במאי גולום בוחר בפסיכולוגיה של הנבל של ג’וקר כהשראה מרכזית
אנדי סרקיס יביים את “המצוד אחר גולום” בגישה פסיכולוגית בהשראת הג’וקר של חואקין פיניקס. הגילוי הגיע מפיטר ג’קסון במהלך ראיון ל-IndieWire, בו הסביר יוצר הסרט כיצד הוא והתסריטאית פראן וולש בחרו במתודולוגיה הנרטיבית לסרט. ההפקה תחקור את הקונפליקטים הפנימיים של היצור באופן שמעולם לא נראה בטרילוגיות הקודמות, תוך התמקדות בתלות ובחוסר היציבות הנפשית שלו ככל שהעלילה מתקדמת דרך האירועים המתוארים בנספחי טולקין.
ג’קסון תיאר את תהליך היצירה בצורה ישירה. ההתייחסות לסרט הג’וקר לא הופיעה כהעתק אסתטי, אלא כמודל של חקר פסיכולוגי של דמות אנטגוניסטית מורכבת. הבמאי הצהיר כי הכוונה היא לספר את הסיפור שכבר נוכח ברשימותיו של טולקין, אך מסונן אך ורק דרך נקודת המבט הפנימית של גולום, פחדיו, רצונותיו וסתירותיו.
סיבות מאחורי הבחירה באנדי סרקיס
פיטר ג’קסון בחר במודע שלא לביים את הפרויקט בעצמו, החלטה שהפתיעה את המבקרים והמעריצים. במילותיו שלו, איש לא היה במצב טוב יותר מסרקיס לבצע נרטיב שבמרכזו קונפליקטים פנימיים של יצור אכול בהתמכרות. ג’קסון הודה בפומבי שלסרקיס יש כישורים ייחודיים לסוג מסוים של קולנוע פסיכולוגי.
“אני באמת מאמין שאם זה היה סרט על ההתמכרות והקונפליקטים הפנימיים של גולום, אנדי היה עושה סרט הרבה יותר מעניין ממני”, אמר ג’קסון. “אם חשבתי שאעשה סרט טוב יותר, הייתי עושה. אבל חשבתי, ‘יש פה בחור שהולך לעשות סרט ממש מעניין, וזה לא אני'”. הביקורת העצמית של ג’קסון משקפת אסטרטגיית הפקה שבה המומחיות של כל קריאייטיב מוקצית למקום שבו הוא מייצר את התוצאות הטובות ביותר.
סרקיס גילם את גולום בכל שלוש ההפקות הקודמות, וצבר שני עשורים של הבנה של הדמות. ההיכרות העמוקה הזו עם היצור, בשילוב עם חווית הבימוי האחרונה שלו, הפכו אותו לבחירה הטבעית לפריקוול הזה. השחקן עבד בעבר על ספר הג’ונגל ועל ארס כבמאי, פרויקטים שהניבו תוצאות מסחריות מעורבות אך הוכיחו את יכולתו הטכנית להתמודד עם נרטיבים מורכבים.
הקשר נרטיבי ותקופת זמן
המצוד אחר גולום מתרחש באופן כרונולוגי במהלך אירועי אחוות הטבעת, במיוחד בתקופה שלפני עזיבתו של פרודו באגינס את המחוז לריוונדל. נקודת המוצא של העלילה שואבת ישירות מהנספחים של טולקין: גנדלף מטיל על אראגורן משימה לאתר וללכוד את גולום, פרק שהוזכר בקצרה ביצירות המקוריות אך מעולם לא נחקר מבחינה קולנועית.
חלון זמן זה מציע לסרט אוטונומיה נרטיבית ניכרת. הסיפור אינו מפריע לאירועי הטרילוגיה הראשית או תלוי בהם למען רווח דרמטי. זה עובד כספין-אוף ישיר שבמרכזו דמות משנית שהועלתה לגיבורה באמצעות שינוי פרספקטיבה. הנספחים של טולקין מספקים את השלד הסיפורי, בעוד ג’קסון ו-וולש מוסיפים את הבשר הפסיכולוגי שיביא את הסרט לידי ביטוי.
השתתפות צוות השחקנים המקורי
שמועות מצביעות על כך שאיאן מקלן יחזור בתור גנדלף ואליהו ווד בתור פרודו, אם כי בתפקידים מופחתים או מזדמנים. הלוגיסטיקה של החלטה זו עומדת בפני אתגרים טכניים משמעותיים. כעשרים שנה חלפו מאז צילומי הטרילוגיות המקוריות, וההזדקנות הטבעית של השחקנים מנוגדת להופעותיהם הקודמות.
