Travis Scott onderzoekt acteren in de film van Christopher Nolan en samenwerking met Paramount
De bekende rapper Travis Scott uitte zijn onverwachte nervositeit voordat hij op 22 juli 2026 om 08.00 uur PT zijn eerste regels opnam in de film “The Odyssey” van de veelgeprezen regisseur Christopher Nolan. De bekentenis kwam van een artiest die zojuist de meest winstgevende solo-raptour uit de geschiedenis heeft afgerond, met een gigantisch publiek.
Scott bevond zich in een oud Italiaans kasteel, op een houten tafel op een afgelegen eiland, omringd door grote namen als Anne Hathaway, Tom Holland en Robert Pattinson. Hij beschreef de situatie als angstaanjagend, aangezien het de eerste scène van de dag was voor de geweldige cast.
De rapper benadrukte dat de sfeer er een was van volledige ernst en concentratie, in tegenstelling tot zijn gebruikelijke gebeurtenissen, met een camera op zijn gezicht gericht en Nolan nauwlettend in de gaten. Alle acteurs gingen op in hun rol, wat de druk nog groter maakte.
Bij die gelegenheid gaf Scott een intens optreden, waarbij hij diep ademhaalde en een staf omhoog hief om een levendige passage over de Trojaanse oorlog te reciteren, waarbij hij de rol van de held Odysseus op zich nam. Hij declameerde over “één oorlog, één man, één truc om de muren van Troje af te breken en plat te branden.”
In feite diende de scène als een soort test voor de kunstenaar. Nolan onthulde lachend dat het een bewuste beslissing was om Scott al vroeg tijdens het filmen in een close-up te plaatsen, waarbij hij hem uitdaagde om “op de tafel te gaan staan en het Lied van Odysseus te gaan reciteren en de aandacht van iedereen in de kamer vast te houden.”
De samenwerking tussen Scott en Nolan begon in 2020, toen de toen 29-jarige rapper een nummer bijdroeg aan de aftiteling van ‘Tenet’, een andere Nolan-film. Hij schreef ook mee aan ‘When I’m Home’ voor ‘The Odyssey’, maar zijn deelname was deze keer strikt als acteur, zoals verduidelijkt door de regisseur.
Door het bijna 2700 jaar oude epische gedicht van Homerus aan te passen aan het IMAX-formaat, zocht Nolan een manier om het verhaal toegankelijk te maken voor een modern publiek. Hij identificeerde in hedendaagse rappers een continuïteit van de mondelinge verhalende traditie van oud-Griekse dichters.
Nolan legde uit dat hij iemand op het scherm wilde die op overtuigende wijze woorden kon reciteren en de aandacht van het publiek kon trekken, waardoor ze zich konden identificeren met het drama en de emotie van de poëzie. Hij vermeed een ‘chique’ of ‘formele’ benadering, die de kijker zou kunnen vervreemden.
Scott was al bekend met het gedicht van Homerus voordat hij het script van Nolan las. Hij las als kind “The Odyssey” onder de naam Jacques Bermon Webster II, op aanbeveling van zijn grootmoeder van vaderskant, Bernice Webster, een leraar Engels, tijdens de zomervakantie.
De rapper bekende lachend dat hij destijds een oppervlakkige samenvatting had geschreven en ‘in elkaar werd geslagen omdat hij loog dat hij die had gelezen’. Momenteel voelt zijn grootmoeder zich tevreden met de situatie.
Scott straalde dat zijn grootmoeder zei: ‘Zie je? Daarom heb ik je dat boek laten lezen; nu zit je in deze film’, en omschreef hij de ervaring als ‘echt ongelooflijk’.
De week voor het interview deelde Scott een sms-bericht van zijn moeder, Wanda Webster, waarin hij van plan was zijn grootmoeder Bernice en grootmoeder van moederskant Sealie Wood mee te nemen om de film te zien. Hij overwoog zelfs om een familiebioscoop te sluiten.
Hij zei dat zijn kinderen, Stormi, 8, en Aire, 4, met ex Kylie Jenner, waarschijnlijk te jong zijn voor de 18+ beoordeling van de film, ondanks het klassieke karakter ervan.
Het interview met Travis Scott als ‘informeel’ omschrijven zou niet helemaal juist zijn, aangezien hij zich ongemakkelijk leek tijdens het gesprek in Manhattan. Zijn lange benen vereisten voortdurend aanpassingen op de bank, en hij rommelde met de rits van een kussen.
