賞シーズンは 2026 年のオスカー授賞式で最高潮に達し、批評家や国民の間で大きな期待が高まります。いくつかの映画やタレントが切望された小像をめぐって競い合い、感動と評価に満ちた一夜を約束します。
最も話題になっているタイトルの中で、ライアン・クーグラー監督の『Sinners』と『One Battle After Another』が際立っています。どちらの長編映画もいくつかのカテゴリーで強力な競争相手として登場し、映画にとって特にエキサイティングであると考えられる年に競争が激化しています。
革新的なアプローチで知られるライアン・クーグラーは、1930 年代のミシシッピ デルタを舞台に、ブルースとヴァンパイア ホラーを組み合わせた、ジャンルの興味深い融合作品『Sinners』をもたらしました。この創造性は、幼少期からのミクスチャーに対する監督の個人的な好みを反映しています。
興行収入の成功とタイトルの特徴
ディズニーのアニメーション映画の待望の続編である「ズートピア 2」は、今年の最も興行収入の高いオスカーノミネート映画のリストのトップとなり、全世界で 18 億 6,000 万ドルという驚異的な興行収入を記録しました。この作品はアニメーションの物語の力を示し、世界中の観客を魅了しました。
興味深いことに、このアニメ シリーズはヨーロッパでは「Zootropolis」として知られています。この区別は、デンマークのギヴスクッド動物園が2009年に第1作が公開される数年前に欧州連合で「ズートピア」の商標を登録したことに起因する。ノミネートされた他の大ヒット作には、14億8000万ドルを売り上げた大河ドラマ第3作「アバター、炎と灰」や、6億3200万ドルを売り上げたレーシングスリラー「F1」などがある。
エマ・ストーンの注目すべき記録と業績
37 歳の高名な女優エマ・ストーンは、今回のオスカー賞で重要なマイルストーンを達成し、賞の歴史の中で 7 部門にノミネートされた最年少の女性となりました。彼女はメリル・ストリープが38歳でその記録に達していた記録を破った。ストーンは同世代で最も才能のある女優の一人としての地位を確固たるものにし続けている。
さらに、ストーンはオスカー賞にノミネートされた最初の5回がすべて作品賞部門の作品だった唯一の女優として新記録を樹立した。彼女のキャリアには、『バードマン』、『女王陛下のお気に入り』、『ブゴニア』、『ラ・ラ・ランド』、『かわいそうなこと』での演技が評価され、最後の2作品で小像を獲得しました。彼の高品質な作品への絶え間ない存在は、彼の多才さと映画業界への影響を証明しています。
歴史の空白と映画の目的地
ギレルモ・デル・トロ監督の待望のNetflix映画『フランケンシュタイン』は2025年に公開される予定で、1818年にメアリー・シェリーの原作小説が出版されてから207年という驚くべき空白期間ができた。これはオスカー史上、文学作品とその映画化の間にある最大の時間的差異の1つである。長い待ち時間は、古典文学をさまざまな時期にスクリーンに上映することの複雑さと課題を反映しています。
大きなギャップがある適応のその他の注目すべき例には、次のようなものがあります。
- 『トム・ジョーンズ』（1963年）は1749年の小説に基づいており、設定は214年離れている。
- 395 年の時を経て、1601 年の戯曲を翻案した『ハムレット』（1996 年）。
- 「それで、兄さん、どこにいるの？」 (2000) は、紀元前 700 年頃のギリシャの「オデュッセイア」にインスピレーションを受けており、2,700 年という驚異的な範囲を誇ります。
映画『ワン・バトル・アフター・アナザー』で大ブレイクしたスター、チェイス・インフィニティは、生まれたときから映画界での運命を定められていたようだ。 25歳のこの選手の名前は、第7アートの2つの象徴的な参照にちなんで名付けられた。1つは、『バットマン フォーエバー』（1995年）でニコール・キッドマンが演じたキャラクター、チェイス・メリディアンと、『トイ・ストーリー』でバズ・ライトイヤーの有名なキャッチフレーズ「無限の彼方へ」だ。
遅い認識と永続的なパートナーシップ
