News (LO)

ສະຕູດິໂອເປີດເຜີຍຮູບພາບທໍາອິດຂອງການປັບຕົວຮູບເງົາ Street Fighter ສໍາລັບເດືອນຕຸລາ

Street Fighter
Street Fighter - reprodução

ການຫັນປ່ຽນທີ່ລໍຄອຍມາດົນນານຂອງແຟຣນໄຊເກມສູ້ກັນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໜ້າຈໍຮູບເງົາແມ່ນໃຊ້ເວລາໃນຮູບຊົງໃໝ່ດ້ວຍການອອກວັດສະດຸໃໝ່. Produtoras ຮັບຜິດຊອບໂຄງການປ່ອຍອອກມາເມື່ອ glimpses ທີ່ລາຍລະອຽດທິດທາງສິລະປະແລະໂຕນຂອງວຽກງານການບັນຍາຍ, ສິ້ນສຸດການຄາດເດົາຫຼາຍເດືອນກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ໄດ້ຮັບຮອງເອົາໂດຍທີມງານສ້າງສັນ. ການເຄື່ອນໄຫວສະແດງເຖິງຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງຂັ້ນຕອນການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດໄປສູ່ການຖ່າຍທໍາຕົ້ນຕໍ.

ຕາຕະລາງການເປີດຕົວຢ່າງເປັນທາງການຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງການມາຮອດຂອງວຽກງານໃນ cinemas ທົ່ວໂລກໃນເດືອນຕຸລາຂອງປີທີ່ກໍານົດໂດຍຜູ້ຈັດຈໍາຫນ່າຍ. ການຮ່ວມມືທີ່ໄດ້ລົງນາມລະຫວ່າງຜູ້ພັດທະນາຍີ່ປຸ່ນ Capcom ແລະຜູ້ຜະລິດ Legendary Entertainment ພະຍາຍາມປັບໂຄງສ້າງຮູບພາບຂອງຍີ່ຫໍ້ໃນຕະຫຼາດສຽງ. Executivos ຈາກທັງສອງບໍລິສັດຕິດຕາມການພັດທະນາປະຈໍາວັນຂອງກິດຈະກໍາເພື່ອຮັບປະກັນການສອດຄ່ອງຢ່າງເຂັ້ມງວດກັບວັດສະດຸແຫຼ່ງ.

ການເຄື່ອນໄຫວເບື້ອງຫຼັງທີ່ຜ່ານມາ ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສັ່ນສະເທືອນໃນທີມວິຊາການ ພາຍຫຼັງການຈາກໄປຂອງກຳມະການທີ່ປະກາດໄປກ່ອນໜ້ານີ້ ຮັບຜິດຊອບວຽກງານ. ສະຕູດິໂອກຳລັງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການລວມໜ່ວຍບໍລິຫານໃໝ່ເພື່ອຮັກສາປະຕິທິນການຜະລິດໃຫ້ຄົງຕົວ ແລະຫຼີກເວັ້ນການເລື່ອນເວລາ. ບູລິມະສິດໃນປັດຈຸບັນຂອງຄະນະກໍາມະການສ້າງສັນແມ່ນການສິ້ນສຸດການສະຄຣິບ ແລະເລີ່ມການຈັບພາບເຄື່ອນໄຫວໃນສະຕູດິໂອທັນທີ.

ເບື້ອງ​ຫຼັງ​ການ​ຜະ​ລິດ​ແລະ​ການ​ປັບ​ໂຄງ​ສ້າງ​ດ້ານ​ວິ​ຊາ​ການ​

ໂຄງປະກອບການຂອງຮູບເງົາຄຸນນະສົມບັດໄດ້ຮັບການປັບຕົວທີ່ສໍາຄັນໃນພະແນກສ້າງສັນຂອງຕົນເພື່ອຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການຂອງຕະຫຼາດ blockbuster ການປະຕິບັດໃນປະຈຸບັນ. Legendary Entertainment ໄດ້ກ້າວໄປສູ່ແຖວໜ້າຂອງການເງິນ ແລະການບັນທຶກການຂົນສົ່ງ, ນຳໃຊ້ວິທີການຂະໜາດດຽວກັນກັບທີ່ໃຊ້ໃນການປັບຕົວຂອງ monsters ຍັກໃຫຍ່ ແລະ ວຽກງານນິຍາຍວິທະຍາສາດ. Profissionais ຊ່ຽວຊານໃນ choreography ສິລະ martial ໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າກັບທີມງານຕົ້ນຕໍເພື່ອອອກແບບລໍາດັບການຕໍ່ສູ້ທີ່ແປກົນໄກການ Arcade ເປັນພາສາກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ຈຸດສຸມຂອງພະແນກການປະຕິບັດແມ່ນກ່ຽວກັບການຫຼີກເວັ້ນການນໍາໃຊ້ຫຼາຍເກີນໄປຂອງຄູ່ດິຈິຕອນ, ບູລິມະສິດການຕິດຕໍ່ທາງດ້ານຮ່າງກາຍທີ່ແທ້ຈິງແລະທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂອງນັກສະແດງໃນລະຫວ່າງການບັນທຶກໃນສະພາບແວດລ້ອມທີ່ຄວບຄຸມ.