Meer over dit onderwerp: Nieuwe Street Fighter-film krijgt trailer met Noah Centineo en Jason Momoa in de hoofdcast
Het was een zondagmiddag en hij maakte zich klaar om naar het Yankee Stadium, in het noorden van de stad, te gaan om een optreden van Jay-Z bij te wonen, wat zijn ongerustheid rechtvaardigde. Tijdens de chat stak de maker van de hit ‘Highest in the Room’ een joint op en doofde deze alleen uit als hij opgewonden raakte en met beide handen moest gebaren.
Een paar minuten eerder poseerde Scott voor de fotograaf op een zinderend dak in de wijk NoMad, gekleed in een strak Hermès-pak. Het is moeilijk om niet onder de indruk te zijn van haar supermodel-houding terwijl ‘Goosebumps’, haar psychedelische rap-traphit, op een draagbare luidspreker speelt.
Wanneer je je profiel indraait, wordt Nolans keuze om zijn gezicht vast te leggen op IMAX-film duidelijk: hij ziet eruit als een filmster.
Comfortabel verscholen in zijn kleedkamer had Scott zijn Rick Owens-zonnebril verruild voor een wijde joggingbroek en een vervaagd Oasis-T-shirt, dat contrasteerde met zijn dikke gouden en diamanten kettingen. Hij sprak enthousiast over ‘The Warriors’, een van zijn favoriete films uit 1979, die het verhaal vertelt van een straatbende die na te zijn ingelijst terug moet keren naar zijn territorium.
Hij beschrijft de personages als “helden van oorlog voor vrede”.
Scotts rol in “The Odyssey” vertegenwoordigt een nieuwe stap op weg naar het consolideren van zichzelf als een invloedrijk figuur in de cinema. Paramount Pictures rondt momenteel een deal af die hem voorrang geeft bij het aansturen van zijn eigen projecten, een belangrijke stap voorwaarts voor zijn bedrijf, Cactus Jack.
Josh Greenstein, co-president van Paramount Pictures, verklaarde dat “creativiteit uit elke porie van zijn lichaam komt”, verwijzend naar Scotts stijl, auto’s, muziek en filmsmaak. De toenadering tussen Scott en Greenstein vond plaats via “The Warriors” tijdens discussies over de uitbreiding van het merk in de Hollywood-studio, met aanwezigheid van David Stromberg, manager van Cactus Jack.
De afgelopen tien jaar was bijna alles waar Scott bij betrokken was enorm succesvol. Wat in 2017 begon als een platenlabel en muziekuitgever, die artiesten als Sheck Wes en Don Toliver vertegenwoordigde, is uitgegroeid tot een uitgebreid ecosysteem van artistieke en commerciële ondernemingen.
De consumentenproductendivisie van Cactus Jack heeft al samengewerkt met merken als Nike en Jordan, het spel “Fortnite”, luxemerken als Saint Laurent, Dior en Audemars Piguet, maar ook met Hot Wheels, Reese’s Puffs en McDonald’s. De samenwerking met Paramount op het gebied van consumentenproducten heeft al geresulteerd in beperkte collecties “SpongeBob” en “Scream”, die snel uitverkocht waren.
De nieuwe overeenkomst met Paramount breidt dat partnerschap uit en geeft Scott de vrijheid om projecten te ontwikkelen, variërend van films en televisieshows tot toneelstukken en meeslepende ervaringen, waarbij allemaal de wereldwijde culturele invloed van Cactus Jack wordt onderzocht. Scott sprak zijn wens uit om “geweldige films, foto’s en goede creatieve ideeën terug te brengen”, waarbij hij Paramount prees omdat hij niet “bang was om een gokje te wagen op goede ideeën”.
Scott is zich al lang bewust van het verband tussen muziek en film, en dit project formaliseert dat besef. Hij legde uit dat hij zoveel aan muziekvideo’s had uitgegeven dat de budgetten op onafhankelijke films leken, en nu zoekt hij naar manieren om ‘dat geld beter te gebruiken’ en ideeën om te zetten in duurzame structuren, door ze uit te breiden tot meer dan ‘drie of vier minuten’.
Tegelijkertijd bracht de studio zijn toekomst in kaart, met een cruciale focus op het terughalen van een jonger publiek naar de theaters. Tegenwoordig kunnen maar weinig artiesten contact maken met hun fans op de schaal van Travis Scott. Zijn “Circus Maximus”-tour duurde twee en een half jaar, verkocht 2,2 miljoen tickets en bracht $ 265 miljoen op.
Greenstein van Paramount merkte op: “Zijn goede smaak beïnvloedt de cultuur. Hoeveel mensen ken je die hetzelfde kunnen doen? Alles wat hij aanraakt wordt cultuur, en dat is een superkracht.”