כדי לטפל בבעיה זו, ההפקה מתכננת להשתמש בשילוב של בינה מלאכותית ואיפור דיגיטלי מתקדם. הטכנולוגיה תאפשר לצוות השחקנים להתחדש דיגיטלית, תוך יצירת המשכיות ויזואלית עם סרטים מ-2001 עד 2003. גישה היברידית זו מייצגת מגמה גוברת בהוליווד להשתמש בכלים דיגיטליים כדי לשמור על קוהרנטיות נרטיבית כאשר מבחינה כרונולוגית זה הגיוני לכלול דמויות שהזדקנו.
ההחלטה להביא שחקנים מקוריים, אפילו עם תמיכה דיגיטלית, מסמנת מחויבות מצד האחים וורנר לשמור על אותנטיות הליהוק במקום ליהוק מחדש. מעריצי הזיכיון הגיבו באופן היסטורי טוב יותר לשחקנים ממשיכים כאשר הדבר אפשרי.
תקציב חזק וסיכונים מסחריים
האחים וורנר אישרה תקציב העולה על 200 מיליון דולר על פי דוחות הייצור. ערך זה מציב את “המצוד אחר גולום” בין הפקות הקולנוע היקרות ביותר שמומנו אי פעם על ידי האולפן לסרט דמות בודדת. ההשקעה משקפת את האמון של וורנר בפוטנציאל של פרנקו, אם כי השוק גילה ספקנות ניכרת.
תיק הבימוי של אנדי סרקיס אינו מציע ביטחון פיננסי מובטח. הופעת הבכורה שלו בסרט העלילתי, חוות החיות, התמודדה עם לעג ויראלי באינטרנט ואחריו ביקורת מיוחדת הרסנית. Venom: Let There Be Carnage זכה לקבלת פנים ביקורתית פושרת אך זכה להצלחה מסחרית יחסית. מוגלי: בין שני עולמות לא עמד בציפיות הביקורתיות והמסחריות כאחד.
רקורד מעורב זה מעלה ספקות בשוק האם סרקיס יצליח לתרגם את מומחיותו כשחקן ואת ההבנה העמוקה שלו בגולום לבימוי קולנועי בקנה מידה אפי. התקציב של 200 מיליון דולר דורש תשואות מסחריות חזקות כדי להצדיק את ההשקעה.
לוח זמנים להפקה
הצילומים אמורים להתחיל בהמשך החודש בניו זילנד, אותו מקום בו צולמו הטרילוגיות המקוריות. התשתית המבוססת, צוותים המכירים את הדרישות הטכניות של ייצור פנטזיה אפית, והנופים הטבעיים שהתפקדו בעבר מחזקים את הבחירה הגיאוגרפית.
תאריך הבכורה נקבע ל-17 בדצמבר 2027. לוח שנה זה מאפשר כעשרים חודשים בין תחילת הצילומים לשחרור, תקופה הנחשבת מתאימה להפקה בסדר גודל כזה כולל פוסט-פרודקשן ויזואלי אינטנסיבי, אפקטים מיוחדים ועיבוד אפשרי של התחדשות דיגיטלית של צוות השחקנים.
גישה נרטיבית חדשנית
ההחלטה לחקור את גולום דרך עדשה פסיכולוגית מסמנת סטייה משמעותית מגישות קודמות. בטרילוגיות המקוריות, גולום תפקד כיצור מורכב באופן מסתורי שהמניעים שלו נותרו מעורפלים חלקית. הסרט החדש נועד לעשות דה-מיסטיציה, לחקור כיצד יצור חי התפתח ממצב נורמלי למצב של אובססיה פתולוגית עם הטבעת האחת.
הקונטקסטואליזציה מחדש התמטית הזו, בהשראת הגישה שחואקין פיניקס הביא לג’וקר, מבטיחה פסיכולוגיה עמוקה. הקולנוע העכשווי מגלה עניין הולך וגובר באנטגוניסטים כגיבורים, במיוחד כאשר המניעים שלהם זוכים בהקשר אנושי. נראה שהציד אחר גולום מנצל את המגמה הזו באמצעות פרספקטיבה נרטיבית מבוקרת.
ביצוע החזון השאפתני הזה תלוי ביסודו ביכולתו של סרקיס לתרגם כוונה נושאית לשפה קולנועית קוהרנטית. התעשייה תצפה מקרוב כיצד הבמאי מאזן בין נאמנות לעבודתו של טולקין לבין חדשנות נרטיבית המצדיקה את קיומו של הסרט כיצירה עצמאית.
