รูปภาพจากเซสชันริมทะเลจับภาพมาริลิน มอนโรในช่วงเวลาแห่งความสดใสอย่างเห็นได้ชัด ลมพัดผมสีบลอนด์ของเธอขณะที่เธอพันร่างกายด้วยผ้าเช็ดตัวสีเขียวหรือเสื้อสเวตเตอร์ที่ใส่สบาย
ภาพถ่ายเหล่านี้ถ่ายโดย George Barris ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2505 กลายเป็นภาพบุคคลสุดท้ายของนักแสดง ไม่กี่สัปดาห์ต่อมา ในวันที่ 5 สิงหาคม เธอถูกพบเสียชีวิตในบ้านของเธอในลอสแอนเจลิส ซึ่งมีอายุ 36 ปี เซสชั่นดังกล่าวเกิดขึ้นที่ชายหาดซานตาโมนิกา แคลิฟอร์เนีย และปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ Marilyn Monroe: A Portrait ซึ่งเปิดขึ้นที่ National Portrait Gallery ในลอนดอน เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีวันเกิดของศิลปิน ในวันที่ 1 มิถุนายน 2026
การถ่ายภาพบุคคลแสดงให้เห็นมอนโรในอารมณ์ที่ผ่อนคลาย
มาริลิน มอนโร โพสต์ท่าอย่างเป็นธรรมชาติบนผืนทราย ในภาพหนึ่ง เธอดูเหมือนกำลังนั่งประสานมือ และส่งจูบอันแสนหวานให้กับกล้อง ภาพอื่นๆ เผยให้เห็นนักแสดงหญิงที่กำลังวิ่งอยู่ใกล้คลื่นหรือเพียงแค่ผ่อนคลายโดยมีผ้าเช็ดตัวพาดไหล่ของเธอ
George Barris และ Marilyn Monroe รู้จักกันมาตั้งแต่ปี 1954 ระหว่างการถ่ายทำ The Seven Year Itch ทั้งสองวางแผนหนังสือเกี่ยวกับชีวิตของเธอ เซสชั่นปี 1962 ยังรวมการบันทึกในสภาพแวดล้อมในร่มด้วย แต่ภาพบนชายหาดมีความโดดเด่นในเรื่องความเป็นธรรมชาติ
- นักแสดงหญิงสวมเสื้อสเวตเตอร์และผ้าเช็ดตัวแทนชุดที่หรูหรา
- บรรยากาศชายหาดทำให้นึกถึงความทรงจำในวัยเด็กของมอนโร
- ภาพถ่ายสื่อถึงความรู้สึกอิสระและสนุกสนาน
- เซสชันเดิมมีจุดประสงค์เพื่อการรายงานในนิตยสาร Cosmopolitan
ภัณฑารักษ์ Rosie Broadley จาก National Portrait Gallery เน้นย้ำว่าความร่วมมือเหล่านี้ช่วยให้ Monroe สร้างภาพลักษณ์ต่อสาธารณะตลอดอาชีพการงานของเธอได้อย่างไร เธอทำงานอย่างแข็งขันร่วมกับช่างภาพ โดยเลือกและแก้ไขผลลัพธ์
บริบทของปี 1962 ในชีวิตของนักแสดง
มาริลีน มอนโรเผชิญกับความท้าทายทั้งส่วนตัวและอาชีพในปีนั้น การแต่งงานครั้งที่สามของเธอกับนักเขียนบทละคร อาเธอร์ มิลเลอร์ สิ้นสุดลงแล้ว เธอจัดการกับปัญหาสุขภาพรวมถึงการนอนไม่หลับเรื้อรังและการติดยาตามใบสั่งแพทย์
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2505 ทเวนตี เซ็นจูรี ฟ็อกซ์ ปลดเธอจากภาพยนตร์เรื่อง Something’s Got to Give หลังจากที่ขาดงานซ้ำแล้วซ้ำอีกเนื่องด้วยเหตุผลด้านสุขภาพ นักแสดงหญิงตอบโต้ด้วยแคมเปญประชาสัมพันธ์ซึ่งรวมถึงการถ่ายภาพและการสัมภาษณ์