Over hetzelfde thema: Hoofdpersonen Jackie Chan en Chris Tucker weigeren een aanvankelijk bod van twaalf miljoen om Rush Hour 4 te verfilmen
Paramount legde de evolutie van zijn relatie met Scott uit in een video met Tom Cruise in de hoofdrol en verteld, die eerder dit jaar op CinemaCon werd vertoond. Terwijl Cruise beloofde dat de studio op zoek was naar “nieuwe perspectieven”, onthulde de camera Scott bedekt met diamanten. Zijn beveiligingsteam stond voor vier chocoladebruine luxe auto’s, de kenmerkende kleur van Cactus Jack, geparkeerd voor een van de studio’s van Paramount.
Scott stapte in een golfkar, ook gehuld in bruintinten, en zijn assistent sprong achterin met een aantal roze Goyard-koffers terwijl ze over de parkeerplaats renden.
Scott heeft nog geen formele lijst met projecten die in de studio in ontwikkeling zijn, maar hij beschreef een genre dat hij graag zou willen verkennen: “Het verbazingwekkende op dit moment is dat horrorfilms nauwelijks eng meer zijn; het zijn aangrijpende drama’s. Die duistere thrillers waarin tot het einde niets engs gebeurt. Het is allemaal spanning en opbouwende spanning, een goed script en misschien een cast die je niet eens kent, maar waarin je volledig geïnvesteerd bent.”
Zie Ook
Islam Makhachev bevestigt unanieme overwinning op Ian Machado Garry tijdens UFC 330
UFC 330: Mackenzie Dern verdedigt de titel en behoudt Brazilië met alleen de titel
Orkaan Lala arriveert op Hawaï met windsnelheden van 120 km/u en sluit luchthavens
Hij noemde films als de Japanse thriller “Exit 8”, maar onthulde dat de laatste film die hij in de bioscoop zag “Michael” was. Op de vraag of hij een biopic over zichzelf wilde maken, antwoordde hij: “Absoluut. Ik zou ‘Entourage’ zo weer doen.”
Terugkomend op ‘The Warriors’ is Scott zich ervan bewust dat Lin-Manuel Miranda de Paramount-klassieker volgend voorjaar naar Broadway zal brengen, maar hij zou zelf overwegen om zijn eigen remake te maken. Scott zei, zijn geest zichtbaar aan het racen: “Dat zou nogal gek zijn. Maar ik dacht: ‘Zou het op een show lijken? Of zou het weer een film zijn?'”
Hij toont een grote passie voor de filmische ervaring, wat Paramount een ideale omgeving maakt voor zijn toekomstige werk. “Het is cool om streaming en zo te hebben, maar houd de bioscopen levend. Er is niets leuker dan te zeggen: ‘Dus jongens, willen jullie naar de bioscoop?'”, vroeg hij.
Scott betreurde de groeiende traagheid van mensen, die liever thuis blijven. “Dat is ook cool, maar het is alsof ik denk: ‘Laten we naar buiten gaan. Laten we wat lucht krijgen. Laten we het gras aanraken'”, zei hij, terwijl hij geërgerd zijn gewricht uitstak.
Hij vervolgde: “En het punt is: deze mensen steken zoveel tijd in geluidsontwerp, en je hebt thuis niet eens een thuisbioscoopsysteem. Dus waarom hebben we geen respect voor geluidsontwerpers en al die geweldige dingen die je zou moeten absorberen in de film?” Hij stak de joint opnieuw aan en verontschuldigde zich voor de uitbarsting.
Terwijl andere kunstenaars, zoals Prince, visionairs waren wier talenten door de tijd beperkt waren, behaalde Scott opmerkelijk succes bij het verwezenlijken van zijn grote ideeën. Voor zijn debuutalbum, ‘Rodeo’ uit 2015, was hij van plan om naast de fysieke plaat ook een actiefiguur uit te brengen. Hoewel het oorspronkelijke idee niet uitkwam, werd het onderdeel van zijn verhaal, en uiteindelijk kreeg hij zijn eigen speelgoed in samenwerking met McDonald’s en ‘Fortnite’. De “Rodeo” -rit vertegenwoordigde een moeilijke tijd, maar niet zo ernstig als de tragedie van 2021 op het Astroworld Festival in Houston, waarbij tien mensen omkwamen. Ondanks de verwoestende impact bleven hun professionele partnerschappen bestaan.
