Η Metropolitan Museum της Art άνοιξε την έκθεση Costume Art αυτή την εβδομάδα. Η έκθεση σηματοδοτεί τα εγκαίνια των νέων γκαλερί Condé M. Nast και περιλαμβάνει εννέα μανεκέν με σχήματα σώματος βασισμένα σε πραγματικούς ανθρώπους. Οι Eles περιλαμβάνουν μεγαλύτερα σώματα, έγκυες γυναίκες, χρήστες αναπηρικών αμαξιδίων, τρανς γυναίκες και όσες έχουν ακρωτηριασμένα άκρα.
Το μανεκέν Cada έχει αντικατασταθεί με μια οβάλ επιφάνεια από γυαλισμένο χάλυβα. Ο επισκέπτης βλέπει τη δική του αντανάκλαση όταν παρατηρεί τα κομμάτια. Η πρωτοβουλία επιδιώκει να συνδέσει το κοινό με τις σωματικές εμπειρίες που αντιπροσωπεύονται στα ρούχα που εκτίθενται. Η έκθεση ανοίγει τις πόρτες της λίγο μετά το Met Gala, που πραγματοποιήθηκε την πρώτη Δευτέρα του Μαΐου.
Το Mannequins δημιουργήθηκε από πραγματικά μοντέλα και ακτιβιστές
Τα νέα μανεκέν βασίστηκαν σε συγκεκριμένα άτομα. Το μοντέλο και ηθοποιός Aimee Mullins, που έχασε τα πόδια της ως μωρό, πόζαρε για ένα από αυτά. Ο καλλιτέχνης Michaela Stark, γνωστός για τα έργα που εξερευνούν τα πρότυπα του σώματος και της ομορφιάς, χρησίμευσε ως σημείο αναφοράς για τρία μανεκέν. Το μαύρο τρανς μοντέλο Aariana Rose Philip ήταν επίσης μέρος του έργου.
Ο Sinéad Burke, ένας Ιρλανδός ακτιβιστής με νανισμό, πόζαρε για άλλους δύο. Τα σώματα Esses έρχονται σε αντίθεση με τα παραδοσιακά μανεκέν στον κόσμο της μόδας, τα οποία γενικά ακολουθούν μετρήσεις κοντά στο μέγεθος 36 ή 38. Η επιμελήτρια Costume Institute, με επικεφαλής τον Andrew Bolton, σχεδίασε τη συμπερίληψη για να διευρύνει την άποψη του ποιος είναι μέρος της ιστορίας της μόδας.
- Το Aimee Mullins χρησίμευσε ως βάση για ένα μανεκέν με ακρωτηριασμό του ποδιού
- Η Michaela Stark πόζαρε για τρία μανεκέν με ογκώδη σώματα
- Το Aariana Rose Philip αντιπροσώπευε το τρανς σώμα
- Εμπνευσμένα ανδρείκελα Sinéad Burke με νανισμό
- Το Rostos αντικαταστάθηκε με γυαλισμένο χάλυβα για αντανάκλαση του επισκέπτη
Το Exposição συνδυάζει τέχνη και ρούχα σε θεματικά ζευγάρια
Το Costume Art καταλαμβάνει τις νέες μόνιμες γκαλερί του Costume Institute. Ο χώρος είναι περίπου 11.500 τετραγωνικά πόδια και βρίσκεται στην κεντρική είσοδο του μουσείου. Η έκθεση συγκεντρώνει σχεδόν 200 έργα τέχνης από διαφορετικά τμήματα της Met με περίπου 200 ρούχα και αξεσουάρ.
Το ζευγάρι Cada συνδέει ένα κλασικό έργο — ιμπρεσιονισμό, αντίκα Grécia ή οπλοστάσιο — με μια στολή. Το κατευθυντήριο νήμα είναι το ντυμένο σώμα. Το ιστορικό και το σύγχρονο Peças εμφανίζονται δίπλα-δίπλα για να δείξουν πώς η μόδα διασχίζει όλους τους χώρους του μουσείου. Η έκθεση είναι ανοιχτή για εννέα μήνες, διάστημα μεγαλύτερο από το συνηθισμένο σε προηγούμενες προσωρινές εκθέσεις.
Διάφορα μανεκέν εμφανίζονται διάσπαρτα με συμβατικά μοντέλα. Η διάταξη Essa ενισχύει την ιδέα ότι διαφορετικά σώματα ανήκουν στο σύμπαν της μόδας. Το γυαλισμένο ατσάλι στα πρόσωπα ενθαρρύνει τους επισκέπτες να φανταστούν τον εαυτό τους μέσα στα ρούχα που εκτίθενται.
Impacto αναμένεται στη συζήτηση για την ένταξη στη μόδα
Η πρωτοβουλία έρχεται σε μια εποχή ερωτημάτων σχετικά με τις προσπάθειες ποικιλομορφίας. Το 2025, η προηγούμενη έκθεση για τους μαύρους δανδέρους είχε ήδη δημιουργήσει πολιτικές επιπτώσεις. Το Agora, το Met κάνει συγκεκριμένα βήματα προόδου στη σχεδίαση των περιπτέρων της οθόνης.
Η επιμελήτρια απέφυγε τις ρητές δηλώσεις σχετικά με το τρέχον πλαίσιο. Αντίθετα, έδωσε προτεραιότητα στην πρακτική πτυχή: να επιτρέψει σε περισσότερους ανθρώπους να δουν τον εαυτό τους να εκπροσωπείται στις προθήκες του μουσείου. Ο Modelos που πόζαρε για τα μανεκέν τόνισε τη θεσμική φύση της αλλαγής.
Το Met δεν έχει επιβεβαιώσει εάν και τα 25 μανεκέν που αναφέρονται σε ορισμένες αναφορές χρησιμοποιούνται ήδη. Ο θεσμός ανέδειξε τους εννέα νέους φορείς ως το κύριο σημείο της ανακαίνισης. Τα κομμάτια παραμένουν στη μόνιμη συλλογή των γκαλερί Condé M. Nast.
Νέοι τεχνικοί υποστήριξης Detalhes
Το μανεκέν Cada κατασκευάστηκε κατά παραγγελία. Το Eles αναπαράγει ακριβείς αναλογίες των σωμάτων των ανθρώπων που υπηρέτησαν ως μοντέλα. Η ανακλαστική επιφάνεια του προσώπου αναπτύχθηκε από τον γλύπτη Samar Hejazi. Το υλικό επιτρέπει στον θεατή να προβάλει τη δική του εικόνα πάνω στα ρούχα.
Η έκθεση δέχεται ήδη τους πρώτους επισκέπτες της μετά το Met Gala. Το μουσείο αναμένει από το κοινό να αλληλεπιδράσει άμεσα με τα μανεκέν, σταματώντας να παρατηρεί την αντανάκλασή τους. Η αισθητηριακή εμπειρία Essa ενισχύει το κεντρικό θέμα της έκθεσης: τη σχέση σώματος, ένδυσης και τέχνης.