Τα έργα Nirvana του Kurt Cobain συνεχίζουν να επηρεάζουν νέες γενιές ροκ μετά από τρεις δεκαετίες

Kurt Cobain

Kurt Cobain - Instagram/kurtcobain

Ο Αμερικανός μουσικός Kurt Cobain βρέθηκε νεκρός στο σπίτι του στην πόλη Seattle ακριβώς πριν από 32 χρόνια. Ο καλλιτέχνης, ο οποίος ενεργούσε ως τραγουδιστής, κιθαρίστας και κύριος συνθέτης του συγκροτήματος Nirvana, ήταν 27 ετών τη στιγμή του συμβάντος, που ηχογραφήθηκε τον Απρίλιο του 1994. Οι τοπικές αρχές επιβεβαίωσαν την αιτία ως τραύμα από πυροβολισμό.

Η πορεία του γκρουπ άλλαξε τη δυναμική της δισκογραφικής βιομηχανίας τη δεκαετία του 1990, μεταφέροντας την προσοχή των μεγάλων δισκογραφικών εταιρειών στην εναλλακτική σκηνή στα βορειοδυτικά του Estados Unidos. Η μουσική συνεργασία με τον μπασίστα Krist Novoselic και τον ντράμερ Dave Grohl, οδήγησε σε μια μεγάλη πώληση δίσκου σε όλο τον κόσμο.

Επί του παρόντος, ο κατάλογος του συγκροτήματος έχει δισεκατομμύρια αναπαραγωγές κατά παραγγελία υπηρεσιών ήχου. Οι πρωτότυπες συνθέσεις συνεχίζουν να αποτελούν μέρος του προγράμματος ραδιοφωνικών σταθμών με προσανατολισμό τη ροκ και εμφανίζονται σε λίστες αναπαραγωγής που καταναλώνονται από ηλικιακές ομάδες που δεν βίωσαν την περίοδο δραστηριότητας του τρίο.

Σχηματισμός της ομάδας και πρώτα βήματα στην ανεξάρτητη σκηνή

Η προέλευση του μουσικού έργου χρονολογείται από την πόλη Aberdeen, στην πολιτεία Washington, κατά το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1980. Οι Cobain και Novoselic σύχναζαν στους ίδιους χώρους και μοιράζονταν το ενδιαφέρον τους για μπάντες punk rock και heavy metal. Το ντουέτο ξεκίνησε πρόβες με διαφορετικούς ντόπιους μουσικούς πριν εδραιώσει το οριστικό όνομα του γκρουπ.

Το πρώτο φωνογραφικό συμβόλαιο συνέβη με την ανεξάρτητη δισκογραφική Sub Pop, με έδρα το Seattle. Το ντεμπούτο άλμπουμ, με τίτλο Bleach, κυκλοφόρησε στην αγορά το 1989 και παρουσίασε έναν πυκνό ήχο, επηρεασμένο έντονα από τον ήχο των γκρουπ όπως οι 82176943 και 82176934. Το έργο είχε περιορισμένη κυκλοφορία. αρχικά, αλλά ίδρυσε το συγκρότημα στο underground κύκλωμα.

Η θέση του ντράμερ υπέστη αρκετές αλλαγές στα πρώτα χρόνια της δραστηριότητας. Οι Músicos και Chad Channing συμμετείχαν σε πρώιμες ηχογραφήσεις και περιοδείες, αλλά η κλασική σύνθεση σταθεροποιήθηκε μόνο στο τέλος της δεκαετίας.

Ο Dave Grohl, ο οποίος εργάστηκε στο συγκρότημα Scream, μετακόμισε στη δυτική ακτή και ανέλαβε τα drumsticks το 1990. Η προσθήκη του νέου μέλους παρείχε τη ρυθμική ακρίβεια που ήταν απαραίτητη για τις συνθέσεις που ο τραγουδιστής έφτιαχνε για το επόμενο έργο.

Εμπορική έκρηξη με την κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου

Η μεταφορά στη δισκογραφική DGC Records σηματοδότησε την έναρξη της παραγωγής του Nevermind, που κυκλοφόρησε το δεύτερο εξάμηνο του 1991. Οι συνεδρίες στο στούντιο επιβλέπονταν από τον παραγωγό Butch Vig, ο οποίος βοήθησε να γυαλίσει τις ρυθμίσεις χωρίς να εξαλείψει το ενεργειακό χαρακτηριστικό των ζωντανών εμφανίσεων. Το σινγκλ Smells Like Teen Spirit έλαβε μεγάλη εναλλαγή στο τηλεοπτικό δίκτυο MTV, αυξάνοντας τις πωλήσεις του άλμπουμ εκθετικά σε πολλές διεθνείς αγορές.