เซสชั่นร่วมกับ George Barris เป็นส่วนหนึ่งของกลยุทธ์นี้ เขาจับภาพมอนโรในช่วงเวลาที่ตรงกันข้ามกับภาพความเปราะบางที่มักเกี่ยวข้องกับเดือนสุดท้ายของเธอ ภาพถ่ายสื่อถึงความสุขและความเชื่อมโยงกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ
นิทรรศการเฉลิมฉลองมรดกและความร่วมมือ
นิทรรศการ Marilyn Monroe: A Portrait รวบรวมผลงานของช่างภาพและศิลปินมากกว่า 20 คน ชื่อต่างๆ เช่น อีฟ อาร์โนลด์, เซซิล บีตัน, แอนดี้ วอร์ฮอล และพอลลีน โบตี ปรากฏควบคู่ไปกับภาพทั้งหกภาพจากเซสชั่นซานตา โมนิกา
ภัณฑารักษ์จัดเส้นทางตามลำดับ โดยสำรวจว่ามอนโรร่วมมือกันอย่างไรในการสร้างภาพลักษณ์ของเธอเอง เธอแก้ไขรายชื่อติดต่อ การอนุมัติตามกำหนดเวลา และตัวเลือกการปฏิเสธด้วยกิ๊บติดผม ตามรายงาน
Georgia Atienza ภัณฑารักษ์ร่วมกล่าวว่าการถ่ายภาพยังช่วยจัดการกับความวิตกกังวลอีกด้วย นิทรรศการจัดแสดงจนถึงวันที่ 6 กันยายน 2569 ที่หอศิลป์จิตรกรรมภาพเหมือนแห่งชาติ
ผลกระทบของภาพหลังการเสียชีวิตของมอนโร
ภาพถ่ายของซานตาโมนิกาได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสารเดลี่มิเรอร์แอนด์ทาวน์ของอังกฤษภายหลังการเสียชีวิตของมาริลิน มอนโร พวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับงานศิลปะป๊อปอาร์ต เช่น ภาพวาดของ Pauline Boty และ Richard Hamilton
George Barris ย้ายไปปารีสช่วงหนึ่งหลังเหตุการณ์ดังกล่าว หลายปีต่อมา เขาได้ตีพิมพ์ภาพบุคคลดังกล่าวในหนังสือ รวมถึงภาพหนึ่งที่ร่วมมือกับ Gloria Steinem เขาปกป้องความถูกต้องและจิตวิญญาณขี้เล่นที่บันทึกไว้ในภาพเหล่านั้นอยู่เสมอ
ทุกวันนี้ ภาพถ่ายได้รับโทนสีเหลืองเมื่อเวลาผ่านไป ซึ่งภัณฑารักษ์ระบุเพิ่มความอบอุ่นให้กับภาพ พวกเขายังคงถูกมองว่าเป็นบันทึกอันเจ็บปวดของช่วงเวลาสุดท้ายของดาวดวงนี้
รายละเอียดทางเทคนิคและการเก็บรักษา
ภาพต้นฉบับประกอบด้วยภาพเนกาทีฟและการติดต่อที่ครอบครองโดยมรดกของ George Barris แคโรไลน์ แบร์ริส ลูกสาวของเขาได้ออกไปชมนิทรรศการ โดยเผยให้เห็นช่วงเวลาที่ตรงไปตรงมาของมอนโรที่กำลังวิ่งและมีปฏิสัมพันธ์กับท้องทะเล
- เซสชันเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2505 ที่ชายหาด Will Rogers State
- ถ่ายภาพมากกว่า 250 ภาพในช่วงหลายสัปดาห์
- ภาพขาวดำมีอิทธิพลเหนือตัวเลือกปัจจุบัน
- นิทรรศการประกอบด้วยความแตกต่างระหว่างช่วงอาชีพต่างๆ
บันทึกเหล่านี้ยังคงมีความสำคัญสำหรับการทำความเข้าใจว่ามาริลิน มอนโรมีวิธีแยกแยะระหว่างบุคคลสาธารณะและอัตลักษณ์ส่วนบุคคลของเธออย่างไร