Estreias para o fim de semana: de ‘Avatar: Fogo e Cinzas’ a comédia de John Cena, os filmes chegam aos streamings

Little Brother

Little Brother - Reprodução Netflix

Novidades cinematográficas desembarcam nas plataformas de streaming para o último fim de semana de junho, prometendo entreter os assinantes. Histórias que envolvem irmãos em conflito, rainhas rivais, frutos misteriosos e os icônicos Na’vi estão entre os destaques dos serviços como Netflix, Hulu e Disney+.

As plataformas digitais estão disponibilizando diversos títulos de peso para maratonar, e a lista de opções para assistir se expandiu consideravelmente.

O ponto alto das estreias é “Avatar: Fogo e Cinzas”, o terceiro longa da aclamada franquia de ficção científica e fantasia criada por James Cameron.

A Netflix também apresenta uma comédia inédita, “Little Brother”, com John Cena e Eric André interpretando irmãos de mães e pais diferentes, que se reencontram após muitos anos.

Enquanto o Hulu celebra o Mês do Orgulho com o lançamento do filme de zumbis “Queens of the Dead”, o Shudder passa a exibir “Frutos Proibidos”, uma produção de 2026 que presta homenagem aos clássicos filmes românticos dos anos 90.

Também entra em cartaz “Projeto Ave Maria”, com o ator Ryan Gosling, que chega ao catálogo do MGM+.

A saga de Pandora continua em ‘Avatar: Fogo e Cinzas’ (2025)

A narrativa épica de “Avatar” prossegue com o terceiro filme da aclamada série, “Avatar: Fogo e Cinzas”. A dor pela perda de Neteyam (Jamie Flatters) no longa anterior ainda afeta Jake (Sam Worthington) e Neytiri (Zoe Saldaña), que ponderam sobre devolver seu filho humano adotivo, Spider (Jack Champion), após ele quase perder a vida. Antes da despedida, uma nova antagonista, Varang (Oona Chaplin), emerge como líder carismática de uma seita Na’vi adversária. Sua preferência pela violência pode ameaçar tanto a família Sully quanto todo o planeta Pandora.

Após os dois primeiros filmes da franquia arrecadarem bilhões de dólares e receberem múltiplas indicações ao Oscar, “Fogo e Cinzas” não alcançou os mesmos patamares, acumulando cerca de US$ 1,5 bilhão e sendo nomeado a apenas duas categorias do Oscar (Melhor Figurino e Melhores Efeitos Visuais). Apesar de uma performance de bilheteria e crítica aquém de seus antecessores, o filme é considerado por especialistas superior a “A Via da Água”, oferecendo cenas de ação mais grandiosas e um vilão mais cativante em Varang. Mesmo com uma sensação de familiaridade em sua trama, “Fogo e Cinzas” acerta em cheio, o que é raro em muitos grandes lançamentos atuais.

Reencontro familiar em ‘Little Brother’ (2026) na Netflix

Entre as décadas de 1980 e 1990, comédias com conceitos ousados, como “Gêmeos”, “Um Morto Muito Louco” e “Um Tira no Jardim de Infância”, dominavam os cinemas. Apesar de serem consideradas bobas e inverossímeis, esses filmes eram inegavelmente engraçados. Embora essa fase tenha passado, a Netflix resgata um pouco desse espírito com “Little Brother”, uma comédia inédita estrelada pelo ex-lutador profissional John Cena e por Eric André, do programa “The Eric André Show”, no papel de irmãos.

Na trama, eles não são irmãos biológicos, mas sim ex-participantes adolescentes de um programa estilo Big Brother que cresceram e se afastaram. Enquanto Rudd (John Cena) é um bem-sucedido corretor de imóveis com uma esposa amorosa, Deirdre (Michelle Monaghan), Marcus (Eric André) vive solteiro, endividado e praticamente sem-teto. Quando Deirdre convida Marcus para ficar em sua casa por um tempo, o caos se instala, mas Rudd percebe que, no fundo, sente falta do vínculo que formou com seu “irmãozinho” anos antes.

