ゴラム監督、「ジョーカー」の悪役の心理をインスピレーションの中心に選ぶ

アンディ・サーキスは、ホアキン・フェニックスのジョーカーにインスピレーションを得た心理学的なアプローチで「ゴラムを追え」を監督する。この暴露は、ピーター・ジャクソンがIndieWireとのインタビューで行ったもので、その中でピーター・ジャクソンは、彼と脚本家のフラン・ウォルシュがどのようにして映画の物語の方法論を選択したかについて説明した。この作品では、これまでの三部作では見られなかった方法でこの生き物の内面の葛藤を探求し、トールキンの付録に記載されている出来事を通してプロットが進む中での彼の依存と精神的不安定に焦点を当てます。

ジャクソンは創作プロセスを率直に説明した。ジョーカー映画への言及は、美的なコピーとしてではなく、複雑な敵対キャラクターの心理的探求のモデルとして現れました。監督は、トールキンのメモにすでに存在する物語を伝えることが意図であるが、ゴラムの内面の視点、彼の恐怖、欲望、矛盾だけを通して濾過することであると述べた。

アンディ・サーキスを選んだ理由

ピーター・ジャクソンは意識的に自分自身でプロジェクトを監督しないことを選択したが、その決定は批評家やファンを驚かせた。彼自身の言葉によれば、依存症に蝕まれた人間の内面の葛藤を中心とした物語を遂行するには、サーキスほど適任な人物はいなかったという。ジャクソンは、サーキスがこの特定の種類の心理映画に関して独自の資格を持っていることを公に認めています。

「ゴラムの依存症と内面の葛藤を描いた映画なら、アンディは私よりもずっと面白い映画を作るだろうと正直に信じている」とジャクソンは語った。 「もっと良い映画を作ろうと思ったら、そうするだろう。でも、『本当に面白い映画を作ろうとしている人がここにいる、そしてそれは私ではない』と思った。」 ジャクソンの自己批判は、各クリエイティブの専門知識を最高の結果を生み出す場所に配分するという制作戦略を反映している。

サーキスはこれまでの3作品すべてでゴラムを演じており、20年にわたってゴラムというキャラクターについての理解を蓄積してきた。この生き物に対する深い精通と、最近の監督経験とが相まって、彼はこの前編に自然な選択となった。俳優は以前、監督として『ジャングル・ブック』と『ヴェノム』に取り組み、商業的な成果はまちまちだったが、複雑な物語を扱う技術的能力を実証した。

物語の背景と時代

ゴラム狩りは、時系列的には『指輪物語』の出来事の中で、特にフロド・バギンズがシャイアを離れて裂け谷に向かう前の期間に行われます。プロットの出発点は、トールキンの付録から直接引用されています。ガンダルフはアラゴルンに、ゴラムを見つけて捕らえるという使命を課します。このエピソードは、原作では簡単に言及されていましたが、映画的には掘り下げられませんでした。

この時間枠は、映画にかなりの物語の自律性をもたらします。この物語は主要三部作の出来事に干渉したり、劇的な利益を得るためにそれらに依存したりすることはありません。これは、視点の変更を通じて主人公に昇格したサブキャラクターを中心とした直接のスピンオフとして機能します。トールキンの付録は物語の骨格を提供し、ジャクソンとウォルシュは映画に肉付けする心理的な肉付けを加えます。

オリジナルキャストも参加

噂によると、イアン・マッケランがガンダルフ役で、イライジャ・ウッドがフロド役で復帰するが、役柄が減ったり、時折出たりすることになるという。この決定のロジスティクスは、重大な技術的課題に直面しています。オリジナル三部作の撮影から約 20 年が経過し、俳優たちの自然な老化は以前の出演とは対照的です。

この問題に対処するために、制作では人工知能と高度なデジタル メイクアップを組み合わせて使用​​する予定です。このテクノロジーにより、キャストをデジタル的に若返らせることができ、2001年から2003年の映画との視覚的な連続性が生まれます。このハイブリッドなアプローチは、時系列的に年齢を重ねた登場人物を含めることが合理的である場合に、物語の一貫性を維持するためにデジタルツールを使用するというハリウッドのトレンドの高まりを表しています。

デジタル対応であってもオリジナルの俳優を起用するという決定は、再キャストではなくキャスティングの信頼性を維持するというワーナー・ブラザースの取り組みを示している。シリーズのファンはこれまで、可能であれば俳優の続投に対してより良い反応を示してきました。

堅牢な予算と商業リスク

製作報告書によると、ワーナー・ブラザースは2億ドルを超える予算を承認した。この価値により、『ゴラムを追え』は、単一のキャラクター映画に対してスタジオがこれまでに資金提供した映画作品の中で最も高額な作品の一つに数えられます。市場はかなりの懐疑的な見方を示しているが、この投資はフランコの可能性に対するワーナーの自信を反映している。

アンディ・サーキスの監督ポートフォリオは、経済的安全が保証されていません。彼の長編映画デビュー作『動物農場』は、インターネット上でウイルスによる嘲笑にさらされ、その後、専門家からの壊滅的な批判にさらされました。 『ヴェノム: レット・ゼア・ビー・カーネイジ』は批評家からの反応は鈍かったものの、比較的商業的な成功を収めた。 『モーグリ: 二つの世界のあいだ』は、批判的期待と商業的期待の両方を下回りました。

このさまざまな実績により、サーキスが俳優としての専門知識とゴラムに対する深い理解を壮大なスケールで映画の演出に反映できるかどうかについて、市場に疑問が生じている。 2 億米ドルの予算には、投資を正当化するために堅実な商業的利益が必要です。

生産スケジュール

撮影はオリジナル三部作が撮影されたのと同じ場所であるニュージーランドで今月下旬に開始される予定だ。確立されたインフラストラクチャ、壮大なファンタジー制作の技術的要求に精通したチーム、および以前は機能していた自然景観が、地理的な選択を強化します。

プレミア公開日は 2027 年 12 月 17 日に設定されました。このカレンダーでは撮影開始から公開まで約 20 か月あり、この期間は集中的なビジュアルポストプロダクション、特殊効果、キャストのデジタル若返り処理などを含むこの規模の作品に適していると考えられています。

革新的な物語的アプローチ

心理的なレンズを通してゴラムを探索するという決定は、これまでのアプローチからの大きな脱却を示しています。オリジナルの三部作では、ゴラムは謎に満ちた複雑な生き物として機能し、その動機は部分的に不明瞭なままでした。新しい映画は、生物がどのようにして正常な状態から一つの指輪への病的な執着状態に進化したのかを調査し、謎を解明することを目的としています。

ホアキン・フェニックスがジョーカーにもたらしたアプローチに触発されたこのテーマの再文脈化は、深層心理学を約束します。現代映画では、特に敵対者の動機が人間味のある文脈になった場合、主人公としての敵対者に対する関心が高まっています。 『Hunt for Gollum』は、制御された物語の視点を通じてこの傾向を利用しているようです。

この野心的なビジョンを実現できるかどうかは、根本的に、テーマの意図を一貫した映画言語に翻訳するサーキスの能力にかかっています。業界は、監督がトールキン作品への忠実さと、映画の独立した作品としての存在を正当化する物語の革新性とのバランスをどのようにとるかを注意深く観察することになるだろう。