Метрополитен-музей расширяет свою экспозицию манекенами, вдохновленными реальными людьми

На этой неделе в Метрополитен-музее открылась выставка «Искусство костюма». Выставка знаменует открытие новых галерей Condé M. Nast и представляет девять манекенов с формами тела, напоминающими реальных людей. К ним относятся более крупные тела, беременные женщины, пользователи инвалидных колясок, трансгендеры и люди с ампутированными конечностями.

Лицо каждого манекена заменено овальной поверхностью из полированной стали. Посетитель видит свое отражение, наблюдая за предметами. Инициатива направлена ​​на то, чтобы познакомить публику с телесными ощущениями, представленными в выставленной одежде. Выставка откроется вскоре после Met Gala, который пройдет в первый понедельник мая.

Манекены, созданные с реальных моделей и активисток

Новые манекены были созданы по образцу конкретных людей. Для одного из них позировала модель и актриса Эйми Маллинз, потерявшая в детстве голени. Художница Микаэла Старк, известная своими работами, исследующими тело и стандарты красоты, послужила эталоном для трех манекенов. Чернокожая транс-модель Ариана Роуз Филип также участвовала в проекте.

Шинеад Берк, ирландская активистка с карликовостью, позировала двум другим. Эти тела контрастируют с традиционными манекенами в мире моды, размеры которых обычно соответствуют размерам, близким к 36 или 38. Кураторство Института костюма под руководством Эндрю Болтона планировало включение, чтобы расширить представление о том, кто является частью истории моды.

• Эйми Маллинз послужила основой для манекена с ампутацией ноги
• Микаэла Старк позировала трем манекенщицам с объемным телом
• Ариана Роуз Филип представляла транс-тело
• Шинеад Бёрк вдохновила манекенов карликовостью
• Лица заменены полированной сталью для отражения посетителей.

Выставка объединяет искусство и одежду в тематических парах.

Искусство костюма занимает новые постоянные галереи Института костюма. Помещение площадью около 11 500 квадратных футов расположено у главного входа в музей. Выставка объединяет почти 200 произведений искусства из разных отделов Метрополитена, а также около 200 предметов одежды и аксессуаров.

Каждая пара ассоциирует классическое произведение — от импрессионизма, Древней Греции или оружейной мастерской — с нарядом. Направляющей нитью является одетое тело. Исторические и современные экспонаты представлены рядом, показывая, как мода проникает во все помещения музея. Выставка открыта в течение девяти месяцев — дольше, чем обычно на предыдущих временных выставках.

Различные манекены появляются вперемежку с обычными моделями. Такое расположение усиливает идею о том, что разные тела принадлежат вселенной моды. Полированная сталь на лицах побуждает посетителей представить себя внутри выставленной одежды.

Leia Também

Комментатор «Янкиз» умер в возрасте 87 лет после 36 лет ведения хроники команды

Габриэль Медина и Луана Силва выигрывают тройную корону Австралии и возглавляют рейтинг WSL

Продовольственная безопасность в Китае контрастирует с инфляцией и ультрапереработанными продуктами питания в США.

Ожидаемое влияние на дебаты об инклюзивности в моде

Инициатива возникла в то время, когда возникают вопросы об усилиях по обеспечению разнообразия. В 2025 году предыдущая выставка чернокожих денди уже вызвала политический резонанс. Теперь Метрополитен переходит к конкретным мерам по оформлению самих выставочных стендов.

Кураторство избегало явных заявлений о текущем контексте. Вместо этого он отдал приоритет практическому аспекту: позволить большему количеству людей увидеть себя представленными в витринах музея. Модели, позировавшие манекенщицам, подчеркнули институциональный характер перемен.

Метрополитен не подтвердил, все ли 25 манекенов, упомянутых в некоторых отчетах, уже используются. Учреждение выделило девять новых тел как главное событие реконструкции. Произведения остаются в постоянной коллекции галерей Condé M. Nast.

Технические подробности новых опор

Каждый манекен изготавливался индивидуально. Они воспроизводят точные пропорции тел людей, послуживших моделями. Светоотражающую поверхность лица разработал скульптор Самар Хиджази. Материал позволяет зрителю проецировать на одежду свой образ.

Выставка уже принимает первых посетителей после Met Gala. Музей ожидает, что публика будет напрямую взаимодействовать с манекенами, останавливаясь, чтобы понаблюдать за их отражением. Этот чувственный опыт усиливает центральную тему выставки: взаимосвязь между телом, одеждой и искусством.