Com uma premissa audaciosa e um toque de tolice, o filme se revela hilário. “Little Brother” é o tipo de produção que você pode não admitir estar assistindo, muito menos gostando, mas que proporciona gargalhadas inesperadas. Isso se deve principalmente à química peculiar entre Cena e André, que, apesar de parecerem uma dupla improvável, conseguem transformar até as piadas mais banais em momentos de pura comédia.

O terror LGBTQIA+ de ‘Queens of the Dead’ (2025) no Hulu

Apocalipses zumbis já foram retratados de inúmeras formas, mas nenhum se compara à intensidade, ao humor e à ferocidade de “Queens of the Dead”. Quando o DJ principal de uma festa em um galpão cancela inesperadamente, a DJ Dre (Katy O’Brien) precisa encontrar um substituto. Ela, a contragosto, permite que Sam (Jaquel Spivey) suba ao palco, apesar do seu pavor paralisante. A preocupação de Dre com Sam é rapidamente substituída pelo terror quando uma horda de zumbis invade o local. Determinados a sobreviver, Dre, Sam e os outros frequentadores da boate precisam se unir para não se tornarem o próximo alimento dos mortos-vivos.

“Queens of the Dead” é dirigido por Tina Romero, que, assim como seu pai, o renomado George Romero, demonstra uma grande afinidade com o universo dos mortos-vivos. A diretora também exibe um talento notável para a comédia e a representação LGBTQIA+, o que diferencia este filme de tantos outros do gênero. Com o Mês do Orgulho se aproximando do fim, não há melhor maneira de celebrar a alegria queer do que assistindo a uma drag queen enfrentando monstros comedores de carne.

Bruxaria e moda em ‘Frutos Proibidos’ (2026) no Shudder

Em “Frutos Proibidos”, uma mistura intencionalmente excêntrica de “Meninas Malvadas” e “Jovens Bruxas”, a diversão é garantida. Quando Pumpkin (Lola Tung) consegue um novo emprego em um shopping de Dallas, ela é imediatamente atraída pelas garotas populares que trabalham em uma butique vizinha. Apple (Lili Reinhart), Cherry (Victoria Pedretti) e Fig (Alexandra Shipp) a acolhem em seu círculo fechado, mas a novata logo descobre que não é apenas um grupo de amigas, mas um clã de bruxas. Apple, a bruxa malvada, lidera o clã com mão de ferro. Pumpkin tenta sair, mas rapidamente percebe que a única maneira de escapar é dentro de um caixão.

Dirigido por Meredith Alloway, “Frutos Proibidos” é uma carta de amor ácida aos clássicos femininos dos anos 90, como “As Patricinhas de Beverly Hills”, “Jawbreaker” e, sim, “Jovens Bruxas”. Lili Reinhart se destaca em seu papel de rainha do pedaço, com uma língua afiada capaz de superar as personagens mais malvadas. O clímax do filme é um espetáculo sangrento, com mortes chocantes envolvendo uma escada rolante defeituosa e estilhaços de vidro, então o público pode se preparar para cenas intensas.

Viagem intergaláctica em ‘Projeto Ave Maria’ (2026) no MGM+

Ryland Grace (Ryan Gosling), um professor de ciências do ensino fundamental, acorda em uma nave espacial sem nenhuma lembrança de como chegou ali. Gradualmente, ele descobre o motivo: faz parte de uma última missão desesperada para salvar a Terra de um Sol que está se resfriando rapidamente. Ele recebe a ajuda de Rocky (James Ortiz), uma criatura alienígena de aparência rochosa, mas os dois enfrentam obstáculos formidáveis. Mesmo que obtenham sucesso, a missão é fatal, pois não há possibilidade de retorno aos seus respectivos planetas de origem.

Adaptado do aclamado romance de Andy Weir, “Projeto Ave Maria” é considerado um dos melhores filmes de 2026 por várias razões. Sua trama intrigante combina elementos de ficção científica fantástica com princípios científicos realistas, enquanto os valores de produção, incluindo a cinematografia e os efeitos visuais, são de altíssimo nível. A amizade central entre Ryland e Rocky é surpreendentemente tocante. O filme é grandioso, audacioso e visualmente deslumbrante, demonstrando o potencial de excelência do cinema mainstream americano.

Veja Também