Метрополитен музей разширява представителството с манекени, вдъхновени от реални хора

Metropolitan Museum от Art откри изложбата Costume Art тази седмица. Изложбата бележи откриването на новите галерии Condé M. Nast и включва девет манекена с форми на тялото, базирани на реални хора. Eles включва по-големи тела, бременни жени, ползватели на инвалидни колички, транс жени и такива с ампутирани крайници.

Лицето на манекена Cada е заменено с овална повърхност от полирана стомана. Посетителят вижда собственото си отражение, когато наблюдава парчетата. Инициативата се стреми да свърже обществеността с телесните преживявания, представени в изложените дрехи. Изложбата отваря врати малко след Met Gala, проведена в първия понеделник на май.

Mannequins, създаден от реални модели и активисти

Новите манекени бяха моделирани по конкретни личности. За една от тях позира моделът и актриса Aimee Mullins, която е загубила подбедриците си като бебе. Художникът Michaela Stark, известен с творби, които изследват тялото и стандартите за красота, послужи като референция за три манекена. Черният транс модел Aariana Rose Philip също беше част от проекта.

Sinéad Burke, ирландски активист с нанизъм, позира за други двама. Телата на Esses контрастират с традиционните манекени в света на модата, които обикновено следват размери, близки до размер 36 или 38. Кураторството на Costume Institute, ръководено от Andrew Bolton, планира включването, за да разшири представата за това кой е част от историята на модата.

• Aimee Mullins послужи като основа за манекен с ампутация на крака
• Michaela Stark позира за три манекена с обемни тела
• Aariana Rose Philip представлява транс тяло
• Sinéad Burke вдъхновени манекени с нанизъм
• Rostos заменен с полирана стомана за отражение на посетителите

Exposição съчетава изкуство и облекло в тематични двойки

Costume Art заема новите постоянни галерии на Costume Institute. Пространството е около 11 500 квадратни фута и се намира на главния вход на музея. Изложбата обединява почти 200 произведения на изкуството от различни отдели на Met с около 200 облекла и аксесоари.

Двойката Cada асоциира класическо произведение – импресионизъм, античен Grécia или оръжейна – с облекло. Пътеводната нишка е облеченото тяло. Исторически и съвременен Peças се появяват един до друг, за да покажат как модата пресича всички части на музея. Изложбата е отворена за девет месеца, по-дълъг период от обичайното в предишни временни изложби.

Появяват се различни манекени, разпръснати с конвенционални модели. Подреждането на Essa засилва идеята, че различните тела принадлежат към модната вселена. Полираната стомана на лицата насърчава посетителите да си представят себе си в изложените дрехи.

Leia Também

Заподозрените са примамили две деца с обещанието да пуснат хвърчила, преди да ги изнасилят в SP

Говорителят на Янките почина на 87 години след 36 години хроника на отбора

Продоволствената сигурност в Китай контрастира с инфлацията и свръхпреработените храни в САЩ

Очаква се Impacto в дебата за включването в модата

Инициативата идва във време на въпроси относно усилията за разнообразие. През 2025 г. предишната изложба за черни дендита вече предизвика политически отзвук. Agora, Met предприемат конкретни стъпки напред в дизайна на самите стойки за дисплеи.

Кураторството избягва изрични изявления относно текущия контекст. Вместо това той приоритизира практическия аспект: да позволи на повече хора да видят себе си представени във витрините на музея. Modelos, който позира за манекените, подчерта институционалния характер на промяната.

Met не потвърди дали всичките 25 манекена, споменати в някои доклади, вече се използват. Институцията изтъкна деветте нови корпуса като основен акцент в ремонта. Частите остават в постоянната колекция на галериите Condé M. Nast.

Detalhes нови техници за поддръжка

Манекенът Cada е произведен по поръчка. Eles възпроизвеждат точни пропорции на телата на хората, послужили като модели. Отражателната повърхност на лицето е разработена от скулптора Samar Hejazi. Материалът позволява на зрителя да проектира свой собствен образ върху облеклото.

Изложбата вече приема първите си посетители след Met Gala. Музеят очаква публиката да взаимодейства директно с манекените, спирайки да наблюдава тяхното отражение. Essa сензорното изживяване подсилва централната тема на изложбата: връзката между тялото, облеклото и изкуството.