງແມ່ຍິງໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 19 ສັງຄົມຍີ່ປຸ່ນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຄົ້ນຄວ້າຢ່າງລະອຽດແລະຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບ nuances ຂອງໄລຍະເວລານັ້ນ, ໃຫ້ Uesaka ເພື່ອສ້າງ Naomi ທີ່ແທ້ຈິງແລະແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບຜູ້ຊົມ.

ການເດີນທາງຂອງການຕີຄວາມນີ້, ເຊິ່ງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ Juri Uesaka ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງກ່ຽວກັບວິທີການສະແດງອາລົມເຊັ່ນຄວາມໃຈຮ້າຍແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງໃນວິທີທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖື, ໄດ້ຮັບການເສີມສ້າງໂດຍການສົນທະນາເລື້ອຍໆກັບຜູ້ອໍານວຍການ. ໂອກາດທີ່ຈະສົນທະນາລັກສະນະແລະ nuances ຂອງຕົນໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນແມ່ນເຫັນໄດ້ໂດຍລະຄອນຜູ້ຍິງເປັນຜົນປະໂຫຍດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ນາງເອົາຊະນະຄວາມບໍ່ແນ່ນອນແລະປັບປຸງການປະຕິບັດຂອງນາງ. Ela aprecia o processo de pensamento e elaboração, buscando valorizar cada cena e entregar o melhor de si em cada momento da produção, garantindo uma representação fiel e profunda.

ການຂະຫຍາຍຕົວສ່ວນບຸກຄົນແລະສິລະປະກັບລັກສະນະ

ການດໍາລົງຊີວິດກັບ Naomi Oya ຖືກອະທິບາຍໂດຍ Juri Uesaka ເປັນສິດທິພິເສດ. ນັກສະແດງໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງຄວາມເປັນເອກະລັກຂອງຄວາມສາມາດໃນການເຊື່ອມຕໍ່ຢ່າງເລິກເຊິ່ງກັບຕົວລະຄອນທີ່ສະແດງເຖິງຈຸດສໍາຄັນສໍາລັບອາຊີບພະຍາບານແລະຄວາມເປັນເອກະລາດຂອງແມ່ຍິງໃນສະພາບການປະຫວັດສາດທີ່ມັນດໍາເນີນການ. Essa immersion ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວຽກ, ແຕ່ການເດີນທາງຂອງການຮຽນຮູ້ແລະການຄົ້ນພົບຕົນເອງສໍາລັບ Juri ຕົນເອງ, ຜູ້ທີ່ຮູ້ສຶກຂອບໃຈສໍາລັບໂອກາດທີ່ຈະຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງນາງ.

ຄວາມຄາດຫວັງຂອງນັກສະແດງຍິງບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນຄວາມສໍາເລັດຂອງຊຸດ, ແຕ່ໃນການປ່ຽນແປງທີ່ປະສົບການນີ້ຈະນໍາມາສູ່ຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງນາງ. Juri Uesaka ຄາດວ່າການຢູ່ຮ່ວມກັນກັບ Naomi Oya, ຕົວເລກຂອງຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມກ່ຽວຂ້ອງທາງປະຫວັດສາດ, ຈະເຮັດໃຫ້ເກີດການປ່ຽນແປງທີ່ສໍາຄັນໃນຕົວຂອງລາວ, ທັງໃນຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງລາວກ່ຽວກັບໂລກແລະຄວາມສາມາດຂອງລາວໃນຖານະນັກສິລະປິນ. ດ້ວຍແຕ່ລະ scene, ແຕ່ລະບົດສົນທະນາ, ສິ່ງທ້າທາຍແຕ່ລະຕົວລະຄອນ, ນັກສະແດງໄດ້ຈິນຕະນາການວິວັດທະນາການຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະສັງເກດເຫັນຜົນກະທົບຂອງການຕີຄວາມນີ້ຕໍ່ອະນາຄົດທີ່ເປັນມືອາຊີບແລະສ່ວນບຸກຄົນຂອງນາງ.

To Top