Запуск новой постановки Pixar «История игрушек 5» предполагает необычный возрастной рейтинг: не подходящий для родительской аудитории.
Для тех, кто живет с детьми школьного возраста, повествование фильма может вызвать бесчисленные моменты отождествления и страдания, вплоть до того, что они превзойдут печальную мелодию Тейлор Свифт, которая наполняет финальные титры, если не будет сделано предварительное предупреждение.
Последнее продолжение серии «История игрушек» посвящено персонажу Бонни, озвученному на английском языке Скарлетт Спирс. Примерно в восемь лет девочка любит общаться с известными персонажами, такими как Джесси, которую играет Джоан Кьюсак, и Базз Лайтер, озвученный Тимом Алленом, а также с другими куклами. Однако Бонни проявляет большую застенчивость и ей трудно установить социальные связи с другими детьми.
Столкнувшись с такой ситуацией, ее родители, даже с оговорками, решили приобрести планшет под названием Lilypad и озвученный Гретой Ли. Ожидается, что устройство предоставит их дочери доступ к цифровым играм, что позволит ей взаимодействовать с одноклассниками на уроке танцев.
Появление электронных устройств вызывает опасения среди игрушек, которые боятся, что их сочтут устаревшими из-за развития цифровых технологий.
Сложившийся сценарий повышает уровень стресса для родителей Бонни, которые оказываются перед дилеммой: они обеспокоены уязвимостью ребенка к возможным виртуальным опасностям, но они также хотят уберечь ее от социальной изоляции.
Этот сюжет оказывается чрезвычайно актуальным в нынешнем контексте, совпадающим с недавним заявлением премьер-министра Великобритании Кейра Стармера, который 15 июня ввел запрет на платформы социальных сетей для молодых людей в возрасте до 16 лет в Соединенном Королевстве, вступающий в силу с января 2027 года. Это движение отражает растущую во всем мире обеспокоенность по поводу влияния экранного времени и онлайн-влияния на психическое здоровье и развитие детей, интенсивные дебаты, которые набирают обороты среди педагогов и экспертов в области здравоохранения в нескольких странах.
Принимая эту меру, Соединенное Королевство присоединяется к Австралии, которая в прошлом году стала пионером в превращении ограничения в закон.
Создание анимационных фильмов Pixar, как правило, требует длительного периода написания и производства, что обычно не позволяет их произведениям отражать темы, которые так актуальны.
У родителей просмотр сценария может вызвать чувство глубокой идентификации, почти как личное нападение, учитывая близость изображенных дилемм.
Итак, забудьте о таких постановках, как «Obsessão» и «Backrooms: Um Não Lugar»; «История игрушек 5» считается самым страшным фильмом года, особенно для взрослых, у которых есть дети.
Повторение семейных дилемм в фильмах Pixar
Этот подход не представляет собой радикального изменения для студии. В конце концов, Pixar часто исследует проблемы, присущие детству, и сложность ответственности взрослого за ребенка.
От опасений отца в первый день учебы сына в школе в «В поисках Немо» (2003) до замешательства девочки, столкнувшейся с движущимся городом в «Наизнанку» (2015), многие из самых известных произведений Pixar, похоже, созданы для того, чтобы вызвать у родителей чувство вины и неполноценности.
Эта характеристика дает студии уникальную способность глубоко эмоционально воздействовать на зрителя, чего редко достигают ее конкуренты.
Заметное отличие «Истории игрушек 5» заключается в том, что главными героями являются обычные люди.
Исторически сложилось так, что в большинстве работ Pixar фантастические персонажи используются в качестве метафор для родителей, сталкивающихся с трудностями, примером чему служат эмоции в «Наизнанку» и игрушки в более ранних частях «Истории игрушек». В других случаях эмоциональный накал смягчается изображением родителей в виде рыб в «В поисках Немо» или супергероев, как в «Суперсемейке» (2004).
В частности, во франшизе «История игрушек» дети часто играют второстепенные роли и беззаботно живут своими повседневными делами, в то время как игрушки сталкиваются с экзистенциальными дилеммами, поскольку они чувствуют себя забытыми.
Фактически, значительная часть этой динамики все еще присутствует в «Истории игрушек 5», что позволяет предположить, что, возможно, Джесси пора отказаться от сожалений и продолжить свое путешествие.
Однако эта постановка выделяется тем, что является единственной постановкой Pixar, которая уделяет такое продолжительное внимание обычным человеческим детям, которые испытывают глубокое одиночество, в то время как их родители отчаянно ищут способы предложить поддержку.
Поворотный момент наступает в самом начале сюжета, когда Бонни спрашивает своих родителей: «Почему никто не хочет быть моим другом?»
Возможно, чтобы прийти в себя после этой сцены, нужно поискать более спокойный фильм, как, например, «Истребление: Храм костей».
Заставляющая задуматься и противоречивая природа новой «Истории игрушек»
Это не означает, что «История игрушек 5» считается лучшей главой саги.
В отличие от оригинальной трилогии, вышедшей в период с 1995 по 2010 год, последний фильм не отличается таким же ярким юмором и головокружительными боевыми сценами, а также отличается чрезмерным набором персонажей и запутанным сюжетом.
Есть, например, длинный эпизод, в котором участвуют примерно пятьдесят одинаковых Базз Лайтеров в путешествии по стране, который можно было бы опустить без ущерба для повествования. Возможно, что это включение более легких элементов, менее связанных с основным сюжетом, было стратегией облегчить эмоциональное бремя страданий Бонни, которое могло быть чрезмерно тяжелым для зрителей, особенно взрослых.
Конечный результат — провал, хотя и интригующий. «История игрушек 5» — одна из самых разрозненных работ Pixar, в ней не содержится явного осуждения социальных сетей и цифровых устройств.
Учитывая огромное количество доступных приложений и видеоигр Disney, авторы, возможно, действовали осторожно, чтобы избежать чрезмерно критического тона. Однако, столь прямо разоблачая боли и неуверенность молодости, фильм зарекомендовал себя как, возможно, самая провокационная работа, когда-либо созданная студией.
Возможно, пришло время Pixar выйти за рамки детских тем, таких как куклы и фигурки, и создать анимацию, ориентированную исключительно на человеческий опыт.
Бразильские зрители теперь могут посмотреть «Историю игрушек 5» в кинотеатрах.