Volgend najaar lanceert de University of Southern California (USC) een cursus over het creatieve ecosysteem van Scott en Cactus Jack, waarin wordt onderzocht hoe een individu zo’n compleet creatief platform kan bouwen. De 140 plaatsen voor de cursus waren in ongeveer 20 minuten uitverkocht, in navolging van het patroon van releases gerelateerd aan Travis Scott.
Dr. Josh Kun, professor aan de afdeling Communicatie en Amerikaanse Studies van het USC, zei: “Ik denk dat hij begrijpt dat wat de hedendaagse cultuur drijft ervaring en onderdompeling is. Fans, consumenten en gewone mensen willen ervaringen en ze willen zich ondergedompeld voelen.” Hij voegde eraan toe dat Scott echt begrijpt hoe de levensstijl een complete manier wordt om met de wereld om te gaan.
Nolan was het daarmee eens en noemde Scotts film “Circus Maximus” een goed voorbeeld van zijn capaciteiten. De film is een visuele aanvulling op zijn album “Utopia” uit 2023 en bevat segmenten geregisseerd door Nicolas Winding Refn, Harmony Korine, Gaspar Noé, Valdimar Jóhannsson, Kahlil Joseph en Scott zelf. Nolan omschreef Scott als “buitengewoon intelligent en creatief”, met een natuurlijk begrip van “filmische deugden – de manier waarop je een publiek kunt boeien met je oren maar ook met je ogen”.
Toen hem werd gevraagd naar het geheim van zijn succes, antwoordde Scott eenvoudigweg: “Dit zijn ervaringen die ik als fan wilde en die ik niet kreeg. Daarom zei ik altijd tegen mezelf: ‘Als ik ooit in die positie kom, wil ik de best mogelijke ervaringen bieden.'”
Als het om filmproductie gaat, heeft Scott veel kennis opgedaan tijdens zijn tijd op de set van ‘The Odyssey’. Hij arriveerde elke dag om 05.00 uur en bleef tot 15.00 uur, waarbij hij de gelegenheid koesterde om Nolan en cameraman Hoyte van Hoytema te observeren.
Scott onthulde dat hij niet in zijn caravan bleef, wat nieuw voor hem was, gewend was zijn werk te doen en naar zijn kleedkamer terugkeerde. Zijn sterke verlangen om te leren motiveerde hem echter om op de set te blijven.
Tijdens het filmen vergezelde hij Nolan en van Hoytema, stelde vragen over hun creatieve processen en keek naar de monitor van de regisseur terwijl ze een scène op IMAX-camera’s kadreerden. ‘Ik kijk naar de camera. Ik ben op de hoogte,’ zei Scott lachend en zorgde ervoor dat hij niets miste.
Toen hem werd gevraagd wat hij van Nolan leerde, vatte Scott het samen: “Zorg altijd voor de visie. Neem nooit genoegen met minder dan de visie.” Dit is dezelfde wijsheid als wat zijn mentor, Ye, hem vroeg in zijn carrière bijbracht.
Het is belangrijk om te verduidelijken dat “The Odyssey” niet Scott’s debuut als acteur markeert. Zijn filmografie omvat het indiedrama ‘Gully’ uit 2021 en Korine’s hypergestileerde misdaadthriller ‘Aggro Dr1ft’, evenals een cameo in HBO’s ‘Ballers’. Hij zal ook als zichzelf verschijnen in de komedie ‘Rolling Loud’, met Owen Wilson in de hoofdrol en gefilmd tijdens het hiphopfestival van 2024. In de film speelt Wilson een vader die zijn minderjarige zoon sluipt naar het evenement, en een reeks verwarring leidt hem naar het podium met de rapper om zijn hit “Fe!n” uit te voeren.
“Ik zou dolgraag meer willen acteren”, zei Scott, waarmee hij respect toonde voor “het ware talent van mensen die elke dag wakker worden en zich echt inzetten.”
Acteren vereist echter dat je de visie van iemand anders dient, terwijl Scott beter geschikt is voor de rol van visionair. Daarom ligt zijn voornaamste focus op productie, regie, compositie en creatie van soundscapes. ‘Ik heb het gevoel dat ik daar het meeste kan schitteren’, zei hij. “Ik hou van acteren, maar dit is zoveel cooler.”
Terugkijkend op zijn algemene doelen voegde Scott eraan toe: “Ik ben hier om te bereiken wie ik ben als artiest. Tijdens deze zijmissies – deze coole dingen die ik graag doe – verlies ik het hoofddoel nooit uit het oog. Ik probeer nog steeds in elk stadion in de Verenigde Staten en over de hele wereld te spelen. ” Hij zei ook dat hij “momenteel aan een album werkt” en zichzelf voortdurend uitdaagt om sonische grenzen te verleggen om iets nieuws te creëren.
