ワールドカップの各大会に付随する公式ソングには長い歴史があり、さまざまな国籍のアーティストのコラボレーションによる伝統的な FIFA のリリースです。長年にわたるレパートリーは、オペラやアフロビートからレゲエ、ゴスペル、サンバに至るまで、非常に多様であることが証明されています。
FIFAによる思い出に残る曲の検索と最悪から最高までのリスト
場合によっては、サッカーの最高統括団体が適切な調子を取り、サッカー界で時代を超越した真の賛歌を届けることもありました。しかし、場合によっては、その選択の結果、ほとんど記憶に残らなかったり、大きな反響をもたらさなかったりすることもありました。以下に、ワールドカップの公式ソングの最近 10 曲を、影響の少ないものから最も印象的なものの順に分類して示します。
10. 2018年ロシアワールドカップに向けたニッキー・ジャム、ウィル・スミス、エラ・イストレフィのポップ・パートナーシップ
ニッキー・ジャム、ウィル・スミス、エラ・イストレフィが歌った2018年の曲「ライブ・イット・アップ」は、FIFAが選んだ曲の中で最も記憶に残らない曲の一つにランクされることが多い。明るい雰囲気にもかかわらず、このポップトラックは深みに欠けているように見え、聞いた後すぐに忘れてしまいます。特にウィル・スミスのラップは文脈から切り離された要素として認識されており、音楽はその版の開催国であるロシアとの重要なつながりを確立できていない。
9. 2022年ワールドカップに向けた「Hayya Hayya (Better Together)」のレゲエとアラビア語のタッチ
トリニダード・カルドナ、ダビド、アイシャをフィーチャーした2022年ワールドカップの公式ソング「Hayya Hayya (Better Together)」には、ダンスの動きを刺激する可能性のあるレゲエベースが組み込まれている。機敏なパーカッション、速い運指、そして「ハヤ ハヤ ハ」というコーラスなど、アラビアのサウンドを呼び起こすセクションは、この曲の最大のポイントと考えられています。しかし、この曲には熱意や克服する雰囲気が欠けており、大会の代表的な賛歌としての地位を確立することができていない。
8. イル・ディーヴォのソウルフルなバラード「ザ・タイム・オブ・アワ・ライヴス」（トニ・ブラクストンと共演）、2006年
2006 年のドイツワールドカップに向けてリリースされた「The Time of Our Lives」は、リストの数少ないバラードの 1 つとして際立っています。感情的で力強い雰囲気を持つこの曲には、イル ディーヴォ グループの美しいオペラのようなボーカルがフィーチャーされており、トニ ブラクストンの紛れもない声がそれを引き立てています。美しいメロディーではありますが、この曲は広く記憶されておらず、ドイツ文化との強い結びつきも確立されていません。
7. 2002 年ワールドカップでの「ブーム」における Y2K の美学を取り入れたアナスタシアのポップ ロック
2002 年ワールドカップ (韓国/日本) のためにアナスタシアが作曲した「Boom」は、2000 年代初頭の特徴的なポップ ロック アレンジメントで、Y2K 時代を思い起こさせる美学を示しています。これは、FIFA からの委託ではなく、本物のポップソングのように聞こえる数少ないトラックの 1 つです。アジアで開催されるワールドカップにアメリカ人歌手を起用するのは異例だったとしても、アナスタシアの力強いボーカルは印象的だ。ブラジル国民にとって、この曲は今でも第 5 回チャンピオンシップの思い出を思い出させます。
6. 2026年ワールドカップに向けてシャキーラとバーナ・ボーイが共演した「ダイ・ダイ」のアフロビート・フォーミュラ
米国、カナダ、メキシコで開催される2026年ワールドカップに向けて、FIFAはコロンビア人のシャキーラとナイジェリア人のバーナ・ボーイをフィーチャーしたアフロビート・サウンドの「ダイ・ダイ」を選択した。この構成は、成功した「ワカワカ」方式からインスピレーションを得ているようで、FIFA が成功を再現する傾向があることを示しています。オリジナリティに欠けているにもかかわらず、この曲は良い曲であると考えられており、ラジオで注目に値する可能性があり、大衆の心に残る能力を持ってチャートで成長しました。
