Berita Terkini (MS)

Muzium Metropolitan meluaskan perwakilan dengan peragawati yang diilhamkan oleh orang sebenar

Manequim
Foto: Manequim - sav_an_dreas / shutterstock.com

Metropolitan Museum daripada Art membuka pameran Costume Art minggu ini. Pameran itu menandakan pembukaan galeri Condé M. Nast baharu dan menampilkan sembilan peragawati dengan bentuk badan berdasarkan orang sebenar. Eles termasuk badan yang lebih besar, wanita hamil, pengguna kerusi roda, wanita trans dan mereka yang dipotong anggota badan.

Manekin Cada mukanya digantikan dengan permukaan bujur keluli yang digilap. Pengunjung melihat pantulan mereka sendiri apabila memerhatikan kepingan itu. Inisiatif ini bertujuan untuk menghubungkan orang ramai dengan pengalaman badan yang ditunjukkan dalam pakaian yang dipamerkan. Pameran itu dibuka sejurus selepas Met Gala, diadakan pada Isnin pertama pada bulan Mei.

Mannequins dicipta daripada model dan aktivis sebenar

Manekin baharu itu dimodelkan kepada individu tertentu. Model dan pelakon Aimee Mullins, yang kehilangan kaki bawahnya semasa bayi, bergambar untuk salah seorang daripada mereka. Artis Michaela Stark, yang terkenal dengan karya yang meneroka piawaian badan dan kecantikan, berfungsi sebagai rujukan untuk tiga peragawati. Model trans hitam Aariana Rose Philip juga merupakan sebahagian daripada projek itu.

Sinéad Burke, seorang aktivis Ireland dengan kerdil, bergambar untuk dua yang lain. Badan Esses berbeza dengan peragawati tradisional dalam dunia fesyen, yang biasanya mengikut ukuran hampir dengan saiz 36 atau 38. Kurator Costume Institute, yang diketuai oleh Andrew Bolton, merancang kemasukan untuk meluaskan pandangan tentang siapa yang menjadi sebahagian daripada sejarah fesyen.

  • Aimee Mullins berfungsi sebagai asas untuk peragawati dengan amputasi kaki
  • Michaela Stark bergambar untuk tiga peragawati dengan badan yang besar
  • Aariana Rose Philip mewakili badan trans
  • Boneka terinspirasi Sinéad Burke dengan kerdil
  • Rostos digantikan dengan keluli yang digilap untuk pantulan pengunjung

Exposição menggabungkan seni dan pakaian dalam pasangan bertema

Costume Art menduduki galeri kekal baharu Costume Institute. Ruang ini adalah kira-kira 11,500 kaki persegi dan terletak di pintu masuk utama muzium. Pameran itu menghimpunkan hampir 200 karya seni daripada jabatan Met yang berbeza dengan sekitar 200 helai pakaian dan aksesori.

Pasangan Cada mengaitkan karya klasik — impresionisme, Grécia antik atau gudang senjata — dengan pakaian. Benang penuntun ialah badan yang berpakaian. Peças sejarah dan kontemporari muncul bersebelahan untuk menunjukkan cara fesyen merentasi semua kawasan muzium. Pameran ini dibuka selama sembilan bulan, tempoh yang lebih lama daripada biasa dalam pameran sementara sebelum ini.

Pelbagai peragawati kelihatan diselang-seli dengan model konvensional. Susunan Essa mengukuhkan idea bahawa badan yang berbeza adalah milik alam semesta fesyen. Keluli yang digilap pada muka menggalakkan pengunjung membayangkan diri mereka di dalam pakaian yang dipamerkan.

Impacto dijangka dalam perbahasan mengenai kemasukan dalam fesyen

Inisiatif ini datang pada masa soalan tentang usaha kepelbagaian. Pada tahun 2025, pameran terdahulu mengenai dandies hitam telah menjana kesan politik. Agora, Met mengambil langkah konkrit ke hadapan dalam reka bentuk paparan berdiri sendiri.

Pihak kurator mengelak kenyataan eksplisit tentang konteks semasa. Sebaliknya, beliau mengutamakan aspek praktikal: membolehkan lebih ramai orang melihat diri mereka diwakili dalam pameran muzium. Modelos yang bergambar untuk peragawati menonjolkan sifat institusi perubahan itu.

Met belum mengesahkan sama ada kesemua 25 patung yang disebut dalam beberapa laporan sudah digunakan. Institusi itu mengetengahkan sembilan badan baharu sebagai sorotan utama pengubahsuaian. Potongan itu kekal dalam koleksi kekal galeri Condé M. Nast.

Detalhes juruteknik sokongan baharu

Manekin Cada dihasilkan khas. Eles menghasilkan semula perkadaran tepat badan orang yang berkhidmat sebagai model. Permukaan reflektif muka telah dibangunkan oleh pengukir Samar Hejazi. Bahan tersebut membolehkan penonton menayangkan imej mereka sendiri pada pakaian.

Pameran itu telah menerima pelawat pertama selepas Met Gala. Muzium ini mengharapkan orang ramai berinteraksi secara langsung dengan peragawati, berhenti untuk memerhati pantulan mereka. Pengalaman deria Essa mengukuhkan tema utama pameran: hubungan antara badan, pakaian dan seni.

↓ Continue lendo ↓