Scott heeft zich intensief gewijd aan de opvolger van zijn album “Utopia”, dat dubbel platina bereikte en de top van de hitlijsten bereikte. Hij bewaart nummers van zijn mysterieuze zesde studioalbum op een iPod, die fans en hiphopliefhebbers hem om zijn middel zagen dragen tijdens het kijken naar een recente WK-wedstrijd in Houston met Stormi en Aire.
Scott gaf niet veel details over het nieuwe geluid, maar zei dat hij naar een breed scala aan invloeden luisterde, waaronder Parliament, Oasis, Van Halen (voor hun “mega-refreinen en pittige baslijnen”), Don Toliver, Raphael Saadiq en Daft Punk.
Hij haalt inspiratie uit zijn ervaringen op tournee en maakt muziek voor publiek verderop in het stadion. “Ik denk: ‘Oké, ik moet mezelf nog meer wijden aan het creëren van iets dat de persoon achter op de tribune zal bereiken, dus hoe bereik ik hen op dezelfde manier als de persoon naast mij?'” legde hij uit. “Dus dat is waar ik aan werk: ik probeer de show naar een meer theatraal aspect te tillen.”
Hij plaagde: “Blijf op de hoogte om te zien hoe dit gebeurt. ‘Utopia’ had een toneelstuk moeten zijn. Ik wil proberen echte ervaringen te redden voordat ze ze allemaal proberen uit te wissen en alles te digitaliseren.”
Omdat “The Odyssey” een sterke kanshebber is voor een Oscar, zou het themalied in de aftiteling Scott in de race kunnen brengen voor het beste originele nummer. Hij sprak de wens uit om “een Oscar mee naar huis te nemen”, gezien de mogelijkheid “ongelooflijk”, ondanks dat hij nog steeds een Grammy nodig had.
Scott is tien keer genomineerd door de Recording Academy, maar heeft nog nooit gewonnen. Hij vroeg zich af of de mogelijkheid om een Grammy te winnen hem motiveert, en liet een lange rookwolk ontsnappen voordat hij reageerde. “Dat is niet waarom ik doe wat ik doe”, zei hij over de felbegeerde onderscheiding. Hij houdt ervan “doelen te stellen en deze gewoon te bereiken”, in het besef dat winnaars vaak een meer afstandelijke houding hebben. Voor hem vertegenwoordigt de prijs “iets, en het winnen ervan zou ongelooflijk zijn.”
In maart vergezelde Scott Nolan en componist Ludwig Göransson in het Directors Guild of America-theater in West Hollywood om een voorlopige versie van “The Odyssey” te zien. Göransson had een idee ontwikkeld voor het aftitelingsnummer, met de Engelse singer-songwriter James Blake, en wilde dat Scott zou samenwerken. Een van Nolans favoriete nummers op “Utopia” is “Til Further Notice”, waarin Blake voorkomt.
Göransson omschreef Scott als een “kameleon” en merkte op dat “je niet precies kunt definiëren wat hij doet. Hij kan overgaan naar elk genre, elke vorm. Het voelt alsof hij tegelijkertijd het verleden en de toekomst is.”
Scott stond er echter op om eerst de film te zien. Göransson zei lachend: “Travis zat vlak naast me, en tijdens de Cyclops-scène trok hij zijn capuchon over zijn hoofd omdat ik denk dat hij een beetje bang was”, en omschreef de ervaring als “geweldig om met hem naar de film te kijken. Hij was erg opgewonden.”
Volgens Scott had Göransson een studiosessie gepland, zodat ze direct na de vertoning aan de slag konden. Daar presenteerde hij Scott en Nolan wat hij had gecomponeerd, waarbij hij de regels van de bard uit de film als referentie gebruikte. Scott begon vervolgens tussen de regels door te improviseren en creëerde zo de ode aan Odysseus die beloofd werd door de bijna drie uur durende film.
“Het verbindt het schrijven van de film met de muziek”, herinnerde Scott zich van de sessie. “Nu zet ik mijn kunstenaarshoed op, leg ik dat gevoel van beproevingen en beproevingen uit, probeer ik thuis te komen, probeer Penelope te zien, zit ik opgescheept met Calypso die acht jaar lang lotusbloemen at….” Hij beschreef het opnemen van de video in Zwitserland, in een kasteel, als “gek”, “krankzinnig”.
Halverwege het verhaal over de opnamesessie stond Scott op om een rood Airhead-snoepje te halen bij het cateringteam. Op dat moment werd er een curiositeit over het nummer genoemd: het is de eerste compositie van Nolan.