script ໄດ້ຮັບການດັດແກ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງເພື່ອຮອງຮັບການເທື່ອເນື່ອງຈາກຕົ້ນກໍາເນີດທີ່ justifies ການປະຊຸມຂອງ fighters ຈາກພາກສ່ວນຕ່າງໆຂອງໂລກໃນການແຂ່ງຂັນ clandestine ຂອງສັດສ່ວນ epic. ທີມງານຂຽນໄດ້ວິເຄາະເຫດການອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງເກມ, ຈາກຫົວຂໍ້ທໍາອິດຂອງ eighty ໄປຫາ ໃໝ່ ຫຼ້າສຸດຂອງ consoles ທີ່ທັນສະໄຫມ, ເພື່ອສະກັດອົງປະກອບພື້ນຖານຂອງດິນຕອນ. ການກໍ່ສ້າງສະຖານະການປະຕິບັດໄດ້ເລີ່ມຂຶ້ນແລ້ວໃນສະຖານທີ່ທີ່ໂດດດ່ຽວ, ການຜະລິດຂັ້ນຕອນແບບຄລາສສິກທີ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມຊົງຈໍາທາງສາຍຕາຂອງຜູ້ນ. ທິດທາງສິລະປະເລືອກສໍາລັບ palette ສີທີ່ອີ່ມຕົວແລະມີຊີວິດຊີວາ, ກົງກັນຂ້າມໂດຍກົງກັບ realism grim ທີ່ຄອບງໍາການປັບຕົວຫນັງສື comic ໃນທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ.

ການເລືອກຕົວລະຄອນແລະລັກສະນະນັກຕໍ່ສູ້

ຂະບວນການຄັດເລືອກນັກສະແດງຕົ້ນຕໍໄດ້ລະດົມອົງການພອນສະຫວັນໃນທະວີບຕ່າງໆເພື່ອຊອກຫາໂປໄຟທີ່ແນ່ນອນທີ່ຕ້ອງການໂດຍການຜະລິດ. ການຄົ້ນຫາສໍາລັບນັກສະແດງທີ່ມີຄວາມສາມາດປະກອບຕົວລະຄອນກາງເຊັ່ນ Ryu ແລະ Ken ຕ້ອງການຄວາມຊໍານິຊໍານານທີ່ພິສູດໃນສິລະປະການຕໍ່ສູ້ແລະການອຸທອນການຄ້າສາກົນທີ່ເຂັ້ມແຂງ.

ລັກສະນະຂອງນັກຕໍ່ສູ້ທີ່ເປັນສັນຍາລັກເຊັ່ນ Chun-Li ແລະ Guile ເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມສົນໃຈຢ່າງເຂັ້ມງວດສໍາລັບຜູ້ອອກແບບເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນໂຄງການ. ການສ້າງເຄື່ອງແຕ່ງກາຍສະແຫວງຫາຄວາມສົມດຸນອັນດີງາມລະຫວ່າງຄວາມຊື່ສັດກັບການອອກແບບຕົ້ນສະບັບແລະການທໍາງານທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອປະຕິບັດ stunts ສະລັບສັບຊ້ອນໃນຊຸດ.

ການທົດສອບກ້ອງຖ່າຍຮູບຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງປະເມີນເຄມີລະຫວ່າງຕົວລະຄອນແລະຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການປັບຕົວດ້ວຍສາຍຕາ, ເຊັ່ນ Hadouken ແລະ Sonic Boom. ທີມງານຜົນກະທົບພາກປະຕິບັດເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບພະແນກກາຟິກຄອມພິວເຕີເພື່ອສ້າງການຫັນປ່ຽນທີ່ລຽບງ່າຍ, ເຊື່ອຖືໄດ້ໃນລະຫວ່າງການໂຈມຕີພະລັງງານ.