Το άλμπουμ εκτόπισε καθιερωμένους καλλιτέχνες της ποπ από την κορυφή του τσαρτ Billboard 200 στις αρχές του 1992. Τα εξειδικευμένα μέσα άρχισαν να χρησιμοποιούν τον όρο grunge για να ταξινομήσουν το μουσικό κίνημα της περιοχής, το οποίο περιελάμβανε επίσης συγκροτήματα όπως Pearl Jam, 876543217092 και 876543217092 Chains. Η ζήτηση για παραστάσεις σε στάδια και αρένες αντικατέστησε γρήγορα τις παραστάσεις σε κλαμπ μικρής χωρητικότητας, αλλάζοντας τη ρουτίνα εργασίας των μουσικών.

Ηχητική αλλαγή και αναζήτηση πιο ωμής αισθητικής

Η υπερέκθεση των μέσων προκάλεσε δυσφορία στα μέλη, η οποία αντικατοπτρίζεται στις καλλιτεχνικές επιλογές του τρίτου στούντιο άλμπουμ, In Utero, που κυκλοφόρησε το 1993. Το συγκρότημα προσέλαβε τον ηχολήπτη Steve Albini για να αποτυπώσει τα όργανα με πιο οργανικό και λειαντικό τρόπο, απομακρύνοντας την εμπορική στίλβωση της προηγούμενης δουλειάς.

Κομμάτια όπως το Heart-Shaped Box και το All Apologies έδειξαν μια εμβάθυνση των μελωδικών δομών, σε αντίθεση με τους στίχους που αφορούσαν ιατρικά ζητήματα, την ανατομία και την αντικρουόμενη σχέση με τον Τύπο. Το άλμπουμ έκανε το ντεμπούτο του στο νούμερο ένα στα charts της Βόρειας Αμερικής και της Βρετανίας.

Δείτε Επίσης

Στο τέλος της ίδιας χρονιάς, το τρίο ηχογράφησε μια παράσταση για τη σειρά MTV Unplugged στο Nova York. Το ρεπερτόριο απέφυγε τις μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες υπέρ λιγότερο γνωστών τραγουδιών και εκδόσεων καλλιτεχνών όπως David Bowie, 8765434321. ακουστικές κιθάρες, τσέλο και ακορντεόν.

Ανακάλυψη στην κατοικία στο Seattle και διακοπή της ξενάγησης

Η ευρωπαϊκή περιοδεία για την προώθηση του άλμπουμ In Utero έπρεπε να ακυρωθεί στις αρχές του 1994 λόγω προβλημάτων υγείας του τραγουδιστή. Semanas αργότερα, στις 8 Απριλίου, ένας ηλεκτρολόγος που εκτελούσε εργασίες στην οικογενειακή περιουσία βρήκε τον μουσικό νεκρό. Οι ιατροδικαστές ανέφεραν ότι το περιστατικό συνέβη λίγες μέρες πριν την ανακάλυψη.

Το αστυνομικό τμήμα συνέλεξε χειρόγραφη επιστολή από τον τόπο του συμβάντος. Το κείμενο περιείχε διευθύνσεις στη σύζυγό του, την τραγουδίστρια Courtney Love, και την κόρη του ζευγαριού, Frances Bean Cobain, καθώς και αναφορές για την απώλεια του ενθουσιασμού για τη μουσική δημιουργία και τις ζωντανές εμφανίσεις.

Παράπλευρα έργα και ίδρυση Foo Fighters

Η διάλυση του Nirvana ανάγκασε τα εναπομείναντα μέλη να αναζητήσουν νέους δρόμους καριέρας στη μουσική βιομηχανία. Ο Dave Grohl επέλεξε να ηχογραφήσει μια σειρά από δικές του συνθέσεις ανεξάρτητα, ηχογραφώντας σχεδόν όλα τα όργανα στο στούντιο. Το υλικό Esse οδήγησε στο πρώτο άλμπουμ του Foo Fighters, ένα έργο που αργότερα μετατράπηκε σε πλήρες συγκρότημα και έγινε πρωτοσέλιδο σε φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο τις επόμενες δεκαετίες. Ο Krist Novoselic, με τη σειρά του, αφιερώθηκε σε ομάδες όπως οι Sweet 75 και Eyes Adrift, εκτός από το ότι ήταν ενεργός σε επιτροπές πολιτικής δράσης που επικεντρώθηκαν στην εκλογική μεταρρύθμιση το Estados Unidos. Η διαχείριση των Estados Unidos άλμπουμ με στρατηγικό αποτέλεσμα, συμπεριλαμβανομένων των μεταγενέστερων ζωντανών αποτελεσμάτων MTV Unplugged στο Dave Grohl0, η ομώνυμη συλλογή επιτυχιών και το box set Dave Grohl1 το Dave Grohl2, που περιέχει δεκάδες σπάνια κομμάτια και σπιτικές επιδείξεις που διατήρησαν τον κατάλογο στη βάση της μουσικής αγοράς.

