La serie A Plague Tale, desarrollada por Asobo Studio, deja de lado el enfoque basado en el sigilo para adoptar una estructura de acción y aventuras más convencional, con toques cinematográficos similares a los títulos de PlayStation Studios. Resonance: A Plague Tale Legacy abandona las ratas y la ambientación de la Francia medieval para sumergir a los jugadores en una narrativa ambientada en la isla de Creta, llena de acertijos, acción intensa y combates directos.
Los capítulos anteriores de la franquicia A Plague Tale destacaron por su entorno único, por su calidad técnica que competía con producciones AAA incluso con un presupuesto más limitado y por explorar el género del sigilo y los enigmas a una escala y ambición visual y narrativa que no se veía desde hacía tiempo.
Cambiar gran parte de esta fórmula, renunciando al concepto central de la serie, puede parecer una decisión arriesgada o incluso apresurada. Aun así, el resultado es muy satisfactorio, entregando un título de acción bien construido y muy divertido. El impresionante aspecto visual, al menos en la potente versión para PC probada, refuerza esta impresión. Además, la trama conquista desde el principio y muestra un gran potencial, incluso con una premisa menos innovadora que la de A Plague Tale: Innocence.
Piratas en la isla Minotauro
La historia se desarrolla casi íntegramente en la isla de Creta, en el año 1333, quince años antes de los acontecimientos del segundo juego de la saga, A Plague Tale: Requiem, en el que se presenta a la protagonista Sophia. En la demo jugada, la narrativa continúa, en el cuarto capítulo. En él, Sophia y su compañera Lenni llegan a la isla Minotauro en busca de algo más que los abundantes tesoros que aguardan a quien pueda localizarlos y salir con vida.
Lenni será sólo uno más de los compañeros de Sophia en el viaje.
La forma en que el título incorpora la mitología griega es impresionante. Sophia y Lenni recorren escenarios marcados por el tiempo, atravesando acantilados, escabulléndose por pasadizos ocultos y enfrentándose o luchando contra el ejército que persigue a la protagonista y las riquezas de la isla.
A lo largo del recorrido se exploran formas de navegar por los sitios griegos antiguos en condiciones precarias, pero aún conservados: fuentes, baños termales, templos. El contraste entre la Edad Media y la Antigüedad es atractivo y estimulante.
La protagonista Sophia despierta curiosidad sobre su destino, su pasado y las respuestas que ella misma busca. A esto se suman las visiones intrigantes que experimenta, con similitudes con las de Hellblade. Tiene alguna conexión con la Antigüedad, incluidas conexiones con la civilización minoica y personajes históricos: en un momento notable, Teseo toma el control directo. Igualmente interesante es su relación con Lenni, quien la acompaña durante parte de la aventura: los constantes diálogos y el conflicto subyacente entre ellos recuerdan a Uncharted: The Lost Legacy.
La protagonista tiene visiones que la atormentan y que cobran fuerza a través de la impactante puesta en escena.
Inmediatamente me vienen a la mente las producciones de Naughty Dog y Tomb Raider. Después de todo, se exploran entornos abandonados hace mucho tiempo, llenos de trampas y esqueletos. Sorprende lo que se encuentra en la isla de Creta: estatuas monumentales, mecanismos gigantescos y construcciones imposibles.
Rompecabezas con complejidades
La sensación de descubrir y vivir una gran aventura se transmite eficientemente y las acciones en estos lugares lo refuerzan. En algunas secciones, avanzas por áreas que requieren un examen cuidadoso para encontrar el camino, a veces más complejas de lo esperado. En otros, se resuelven acertijos conceptualmente cercanos a los de Nathan Drake o Lara Croft, pero un poco más elaborados.
Sí, los rompecabezas de espejos no son nada nuevo, pero aquí reciben un trato especial.
Estos acertijos resultan gratificantes tanto en la solución, que activa mecanismos sorprendentes, como en el camino hacia ella. Es necesario observar con atención y razonar un poco, ya que son más desafiantes que los juegos estándar de acción y aventuras, aunque no requieren notas y mantienen una premisa conocida.
Sobre los enigmas merecen destacarse dos puntos. En primer lugar, el acompañante no entrega la solución inmediatamente cuando el jugador se atasca: hay que presionar un botón para activarlo, con la intensidad de las puntas ajustable. Sophia registra sus notas en un cuaderno similar al de Indiana Jones y el gran círculo. En segundo lugar, al igual que el jugador, el protagonista y Lenni se sorprenden con los mecanismos, cuestionan su origen y quedan encantados al resolverlos, dándole a los enigmas un peso narrativo y épico.
Un protagonista formidable
Quizás la escala épica sea precisamente lo que le falta al combate; aunque dinámico y competente, no parece ser particularmente profundo, al menos en la parte probada. Sophia cuenta con varias herramientas para enfrentarse a grandes grupos de soldados o enemigos más fuertes, siendo el enfrentamiento contra los primeros el de mayor impacto.
En la mayoría de las batallas, los oponentes son superados en número, pero las opciones disponibles son más que suficientes para afrontar la situación.
El sistema de combate prioriza las esquivas y paradas, imprescindibles para exponer al enemigo y acabar con él de forma sangrienta y espectacular, utilizando muchas veces pilares, cajas y otros elementos del escenario. El gancho de escalada sirve como una herramienta versátil para tirar de soldados, derribar arqueros o arrojarlos por acantilados.
No ha habido muchas oportunidades de probarlo en profundidad, pero si bien el sistema de desbloqueo de habilidades y mejora de armas parece simple, equipar accesorios debería permitir una mayor personalización del estilo de combate de Sophia. Además, su conexión con la Antigüedad le otorga poderes especiales: después del flashback con Teseo, la protagonista pudo usar uno de sus poderosos golpes en la pelea.
En ciertos momentos, controlas a otros personajes.
Destaca también el papel central de la banda sonora: la música, con canciones, instrumentos de cuerda y percusiones llamativas, potencia la sensación de aventura. El juego ofrece doblaje al español, pero la interpretación original de Anna Demetriou es excelente. En cuanto a los gráficos, incluso en la versión de desarrollo, son impresionantes tanto en el aspecto artístico como técnico, a pesar de algunas animaciones inestables, artefactos visuales típicos del Unreal Engine 5 y problemas de cámara en combate, que deben corregirse antes del lanzamiento.
El título se lanzará en 2026 para PC, consolas y Game Pass.
Resonance: A Plague Tale Legacy tiene una identidad menos llamativa que los juegos anteriores de la serie. Aun así, tiene potencial para atraer a una audiencia más amplia, no sólo porque el género de acción y aventuras sea más popular que el sigilo.
La grandeza de las escenas cautiva.
Si el juego mantiene una variedad de situaciones como las de la demostración, si los acertijos se mantienen al mismo nivel, si la historia de Sophia se desarrolla plenamente, si el combate gana nuevos elementos y si sigue sorprendiendo con entornos imponentes, Resonance podría repetir el impacto de Innocence hace siete años. Esto se descubrirá a finales de este año en PC, PS5, Xbox Series X/S y, principalmente, en Game Pass.
Las impresiones las recogimos tras jugar una versión en desarrollo para PC en un evento organizado por Focus Entertainment.
