Timothée Chalamet błyszczy w thrillerze o tenisie stołowym „Marty Supreme” teraz w Prime Video
Film „Marty Supreme” zadebiutuje na Prime Video w najbliższy czwartek, 8 maja, po udanych występach w kinach od stycznia 2026 r. Dirigido autorstwa Josh Safdie w jego pierwszym solowym dziele od prawie dwudziestu lat thriller śledzi losy Marty Mauser, tenisisty stołowego mającego obsesję na punkcie wzbogacania się poprzez sport, ale nieustannie odciągającego od swoich celów przez kryzysy, które sam powoduje. Timothée Chalamet występuje w tej roli z przepełnioną energią i charyzmą, która sprawia, że tej postaci nie da się zignorować, pomimo jej nikczemnych cech. Produkcja od chwili premiery kinowej uzyskała ocenę pięciu gwiazdek.
Personagem desperacko pragnie ludzkiego wymiaru
Marty Mauser to nałogowy kłamca, który oszukuje, obraża, kradnie i naraża ludzi na ryzyko dla własnej korzyści. Cechy Suas umieszczają go w linii antybohaterów, których Josh Safdie eksplorował w poprzednich filmach, takich jak „Good Time” (2017) i „Uncut Gems” (2019), wyreżyserowanych wspólnie ze swoim bratem Benny. Różnica w tej produkcji polega na tym, że postać zyskuje ludzki wymiar poprzez interpretację Chalamet, który nadaje tej roli precyzyjną mieszankę arogancji i wrażliwości, której nie da się zignorować.
Film w pełni przyznaje, że Marty w normalnych okolicznościach byłby postacią nikczemną. Występ Contudo, Chalamet charakteryzujący się nieograniczoną energią i znaczną charyzmą sprawia, że nie sposób nie kibicować mu podczas jego chaotycznej podróży. Konstrukcja narracyjna pozwala młodemu człowiekowi wreszcie wykazać oznaki przemiany w dorosłego mężczyznę, choć pozostaje pytanie, czy ten rozwój jest autentyczny, czy tylko kolejny z jego błędów.
Narrativa szalona kaskada kryzysów
Narracja działa jak piłeczka pingpongowa odbijająca się rykoszetem pomiędzy kolejnymi kryzysami. Tymczasowe rozwiązanie Cada powoduje nowy problem, który z kolei generuje kolejną awarię po zneutralizowaniu. Podróż Marty składa się z różnorodnych wydarzeń, w tym konfrontacji z gangsterami, wypadków samochodowych, włamań do domów, strzelanin, pożarów, zawaleń i kilku pościgów w ciągłej sekwencji bez przerwy.
Reżyseria Safdie wzmacnia to szaleństwo poprzez specyficzne środki formalne, które utrzymują widza w ciągłym napięciu:
- Szalony Câmera, który wyolbrzymia ruchy aktorów w scenach akcji
- Diálogos wystrzelił z pełną głośnością, bez przerw na oddychanie
- Edição, który ignoruje chwile odpoczynku i kontemplacji
- Fabuła Reviravoltas przybiera nagłe i nieoczekiwane zwroty
- Protagonista zatacza się jak uciekający pociąg po dachach, schodach przeciwpożarowych i pod kulami
Tempo nie pozwala widzowi złapać oddechu. Chalamet przecina chaos z wrażliwością ukrytą pod arogancją, uwodząc zarówno publiczność, jak i postacie, które spotyka na swojej drodze podczas dynamicznej narracji.
Confronto ostateczny wykracza poza sport
W decydującym meczu żydowski gracz Marty mierzy się z japońskim przeciwnikiem w konfrontacji wykraczającej poza tenis stołowy. Ambos dążą do zwycięstwa, aby odpokutować za okropności wojny, przekształcając spór w arenę refleksji na temat amerykańskiej wyjątkowości i ciemnej strony Sonho Americano. W ścieżce dźwiękowej wykorzystano hymny z lat 80., mimo że narracja została szczegółowo osadzona w latach 50. XX wieku, co potwierdza, że zawarte w filmie obserwacje na temat obsesji i ambicji odbijają się echem w czasie i pokoleniach.
Elenco uzupełnia produkcję uderzeniową
W filmie ponownie spotykają się Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion i Kevin O’Leary w rolach drugoplanowych, które wzbogacają główną narrację. Produkcja pozostawała w kinach przez ponad trzy miesiące, zanim trafiła do Prime Video, co świadczy o pozytywnym przyjęciu jej przez krytykę i publiczność kinową. Dłuższy pobyt Essa w kinach pokazuje zainteresowanie publiczności śledzeniem chaotycznej podróży Marty Mauser na dużym ekranie, zanim film będzie dostępny na platformie streamingowej.