ການລວມຕົວຂອງ antagonists ຄລາສສິກ, ເຊັ່ນ: M. Bison ແລະສະມາຊິກລະດັບສູງຂອງອົງການຈັດຕັ້ງ, ການຄັດເລືອກຂອງ villain ຕົ້ນຕໍກໍານົດຂະຫນາດຂອງຂໍ້ຂັດແຍ່ງໃນທົ່ວໂລກແລະແຮງຈູງໃຈຂອງແຕ່ລະຄົນຂອງ combatant ແຕ່ລະຄົນໄດ້ຮັບການຄັດເລືອກສໍາລັບພາລະກິດ.

ວິວັດທະນາການດ້ານວິຊາການໃນການປັບຕົວກົນໄກ virtual

ການແປຄຳສັ່ງຄວບຄຸມວິດີໂອເກມເປັນການເຄື່ອນໄຫວແບບເຕັ້ນຕ້ອງການວິສະວະກຳສາຍຕາທີ່ສັບສົນໃນສ່ວນຂອງນັກຖ່າຍຮູບ ແລະຜູ້ປະສານງານສະແຕນ. Diferente ຂອງຮູບເງົາປະຕິບັດແບບດັ້ງເດີມ, ບ່ອນທີ່ການຕໍ່ສູ້ເປັນການແກ້ໄຂຂໍ້ຂັດແຍ່ງຢ່າງໄວວາ, ໃນການເຮັດວຽກນີ້, ການຕໍ່ສູ້ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນພາສາບັນຍາຍຕົວມັນເອງ, ສະແດງອອກເຖິງບຸກຄະລິກກະພາບ, ການຝຶກອົບຮົມແລະສະພາບຈິດໃຈຂອງນັກຕໍ່ສູ້ແຕ່ລະຄົນທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນ scene. Câmeras ອຸປະກອນຮັກສາຄວາມໝັ້ນຄົງຄວາມໄວສູງ ແລະ ທັນສະໄໝຖືກນຳໃຊ້ເພື່ອບັນທຶກຄວາມຊັດເຈນຂອງຜົນກະທົບ, ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມສາມາດລະບຸໄດ້ຊັດເຈນກ່ຽວກັບເຕັກນິກສະເພາະຂອງແຕ່ລະໂຮງຮຽນສິລະປະການຕໍ່ສູ້ທີ່ສະແດງຢູ່ໜ້າຈໍ. ພະແນກສຽງພ້ອມໆກັນພັດທະນາຫ້ອງສະຫມຸດສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກ, ການສ້າງຜົນກະທົບສຽງອາເຂດທີ່ບໍ່ມີຄວາມຜິດພາດດ້ວຍເຄື່ອງມືອິນຊີແລະເຄື່ອງສັງເຄາະທີ່ທັນສະໄຫມເພື່ອຂະຫຍາຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນ້ໍາຫນັກ, friction ແລະຄວາມໄວ. ການເຊື່ອມໂຍງຢ່າງພິຖີພິຖັນຂອງລະບຽບວິໄນດ້ານວິຊາການເຫຼົ່ານີ້ມີຈຸດປະສົງເພື່ອສ້າງມາດຕະຖານໃຫມ່ຂອງຄຸນນະພາບສໍາລັບຮູບເງົາຂອງປະເພດ, ການເຄື່ອນຍ້າຍອອກຈາກການດັດແກ້ທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວແລະການຕັດລວດໄວເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການສັກຢາທີ່ເປີດແລະຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງທີ່ມີມູນຄ່າທັກສະທາງດ້ານຮ່າງກາຍທີ່ແທ້ຈິງຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ.

ປະຫວັດຂອງ franchise ໃນຕະຫຼາດສຽງ

ເສັ້ນທາງຂອງຍີ່ຫໍ້ໃນ cinemas ໄດ້ບັນທຶກການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫຼາກຫຼາຍນັບຕັ້ງແຕ່ຄວາມພະຍາຍາມທໍາອິດໃນການປັບຕົວຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນກາງເກົ້າສິບ. ສະບັບທີ່ສະແດງໂດຍນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນເວລານັ້ນໄດ້ສ້າງຜົນຕອບແທນທາງດ້ານການເງິນຢູ່ໃນຫ້ອງການ, ແຕ່ຫ່າງໄກຕົວມັນເອງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກ mythology ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຜູ້ພັດທະນາຕົ້ນສະບັບ.