英国の女優ミリアム・マーゴリーズが、実写短編映画「A Friend of Dorothy」での演技でついにオスカー賞を受賞した。しかし、彼女は他の機会に一度も女優にノミネートされなかったことへの不満を公然と表明しており、その気持ちをいくつかのインタビューで公に共有していた。
マーゴリーズは、1993年に公開されたマーティン・スコセッシ監督の時代劇『エイジ・オブ・イノセンス』での役にノミネートされるべきだったと回想している。彼女によると、ウィノナ・ライダーが主演ではなく助演女優賞にノミネートされていたため、ノミネートされなかったのはマーゴリーズにとって枠が空いたはずだったと回想している。この状況はベテラン女優に顕著なフラストレーションを引き起こした。
今年のオスカー候補者の中には、監督に対して驚くべき忠誠心を示し、長年にわたるクリエイティブなパートナーシップを強固なものにしている人もいます。俳優と映画製作者のこの相乗効果は、多くの場合、芸術的および技術的ビジョンの相互理解を反映した、深みのあるパフォーマンスと一貫した物語をもたらします。複数のプロジェクトにわたって強固な協力関係を構築できる能力は、プロフェッショナルな信頼と尊敬の証です。
今回の賞で表彰された離れられないカップルの中で、次のようなカップルが際立っています。
- 9本の映画で共演したイーサン・ホークとリチャード・リンクレイター。
- マイケル・B・ジョーダンとライアン・クーグラー、5つの作品を共同制作。
- エマ・ストーンとヨルゴス・ランティモスも5本の映画に出演している。
- 3 つのプロジェクトに携わったレナーテ ラインスヴェとヨアヒム トリアー。
歴史的な機会と壊れた傾向
ジェシー・バックリーには、誰もが切望するアカデミー賞主演女優賞を受賞する初のアイルランド人女優となるチャンスが巡ってきました。アイルランドには、同部門にノミネートされたシアーシャ・ローナンやルース・ネッガ、1989年に助演女優賞を受賞したブレンダ・フリッカーなど、すでにこの賞に著名な俳優が名を連ねている。しかし、主要部門である主演女優賞ではまだアイルランドが優勝したことはない。
バックリーは今シーズン、すでに放送批評家協会賞、ゴールデングローブ賞、英国アカデミー賞、俳優賞を含む主要な賞を次々と獲得している。彼女の一貫したパフォーマンスにより、彼女はレネー・ゼルウィガーの足跡を追う最高の位置にあり、2020年に『ジュディ』での役でこれら5つの授賞式すべてで優勝し、映画史における彼女の地位を確固たるものにする偉業となった。
ブラッド・ピット主演のレーシングスリラー「F1」が、驚きの作品賞ノミネートを獲得し、アカデミー賞の35年間の傾向を打ち破った。この映画はいくつかの技術部門で評価されたが、オスカー賞やその他の受賞に至る主要な授賞式では監督、脚本、演技のノミネートを受けていなかったため、主要部門に含まれたことは注目に値する。
映画がこの偉業を達成したのは1991年の『美女と野獣』が最後だが、この作品もキャストやクリエイティブチームにとって不可欠と考えられる部門での評価を得ることなく最優秀作品賞のコンペティションに参加した。この例外は、たとえ伝統的なノミネートの期待と一致しない場合でも、その一連の品質で映画を時折評価するアカデミーの能力を浮き彫りにしている。
ダブル勝利と独占力の強さ
Netflix の大ヒット作「KPop デーモン ハンターズ」が、今年のオスカー賞で 2 つの賞を受賞する最有力候補として浮上しています。このアニメーションは、映画のサウンドトラックの一部である女性グループHuntr/xによって演奏されたトラック「Golden」で、最優秀アニメーション賞と最優秀オリジナルソング賞を受賞する可能性があると予想されています。
これまでにこの偉業を達成したのは、2010 年の「トイ・ストーリー 3」で「We Belong Together」が歌われ、2013 年の「アナと雪の女王」で世界的ヒット「レット・イット・ゴー」が歌われた映画の 2 作品だけです。この二重の勝利は、視覚的な物語とサウンドトラックの力強さの両方を通じて大衆を魅了する作品の能力を強調し、ポップカルチャーに大きな影響を与えました。
