Saksofonisti Sonny Rollins, jazzkolossi, kuoli 95-vuotiaana New Yorkissa

Sonny Rollins - Reprodução/YouTube

Sonny Rollins - Reprodução/YouTube

Sonny Rollins, yksi kaikkien aikojen suurimmista jazzsaksofonisteista, on kuollut 95-vuotiaana. Sua:n kuolemasta ilmoitettiin maanantaina hänen virallisella verkkosivustollaan, ja sen kuvataan tapahtuneen “syvällä surulla ja syvällä rakkaudella”. Julkaisija Terri Hinte vahvisti uutisen. Rollins kuoli kotonaan osoitteessa Woodstock, Nova York maanantai-iltapäivällä. Nenhuma:n erityinen syy paljastettiin virallisessa lausunnossa.

Hänen poismenonsa merkitsee jazzin aikakauden loppua. Rollins oli yksi bebop-sukupolven viimeisistä suurista elävistä tähdistä, liike, joka muutti jazzin pääasiassa tanssi- tai balladimuodosta uudeksi ja vaikuttavan ilmeikkääksi alueeksi. Sua:n kuolema lopettaa uran, joka kesti yli 7 vuosikymmentä, 1940-luvun lopulta hänen eläkkeelle jäämiseensä vuonna 2014.

Improvisaatiolle ja musiikillisille innovaatioille omistettu elämä

Nascido Walter Theodore Rollins – Nova York vuonna 1930, Rollins kasvoi Harlem:n naapurustossa. Recebeu isoäitinsä lempinimi “Sonny”. Pianoa soittaneen sisaren Inspirado, viulua soittaneen veli ja jazz-sankarit, kuten Louis Jordan ja Fats Waller, aloittivat saksofonin opiskelun 7-vuotiaana. Hänen alueensa eloisa jazzskene tarjosi varhaisia ​​mahdollisuuksia tehdä yhteistyötä tulevien tähtien, kuten Jackie McLeanin, MVXN 9X:n, ollessa vielä VN1, MVXN 9X.

Após lopetettuaan koulun Rollins alkoi soittaa paikallisten lahjakkuuksien, kuten Bud Powell, kanssa ja kiertää tähtien, kuten JJ Johnson, kanssa. Durante aloitti tänä aikana myös omia sävellyksiään. Miles Davis kuvaili, kuinka Rollins:stä tuli nopeasti “legenda, melkein jumala monille nuoremmille muusikoille, aggressiivinen ja innovatiivinen pelaaja, jolla oli aina tuoreita musiikillisia ideoita”.

Rollins kuvaili itseään “primitiiviksi, menen enemmän tunteideni kuin aivojeni mukaan.” Essa:n halu rikkoa konventiot ja omaksua improvisaatio auttoi löytämään uuden suunnan jazzille Davis:n, Charlie Parker:n ja muiden bebop-skenen rinnalla. Sua:n vallankumouksellinen lähestymistapa vaikutti kokonaiseen muusikoiden sukupolveen, jotka tulivat hänen jälkeensä.

Do riippuvuus toipumisesta: paluu jazziin

Rollins:n polku ei ollut ilman henkilökohtaisia ​​esteitä. Ele joutui heroiinin vaikutukselle, ja vuonna 1950 hän syyllistyi aseelliseen ryöstöön rahoittaakseen tapansa. Posteriormente kuvaili itseään “todella halveksittavaksi hahmoksi, joka vieraannutti kaikki paitsi äitini”. Rollins oli vangittuna 10 kuukaudeksi Ilha:ssä Rikers:stä Nova York:ssä, mutta onnistui päästä eroon tottumuksestaan ​​kuntoutusohjelman kautta vuonna 1955.

Toipuminen katalysoi poikkeuksellista luovuutta. Rollins julkaisi debyyttialbuminsa bändin johtajana vuonna 1953 ja levytti 17 muuta albumia vuosikymmenen loppuun mennessä. Seus:n ikonisimpia teoksia ovat:

  • Saxophone Colossus (1956), tunnuslaululla St Thomas, joka kunnioitti hänen äitinsä karibialaista perintöä
  • Way Out West (1957), jossa hän tutki “kiertelevää” tyyliä ilman pianoa
  • Freedom Suite (1958), jonka vapautuneesta 20 minuutin sävellyksestä tuli elegantti argumentti vapauden puolesta kasvavan kansalaisoikeusliikkeen keskellä
  • Colaborações ja Dizzy Gillespie, Max Roach, Art Blakey ja muut

Legendaarisia harjoituksia ja luovia sapattipäiviä

Vuonna 1959 Rollins piti 3 vuoden tauon äänittämisestä ja live-esiintymisestä. Tänä aikana Durante hioi tekniikkaansa harjoittelemalla jopa 15 tuntia päivässä Williamsburg:n Ponte-kävelytiellä osittain häiritsemättä naapureitaan. Essa:n poikkeuksellinen omistautuminen inspiroi hänen vuoden 1962 paluualbumiaan The Bridge, joka vahvisti hänen asemansa ehtymättömänä uudistajana.