Διαρκής επίδραση στη μόδα και στη συμπεριφορά των νέων

Η οπτική αισθητική που υιοθέτησαν οι μουσικοί του Seattle έχει διεισδύσει στις συλλογές μεγάλων brands ένδυσης. Η χρήση καρό φανελένιου πουκάμισου, ταλαιπωρημένου τζιν και ζακέτες οικονομικών καταστημάτων αντιπροσωπεύει την απόρριψη των επιδεικτικών καταναλωτικών προτύπων, καθιερώνοντας έναν κώδικα ενδυμασίας που επιστρέφει κυκλικά στις τάσεις της αστικής μόδας.

Ανακάλυψη καταλόγου μέσω ψηφιακών πλατφορμών

Η μετάβαση από τη φυσική μορφή στην ψηφιακή κατανάλωση ωφέλησε τη διατήρηση του ρεπερτορίου της ομάδας. Algoritmos προτάσεις σε πλατφόρμες ήχου και βίντεο στοχεύουν κλασικά κομμάτια σε έφηβους χρήστες, διευκολύνοντας τη συνεχή ανανέωση της βάσης των ακροατών.

Τα θέματα που αναφέρονται στους στίχους, τα οποία πραγματεύονται την κοινωνική αποξένωση και τις ψυχολογικές πιέσεις, βρίσκουν απήχηση στους σημερινούς νέους. Fóruns στο διαδίκτυο και τα δίκτυα κοινής χρήσης βίντεο χρησιμοποιούν συχνά αποσπάσματα από τα τραγούδια ως soundtrack για περιεχόμενο σχετικά με την ψυχική υγεία και την ταυτότητα.

Τεχνική προσέγγιση και χρήση εναλλακτικών κουρδισμάτων

Το στυλ παιχνιδιού κιθάρας που αναπτύχθηκε από τον καλλιτέχνη συνδύαζε την επιθετικότητα του πανκ με τη μελωδική αίσθηση της ποπ μουσικής της δεκαετίας του 1960. Η συχνή χρήση των πεντάλ εφέ, που εναλλάσσονται μεταξύ καθαρών χροιών με έντονη διαμόρφωση και παραμόρφωση, δημιούργησε μια ηχητική υπογραφή που αντιγράφηκε ευρέως στα στούντιο ηχογράφησης.

Η φωνητική τεχνική βασίστηκε στη δυναμική του όγκου, ξεκινώντας στίχους σε χαμηλούς τόνους και περιείχε τόνους για να φτάσει σε ρεφρέν με μέγιστη προβολή φωνής. Ο δομικός τύπος Essa έγινε πρότυπο για το είδος που αργότερα ταξινομήθηκε ως post-grunge.

Θεσμική αναγνώριση και διατήρηση συλλογής

Η συνεισφορά του συγκροτήματος στην ιστορία της μουσικής επισημοποιήθηκε με την εισαγωγή των Rock και Roll Hall από Fame το 2014, τον πρώτο χρόνο επιλεξιμότητας. Στην τελετή συμμετείχαν καλεσμένοι τραγουδιστές που έπαιξαν φωνητικά σε ζωντανές εμφανίσεις, σηματοδοτώντας μια στιγμή εορτασμού του ρεπερτορίου.

Πολιτιστικά ιδρύματα, όπως το Museum από Pop Culture στο Seattle, διατηρούν μόνιμες εκθέσεις οργάνων, σχέδια στίχων και πρωτότυπα είδη ένδυσης. Τα φυσικά αρχεία Esses συμπληρώνουν την ηχητική κληρονομιά, προσφέροντας στους επισκέπτες μια υλική προοπτική για την περίοδο δραστηριότητας του συγκροτήματος και την κατασκευή της οπτικής και μουσικής του ταυτότητας κατά τη διάρκεια των ετών λειτουργίας στη βιομηχανία ηχογράφησης.

Δείτε Επίσης