ローズ・バーン、ケイト・ハドソン、エイミー・マディガンは、それぞれの映画『もし脚があればキック・ユー』、『ソング・サン・ブルー』、『ウェポンズ』で唯一オスカーにノミネートされたことで際立っている。優勝争いは厳しいものの、この特殊性により彼らのパフォーマンスに注目が集まっている。賞の歴史を見ると、映画の唯一のノミネートとして受賞することはまれな偉業であり、作品自体を超えたインパクトのあるパフォーマンスが必要であることがわかります。
今世紀に入ってこの偉業を達成した俳優はわずか 5 人であり、このような偉業の難しさと独自性が浮き彫りになっています。その中には、『アリスのままで』のジュリアン・ムーア、『モンスター』のシャーリーズ・セロン、『ラスト・キング・オブ・スコットランド』のフォレスト・ウィテカー、『ビギナーズ』のクリストファー・プラマー、『ヴィッキー・クリスティーナ・バルセロナ』のペネロペ・クルスなどが含まれる。これらのアーティストはそれぞれ、アカデミーの共感を呼んだ記憶に残るパフォーマンスを披露し、映画に対する複数のノミネートの支持がなくても、その像を確実なものにしました。
若き才能と高級外国人クラブ
ティモシー・シャラメは30歳で、オスカー俳優賞に3回ノミネートされた最年少俳優としてマーロン・ブランドの記録に並んだ。ブランドは1954年にそのマイルストーンに到達し、同じく30歳だった。シャラメは今年「マーティ・スプリーム」に立候補しているが、競争は熾烈で、ここ数週間は勢いを失っている。興味深いのは、ブランドが4回目のノミネートで受賞したのは「オン・ザ・ウォーターフロント」だけであり、年齢が常に勝利の瞬間を決定するわけではないことを示唆している。
シャラメには、演技部門の最年少受賞者になるチャンスはもうない。この記録は、2001年に『ピアニスト』での演技が評価され、29歳でこの賞を受賞したエイドリアン・ブロディのものである。しかし、シャラメの若さは、賞賛される役柄の成長を考えると、今後もこの賞で多くのチャンスを約束している。
今回のオスカー賞では、2人のノルウェー人俳優、レナーテ・ラインスヴェとインガ・イブスドッター・リレアスが、家族ドラマ「センチメンタル・バリュー」での演技でノミネートされたが、これは北欧の映画界では異例の快挙である。ノルウェーでは、この賞の歴史を通じてアカデミーから認められた代表者がほとんどいなかったため、両女優の存在感は際立った瞬間となった。
アカデミーから栄誉を受けた他の唯一のノルウェー人女優は、『移民』（1972年）と『フェイス・トゥ・フェイス』（1976年）の役でノミネートされたリヴ・ウルマンだった。ラインスヴェとリレアスがノミネートリストに加わったことで、国際映画シーンにおけるノルウェーの才能の認知度が高まり、新世代のアーティストが世界の舞台に上がることになる。
エリートクラブと素晴らしいリターン
『ワン・バトル・アフター・アナザー』は、レオナルド・ディカプリオが作品賞にノミネートされた12本目の映画となり、この部門でのロバート・デ・ニーロの驚異的な数のノミネートに匹敵する。デ・ニーロは、『ゴッドファーザー パート II』（1974 年）でその連続記録を開始し、その後、『レイジング・ブル』、『グッドフェローズ』、『ジョーカー』、『アイリッシュマン』などの名作を次々と発表しました。ディカプリオの旅は、『タイタニック』（1997）から始まり、『ディパーテッド』、『インセプション』、『ジャンゴ 繋がれざる者』へと続きました。
両俳優は、ハリウッド最大のレジェンド2人が結集した共演作『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』（2023年）で共演し、その履歴書にもうひとつの注目すべき偉業を加えた。一方、「ワン・バトル・アフター・アナザー」のポール・トーマス・アンダーソン監督は、脚本、監督、製作という3つのオスカー像を持ち帰るという稀な偉業を達成する可能性がある。この受賞の組み合わせは、この賞の歴史の中で、他にわずか 10 人の映画製作者によって達成されました。ディカプリオの共演者ショーン・ペンも、3度目の演技オスカー賞を受賞すれば、フランシス・マクドーマンド、メリル・ストリープ、ジャック・ニコルソン、ダニエル・デイ＝ルイス、イングリッド・バーグマン、ウォルター・ブレナンらの選抜メンバーに加わる可能性がある。