ການຜະລິດຮູບເງົາຕໍ່ມາ, ລວມທັງຮູບເງົາລັກສະນະທີ່ສຸມໃສ່ບົດເລື່ອງຕົ້ນກໍາເນີດຂອງລັກສະນະສະເພາະ, ປະເຊີນກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຕະຫຼາດເພື່ອ unification ໂຕນຂອງການເທື່ອເນື່ອງຈາກ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຕະຫຼາດອາຊີໄດ້ຜະລິດພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ຍາວນານເຊິ່ງສາມາດເກັບເອົາເນື້ອແທ້ຂອງການແຂ່ງຂັນໂລກ.

ໄລຍະຫ່າງຊົ່ວຄາວຈາກໂຄງການທີ່ຜ່ານມາເຮັດໃຫ້ທີມງານສ້າງສັນໃຫມ່ສາມາດສ້າງຈັກກະວານ cinematic ຈາກຈຸດເລີ່ມຕົ້ນ, ໂດຍບໍ່ມີຄວາມສໍາພັນກັບຄວາມຕໍ່ເນື່ອງທີ່ຜ່ານມາ. ຍຸດທະສາດການຜະລິດສະທ້ອນເຖິງຕົວແບບທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ໄດ້ຮັບການຮັບຮອງເອົາໂດຍສະຕູດິໂອໃຫຍ່ໃນເວລາທີ່ rebooting ຄຸນສົມບັດທາງປັນຍາທີ່ຕ້ອງການການປັບປຸງ.

ການຕ້ອນຮັບສາທາລະນະແລະການເຄື່ອນໄຫວໃນເຄືອຂ່າຍ

ການປ່ອຍສິລະປະແນວຄວາມຄິດຄັ້ງທຳອິດ ແລະຂໍ້ມູນເບື້ອງຫຼັງໄດ້ສ້າງປະຕິສຳພັນອັນສຳຄັນໃນເວທີສົນທະນາທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອເກມອີເລັກໂທຣນິກ ແລະວັດທະນະທຳປັອບ. Analistas ຂອງ metrics ດິຈິຕອລໄດ້ບັນທຶກການຊອກຫາທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນທັນທີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການສົ່ງສັນຍານ ແລະສະຖານທີ່ຖ່າຍທຳພາຍໃນຊົ່ວໂມງຫຼັງຈາກການປ່ອຍອອກມາ.

ການກວດກາຂອງຜູ້ຊົມເຊີຍຂອງຍີ່ຫໍ້ແມ່ນຕົກຢູ່ໃນລາຍລະອຽດນາທີຂອງການຜະລິດ, ຈາກໂຄງສ້າງຂອງຜ້າທີ່ເປັນເອກະພາບກັບອັດຕາສ່ວນທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂອງນັກສະແດງທີ່ເລືອກສໍາລັບພາລະບົດບາດ. ຜູ້ຜະລິດຕິດຕາມປະຕິກິລິຍາອອນໄລນ໌ເຫຼົ່ານີ້ຢ່າງຈິງຈັງເພື່ອປັບຕົວແຄມເປນກາລະຕະຫຼາດໃນອະນາຄົດທີ່ນໍາໄປສູ່ການປ່ອຍລະຄອນຢ່າງເປັນທາງການ.

ການຂະຫຍາຍຕົວຂອງ mythology ແລະອົງປະກອບການບັນຍາຍ

ການກໍ່ສ້າງຂອງ script ໄດ້ລວມເອົາ factions ລັບແລະພັນທະມິດທາງດ້ານພູມສາດທາງດ້ານການເມືອງທີ່ຂະຫຍາຍຈັກກະວານໄປໄກກວ່າສະຫນາມກິລາການຕໍ່ສູ້ແບບຫນຶ່ງຕໍ່ຫນຶ່ງແບບດັ້ງເດີມ. ການນໍາອົງການອາຍາສາກົນ ແລະອົງການສືບລັບຂອງລັດຖະບານ ສະໜອງສິ່ງຫຍໍ້ທໍ້ອັນໜາແໜ້ນໃຫ້ແກ່ການຂັດແຍ້ງທາງຮ່າງກາຍ.