Rollins piti toisen sapattivapaan vuosina 1969–1971, kun hän matkusti intialaiseen ashramiin opiskelemaan joogaa, filosofiaa ja meditaatiota. Nesses kaksi jaksoa, hän harrasti avantgarde- ja fuusiosuuntauksia jazzskenessä, soitti latinalaisamerikkalaista musiikkia What:n New:ssä (1962), vapaita mutta erittäin melodisia improvisaatioita Sonny Meets Hawk:ssä! (1963) ja East Broadway Run Down (1966) sekä R&B-vaikutteisia tulkintoja 1970-luvulla Stevie Wonder:n, Patrice Rushen:n ja muiden materiaalien kanssa.

Nos jatkoi 1980-luvulla musiikin yhdistämistä funkin ja kalypson kanssa. Adicionou, mainitsematon soolo Rolling Stones:n vuoden 1981 albumilta Tattoo You. Focou esiintyi livenä suuremmilla lavoilla “savun täytteissä yökerhoissa ja kassasoittimissa” sijasta ja kampanjoi kasvavan ilmastokriisin ympärillä hyötykonserteilla.

Legado ja kansainvälinen tunnustus

Rollins on ollut naimisissa kahdesti. Seu:n ensimmäinen avioliitto Dawn Finney:n kanssa vuonna 1957 oli lyhyt. Conheceu hänen toinen vaimonsa, Lucille Pearson, samana vuonna ja meni naimisiin hänen kanssaan vuonna 1965. Permaneceram yhdessä Lucille:n kuolemaan asti vuonna 2004. Pari oli kotona vain 6 korttelin päässä World Trade Center:stä 11. syyskuuta. Evacuaram – Estado on Nova York:n pohjoispuolella, ja Rollins kantaa vain saksofonia.

Três Päiviä terrori-iskun jälkeen hän ohjasi Boston:n ylistämälle live-ohjelmalle, joka julkaistiin nimellä Without Song: The 9/11 Concert, päihittäen Grammy:n parhaaksi jazz-instrumenttisooloksi. Rollins kertoi myöhemmin Guardian:lle: “Menetin monia rakastettuja omaisuutta 9/11 ja sain läksyn – omaisuudessa ei ole kyse elämästä.”

Ganhou ja Grammy Lifetime Achievement vuonna 2004. Após kiersi ja esiintyi koko elämänsä, jäi eläkkeelle vuonna 2014, kun hänellä oli diagnosoitu keuhkofibroosi, keuhkosairaus. “Kävin masennuksen jakson, olin todella alhainen”, hän sanoi vuonna 2017. “Vietin koko elämäni yrittäessäni toteuttaa potentiaalini musiikin parissa, ja koska en voinut enää soittaa, en saanut mahdollisuutta tehdä sitä. Mutta lopulta selvisin masennuksestani, kun tajusin, että masennuksen sijaan minun pitäisi olla kiitollinen. MVXN4XV halusin aina mahdollisuuden musiikkiin, joka on elämä.”

Certos-muusikot saavuttavat legendaarisen aseman. Rollins on ylittänyt jopa tämän luokan. Saxofonista Branford Marsalis kutsui häntä “jazzin historian suurimmaksi improvisoijaksi” Louis Armstrong:n rinnalla. Quando Barack Obama esitteli hänet Artes:n Medalha Nacional:ään vuonna 2011, presidentti sanoi, että Rollins oli inspiroinut häntä “ottamaan riskejä, joita hän ei ehkä muuten olisi ottanut”.

Rollins:n tavoitteena oli “saavuttaa taso, jolla hän ei koskaan lopettaisi edistymistä”. Mesmo vuonna 2013, vähän ennen eläkkeelle jäämistään, väitti, että hänellä oli vielä paljon tehtävää: “Ihmiset sanovat: “Sonny, rentoudu, nojaa taaksepäin. Seu paikka on turvallinen. Você on loistava Sonny Rollins, sinulla on kaikki.” Haluan mennä pidemmälle kuin Sonny Rollins.

Katso Myös