5. コパ・ド・ブラジルの「We Are One (Ole Ola)」におけるサンバとエレクトロニクスのミックス
ピットブル、クラウディア・レイテ、ジェニファー・ロペスが出演した2014年ブラジルワールドカップのテーマ曲「We Are One (Ole Ola)」は、サンバベースとオロドゥムのパーカッションによってすでに優位性を持っていた。ただし、このトラックにはユーロダンスの雰囲気を持つアコースティック ギターやエレクトロニック ビートも組み込まれており、少しハイブリッドになっています。アメリカのピットブルの署名が入っていますが、この曲には楽器編成とクラウディア・レイテの参加にブラジルの要素が取り入れられています。よくある批判の一つは、「ワカ・ワカ」の成功後、その曲が明らかに即時ヒットを求めて依頼された作品のように聞こえ始めたというもので、これはFIFAの商業化の拡大とグローバル化方式の模索を反映している。
4. 1990年にオープンした「Un’Estate Italiana」の本格的なイタリアの雰囲気
1990 年のイタリア ワールドカップでジャンナ ナニーニとエドアルド ベンナートが演奏した曲「Un’Estate Italiana」は、他の多くのアーティストが達成できなかったこと、つまりリスナーを開催国の精神に浸ることを実現しました。イタリア語の歌詞、タイトル、アーティストを備えたこの曲は、その起源に疑いの余地を残しません。壮大なニュアンスを持ったポップ ロックであることに加えて、当時どのラジオでも聴くことができた本格的なポップ ソングのように聞こえるという利点があり、地元の文化的共鳴が大きかったです。
3. ダリル・ホールとサウンズ・オブ・ブラックネスによる壮大なゴスペル・アンセム「グローリーランド」（1994年）
1994 年アメリカ ワールド カップのテーマ「グローリーランド」のオープニング コーラスを聞いて、その壮大な意図を理解してください。アメリカン ゴスペルを彷彿とさせるサウンドのこの曲は、ダリル ホール (ホール & オーツ) とグループ サウンズ オブ ブラックネスによって演奏され、フットボールをほとんど神聖なレベルにまで高めます。雄大なボーカル、90年代初頭のバラードの典型的なアレンジ、そしてサックスの魅力がそのクオリティに大きく貢献しています。国歌という意味では、この曲はまさに的を射ている。
2. 2010年のシャキーラの「ワカ・ワカ」の論争と大成功
2010年南アフリカワールドカップに向けてシャキーラが歌った「ワカ・ワカ」は、盗作疑惑や南アフリカの曲にコロンビア人歌手を起用したことへの批判など、物議を醸した。しかし、この曲がワールドカップの歴史の中で最も象徴的な賛歌の一つとなり、偉大なシャキーラのキャリアにおけるマイルストーンとなることを妨げるものは何もありませんでした。 FIFA は今日に至るまで、その影響力に匹敵することができず、その後数年間、同じ方式を再現しようと試み、同様の世界的な成功を求める姿勢を示しています。
1. リッキー・マーティンの「La Copa de la Vida」：ワールドカップのヒット曲を決定づけた分岐点
「ワカ・ワカ」がワールドカップ最大のヒット曲の一つであることは間違いないが、その存在とフォーマットは、1998年フランス・ワールドカップでのリッキー・マーティンの「ラ・コパ・デ・ラ・ヴィダ」（人生の杯）によって舗装されたということを認識することが重要である。このプエルトリコ人歌手の大成功は、サンバを基調とした壮大でスウィングするサウンドで、真のワールドカップのヒット曲の基準を打ち立てました。この曲はリッキー・マーティンのキャリアを後押しし、音楽業界と一般の人々によるラテン系アーティストの可能性の世界的な認識における分岐点とみなされ、その後数年間のFIFAの戦略を変えた。