مراجعة Supergirl 2026: ميلي ألكوك تخلق بطلة ساخرة تنحرف عن نغمة سوبرمان

Supergirl - Divulgação

Supergirl - Divulgação

يفاجئ فيلم «Supergirl» للمخرج كريج جيليسبي باعتماده نغمة أكثر حزنًا وقتامة، مبتعدًا عن الواقعية التي أصبحت شائعة في إنتاجات الأبطال الخارقين. تنفصل هذه الإضافة الجديدة إلى قانون DC Studios المعاد صياغته عن الروايات التقليدية والأسلوب “المباشر” المرتبط بابن عمه سوبرمان، الذي يلعبه ديفيد كورنسويت، والذي يظهر من حين لآخر في الحبكة.

لقد ألقى المشاهدون الذين تابعوا فيلم “سوبرمان” لجيمس غان، نظرة سريعة على ابنة عم البطل الساخر، كارا، التي تلعب دورها ميلي ألكوك، والتي ظهرت في حالة سكر وسرعة الانفعال في نهاية الإنتاج. يتبعها فيلمها الطويل المنفرد في رحلات إلى كواكب بعيدة، بحثًا عن أماكن ذات شمس حمراء لتحييد قواها الكريبتونية، مما يسمح لها بالانغماس في النسيان والشرب.

ليس من الضروري معرفة مسار كارا بعمق لفهم حزنها، على الرغم من أن نص آنا نوغيرا ​​يكشف تفاصيل مؤثرة في الفلاش باك المركزي. كل من كارا وكلارك هما الناجيان الوحيدان من كوكب مدمر، ويتحملان نفس ألم الخسارة العميق. ومع ذلك، فإن كارا أيضًا تحمل غضبًا شديدًا تحاول قمعه، وتسليط الضوء على الصراعات الداخلية للشخصية التي تسعى جاهدة لتكون شخصًا جيدًا، وهي مهمة صعبة للغاية.

صحوة كارا في بيئة جديدة لـ Supergirl

إن سعي كارا للحصول على اللطف، وهو الرغبة الأخيرة لوالدتها، يتم اختباره باستمرار. عندما تظهر اليتيمة الشجاعة روثي (إيف ريدلي) في حانة نائية حيث تلجأ كارا وكلبها كريبتو، عازمين على مطاردة اللصوص بين المجرات ماتياس شونارتس، المعروف باسم كريم أوف ذا يلو هيلز، يظهر هدف جديد للبطلة. مهمة روثي لا تلهم كارا على الفور، لكنها تثير شرارة الاهتمام.

تتحول تلك الشرارة إلى لهب عندما يقوم كريم، الذي يلعب دوره شونارتس، بتسميم كريبتو وسرق سفينة كارا الفضائية، وأخذ زي الفتاة الخارقة معه. تنطلق كارا وروثي بعد ذلك في رحلة مكثفة عبر عالم معادٍ وغريب، حيث يصبح تأثير “ماد ماكس” واضحًا. مع قطاع الطرق الآليين، والشغف بالمركبات المعدلة ومجموعة من “العرائس” المسروقة، فإن فيلم غيليسبي يذكرنا بفيلم “Beyond Thunderdome” أكثر من فيلم “Guardians of the Galaxy”.

التأثيرات والأسلوب البصري لإنتاج الفتاة الخارقة

على الرغم من الابتكارات، إلا أن بعض العناصر المألوفة لا تزال قائمة، مثل مشاهد الحركة التي تسلط الضوء على سرعة كارا على عكس الحركة البطيئة للآخرين. يدمج المخرج جيليسبي، على غرار Gunn، موسيقى انتقائية في الموسيقى التصويرية، مع اختيارات تتراوح من الاصطناعية (مثل نسخة صوتية من “The Middle”) إلى الملهمة (مثل “Silver Lining”، بقلم Rilo Kiley). ومع ذلك، فإن البيئات متميزة، بما في ذلك مدينة متحللة وقذرة تذكرنا بـ “Blade Runner” المقفرة، وصحراء قاحلة ذات شمس خضراء تزيد من حدة الأجواء الدنيوية الأخرى.

عمق السرد وما يعنيه أن تكون جيدًا بالنسبة إلى Supergirl

على الرغم من الطبيعة المحدودة نسبيًا لمهمة الانتقام الشخصي والبحث عن ترياق لـ Krypto، إلا أن “Supergirl” لا تزال تغازل بعض الكليشيهات من هذا النوع، مثل تقديم شخصية محبوبة من القصص المصورة. لحسن الحظ، الظهور الوحيد لشخصية بارزة أخرى في DC هو Lobo، الذي يلعبه جيسون موموا، والذي يظهر ككائن غير متوازن تمامًا، يساعد الفتيات في اللحظات الحاسمة ويوفر القوة النارية اللازمة ولكن لا يمكن التنبؤ بها دائمًا على دراجته النارية الفضائية.

يكمن الاختلاف الكبير بين Supergirl، والذي قد يبعد المعجبين عن البحث عن المزيد من الشيء نفسه، في سرده الحميم ونهجه في التعامل مع القضايا العميقة. نادرًا ما تكون رحلة كارا وروثي مرحة، حيث تتعمق في أحلك أركان الكون وسكانه. على الرغم من أن مصير الكون ليس على المحك، إلا أن المخاطر الشخصية واضحة. تمكنت ميلي ألكوك، التي تلعب دور شخصية يمكن اعتبارها “غير متعاطفة”، من إضفاء البعد الإنساني والكاريزما غير العادية على كارا، مما يجعلها تستحق الدعم.

بينما تقاتل لإنقاذ كريبتو، آخر رابط لها بالمنزل، تضطر كارا إلى مواجهة شيء أكثر تعقيدًا: جوهر روثي، وبالتالي جوهرها. هذه الأسئلة، حول ما يعنيه أن تكون بطلاً خارقًا، وبشكل أساسي، ما يعنيه أن تكون جيدًا، هي القوة الدافعة المركزية لفيلم جيليسبي. من المأمول أن تكون الإنتاجات المستقبلية لـ “Supergirl” أخف وأكثر متعة، مع الحفاظ على العمق والسؤال الحاسم لهذا الفيلم الطويل الأول: ماذا يعني حقًا أن تكون جيدًا؟ الجواب ليس بسيطا.

انظر أيضاً