「ザ・シークレット・エージェント」のスター、ワグナー・モウラが、完全に英語以外の言語で話される映画の主演男優賞候補者の独占クラブに参加した。彼女の演技は広く賞賛されており、外国語での演技に対するアカデミーの評価の高まりを浮き彫りにしている。モウラがこのリストに加わったことは、世界の映画における言語の壁を越える多様性と才能が認められたことを反映している。
この選抜グループの他の注目すべきメンバーには、ハビエル・バルデム、マルチェロ・マストロヤンニ、ジャンカルロ・ジャンニーニ、マックス・フォン・シドー、ジェラール・ドパルデュー、マッシモ・トロイージ、アントニオ・バンデラス、ロベルト・ベニーニが含まれます。その中でベニーニは、『ライフ・イズ・ビューティフル』（1997年）での忘れられない演技が評価され、この小像を受賞した唯一の人物であり、言語に関係なく、感情と映画芸術が観客や批評家に深い感動を与えることができることを証明した。
長い待ち時間と賞の驚き
今回のオスカー賞の候補者の中には、長期間の不在を経て授賞式に戻ってきた人もおり、回復力と確立された才能の継続的な評価を示しています。 「ソン・サン・ブルー」のケイト・ハドソンが25年ぶりにノミネートされ、キャリアの復活を見せた。 「ワン・バトル・アフター・アナザー」のベニチオ・デル・トロが、前回の指名から 22 年後に投票用紙に登場し、彼の永続的な重要性の証しとなっています。
「ウェポンズ」スターのエイミー・マディガンは、「生涯に二度」での最初のノミネートから40年という素晴らしい年を経て、2度目のノミネートとなった。彼女は、『アズ・ユージュアル』（1981年）から『ザ・ファベルマンズ』（2023年）までの42年という、ノミネート間隔が最も大きいジャド・ハーシュの記録に迫っている。これらのリターンは、アーティストが自分たちの関連性を維持し、何十年にもわたって高品質の作品を制作し続ける能力を裏付けています。
『Sinners』で助演男優賞候補に挙がっているデルロイ・リンドーは、これまで英国アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、俳優賞にノミネートされたことがないままオスカーにノミネートされるという、非常に異例な状況となっている。まれではあるが、このようなことは起こった。事前に目立った評価もなくオスカーに出演した最後の女優は、2022年の「レスリーへ」のアンドレア・ライズボローだった。しかし、オスカーに1回だけノミネートされた俳優が最終的にこの像を獲得するのは極めてまれである。
ルイシャム出身のリンドがこの賞を受賞すれば、2001年の『ポロック』のマーシャ・ゲイ・ハーデン以来、他の主要な賞作品で事前ノミネートなしでオスカーを獲得した初の俳優となる。共演のマイケル・B・ジョーダンも、最近のオスカー主演男優賞（旧SAG賞）受賞を再現すれば、重要な記録を更新する可能性がある。ゴールデン・グローブ賞、英国アカデミー賞、批評家チョイス賞のいずれかで賞を受賞せずに主演男優賞とオスカーを獲得した主演俳優はこれまで存在せず、このことは賞の歴史の中でユニークな軌跡の可能性を浮き彫りにしている。
音楽的なトリビュートと予期せぬ影響
クロエ・ジャオ監督の「ハムネット」では、映画の感動的なラストシーンに、すでに20年も前の作曲家マックス・リヒターの作品「On The Nature of Daylight」を使用するという、非常に独特な音楽の選択を選択した。サウンドトラックは主にオリジナルですが、監督はこの作品の中に、特定の音楽作品の時代を超越したものを示す、シーンに大きな影響を与える要素を求めました。
リヒターの作品は、過去 20 年間にわたり、観客の感情を呼び起こし、泣かせるために数え切れないほどの監督によって広く使用されてきました。その感動的なメロディーは、「Arrival」、「Shutter Island」、「The Last of Us」シリーズ、「Stranger Than Fiction」、「The Handmaid’s Tale」、「The Innocents」などの高く評価された映画に登場しています。驚くべきことに、この曲はイギリスの人気シリーズ「EastEnders」のエピソードでも取り上げられ、これほどリーチして再現できた作品はほとんどない、珍しく記憶に残る文化のクロスオーバーを提供しました。