ຜູ້ຜະລິດຢືນຢັນການປະກົດຕົວຂອງອົງປະກອບໂຄງສ້າງສະເພາະທີ່ຈະນໍາພາການພັດທະນາຂອງດິນຕອນຕົ້ນຕໍຕະຫຼອດການຄາດຄະເນ:

– ການຂຸດຄົ້ນແນວຄວາມຄິດຂອງພະລັງງານອັນສໍາຄັນແລະຜົນສະທ້ອນທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂອງມັນໃນລະຫວ່າງການສູ້ຮົບທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງສູງ.

– ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ລະ​ຫວ່າງ​ໂຮງ​ຮຽນ​ສິ​ລະ​ປະ martial ແລະ​ວິ​ທີ​ການ​ຝຶກ​ອົບ​ຮົມ​ທະ​ຫານ​ທີ່​ທັນ​ສະ​ໄຫມ​.

– ການ​ມີ​ສ່ວນ​ຮ່ວມ​ຂອງ​ບໍ​ລິ​ສັດ paramilitary ໃນ​ການ​ສະ​ຫນອງ​ທຶນ​ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ໃນ​ໂລກ clandestine​.

– ການ​ເດີນ​ທາງ​ຂອງ​ການ​ສືບ​ສວນ​ສາ​ກົນ​ດໍາ​ເນີນ​ການ​ໂດຍ​ອົງ​ການ​ສືບ​ລັບ​ຕໍ່​ກຸ່ມ​ອາ​ຊະ​ຍາ​ກໍາ​.

ການຄາດຄະເນສໍາລັບການເປີດຕົວການຄ້າ

ການຈັດຕໍາແໜ່ງການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງເດືອນ ຕຸລາ ວາງສາຍຮູບເງົາຢູ່ໃນປ່ອງຢ້ຽມທີ່ມີການແຂ່ງຂັນສູງຂອງປະຕິທິນຮູບເງົາທົ່ວໂລກ. Especialistas ຈາກໂຄງການຂະແຫນງການບັນເທີງທີ່ການອຸທອນ nostalgic ຂອງຍີ່ຫໍ້, ບວກໃສ່ກັບການຟື້ນຟູທາງການຄ້າທີ່ຜ່ານມາຂອງການປັບວິດີໂອເກມສົບຜົນສໍາເລັດ, ສະຫນອງພື້ນຖານທີ່ເຂັ້ມແຂງເພື່ອຮັບປະກັນການເປີດຂະຫນາດໃຫຍ່ຢູ່ໃນຫ້ອງການສາກົນໃນທ້າຍອາທິດທໍາອິດຂອງງານວາງສະແດງ.

ການປະສົມປະສານກັບລະບົບນິເວດເກມເອເລັກໂຕຣນິກ

ພະແນກການອອກໃບອະນຸຍາດຂອງຜູ້ພັດທະນາກະກຽມການດໍາເນີນການໂຄສະນາຂ້າມຜ່ານລະຫວ່າງການອອກຮູບເງົາແລະການປັບປຸງກໍານົດເວລາໃຫ້ກັບຫົວຂໍ້ຂອງມັນຢູ່ໃນຕະຫຼາດ. Conteúdos ການອອກແບບດິຈິຕອລສະເພາະ, ເຊັ່ນເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທາງເລືອກທີ່ອີງໃສ່ຮູບຊົງຂອງນັກສະແດງ, ແມ່ນຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນການສ້າງແບບຈໍາລອງສາມມິຕິເພື່ອການເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບເຄື່ອງແມ່ຂ່າຍອອນໄລນ໌.

ການຮ່ວມມືດ້ານການດຳເນີນງານລະຫວ່າງ ໂຮງໜັງ ແລະ ພາກສ່ວນພັດທະນາຊອບແວ ມີຈຸດປະສົງເພື່ອຮັກສາຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ບໍລິໂພກໄປພ້ອມໆກັນໃນຫຼາຍເວທີສື່. ການຈັດວາງຍຸດທະສາດເສີມສ້າງຊັບສິນທາງປັນຍາເປັນຜະລິດຕະພັນການບັນເທີງ transmedia ທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ການກະກຽມພື້ນຖານຂອງບໍລິສັດສໍາລັບຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງ sequel cinematic ໃນທີ່ສຸດໃນຊຸມປີຂ້າງຫນ້າ.

To Top