मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय वास्तविक लोगों से प्रेरित पुतलों के साथ प्रतिनिधित्व का विस्तार करता है

मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट ने इस सप्ताह कॉस्ट्यूम कला प्रदर्शनी खोली। यह प्रदर्शनी नई कोंडे एम. नास्ट गैलरी के उद्घाटन का प्रतीक है और इसमें वास्तविक लोगों पर आधारित शरीर के आकार वाले नौ पुतले प्रदर्शित किए गए हैं। इनमें बड़े शरीर वाले, गर्भवती महिलाएं, व्हीलचेयर उपयोगकर्ता, ट्रांस लोग और कटे हुए अंग वाले लोग शामिल हैं।

प्रत्येक पुतले का चेहरा पॉलिश स्टील की अंडाकार सतह से बदल दिया गया है। टुकड़ों का अवलोकन करते समय आगंतुक को अपना प्रतिबिंब दिखाई देता है। इस पहल का उद्देश्य जनता को प्रदर्शन पर रखे गए कपड़ों में दर्शाए गए शारीरिक अनुभवों से जोड़ना है। यह प्रदर्शनी मई के पहले सोमवार को आयोजित मेट गाला के तुरंत बाद खुलती है।

वास्तविक मॉडलों और कार्यकर्ताओं से बनाए गए पुतले

नए पुतलों को विशिष्ट व्यक्तियों पर आधारित बनाया गया था। मॉडल और अभिनेत्री एमी मुलिंस, जिन्होंने बचपन में अपने पैरों के निचले हिस्से को खो दिया था, ने उनमें से एक के लिए पोज़ दिया। कलाकार माइकेला स्टार्क, जो शरीर और सौंदर्य मानकों का पता लगाने वाले कार्यों के लिए जाने जाते हैं, ने तीन पुतलों के लिए एक संदर्भ के रूप में काम किया। ब्लैक ट्रांस मॉडल एरियाना रोज़ फिलिप भी इस प्रोजेक्ट का हिस्सा थीं।

बौनेपन से पीड़ित एक आयरिश कार्यकर्ता सिनैड बर्क ने दो अन्य लोगों के लिए पोज़ दिया। ये शरीर फैशन की दुनिया में पारंपरिक पुतलों के विपरीत हैं, जो आम तौर पर आकार 36 या 38 के करीब माप का पालन करते हैं। एंड्रयू बोल्टन के नेतृत्व में कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट क्यूरेटरशिप ने फैशन इतिहास का हिस्सा कौन है, इस दृष्टिकोण को व्यापक बनाने के लिए इसमें शामिल करने की योजना बनाई।

• एमी मुलिंस ने पैर विच्छेदन पुतले के आधार के रूप में कार्य किया
• मिशेला स्टार्क ने भारी भरकम शरीर वाले तीन पुतलों के लिए पोज़ दिया
• एरियाना रोज़ फिलिप ने एक ट्रांस बॉडी का प्रतिनिधित्व किया
• सिनैड बर्क ने डमी को बौनेपन से प्रेरित किया
• आगंतुकों के प्रतिबिंब के लिए चेहरों को पॉलिश किए गए स्टील से बदल दिया गया

प्रदर्शनी में कला और कपड़ों को थीम आधारित जोड़ियों में संयोजित किया गया है

कॉस्ट्यूम आर्ट ने कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट की नई स्थायी दीर्घाओं पर कब्जा कर लिया है। यह स्थान लगभग 11,500 वर्ग फुट का है और संग्रहालय के मुख्य द्वार पर स्थित है। प्रदर्शनी में मेट के विभिन्न विभागों की लगभग 200 कलाकृतियों के साथ-साथ कपड़ों और सहायक वस्तुओं की लगभग 200 कलाकृतियाँ एकत्रित की गई हैं।

प्रत्येक जोड़ी एक क्लासिक कार्य को जोड़ती है – प्रभाववाद, प्राचीन ग्रीस या शस्त्रागार से – एक पोशाक तक। मार्गदर्शक सूत्र वस्त्रयुक्त शरीर है। ऐतिहासिक और समसामयिक टुकड़े साथ-साथ दिखाई देते हैं, यह दिखाने के लिए कि कैसे फैशन संग्रहालय के सभी क्षेत्रों में व्याप्त है। प्रदर्शनी नौ महीने के लिए खुली है, जो पिछली अस्थायी प्रदर्शनियों की तुलना में लंबी अवधि है।

विभिन्न पुतले पारंपरिक मॉडलों के साथ मिश्रित दिखाई देते हैं। यह व्यवस्था इस विचार को पुष्ट करती है कि विभिन्न निकाय फैशन ब्रह्मांड से संबंधित हैं। चेहरों पर पॉलिश किया हुआ स्टील आगंतुकों को प्रदर्शित कपड़ों के अंदर खुद की कल्पना करने के लिए प्रोत्साहित करता है।

Leia Também

36 वर्षों तक टीम का विवरण लिखने के बाद यांकीज़ के उद्घोषक की 87 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई

गेब्रियल मदीना और लुआना सिल्वा ने ऑस्ट्रेलियाई ट्रिपल क्राउन जीता और डब्ल्यूएसएल रैंकिंग में शीर्ष स्थान हासिल किया

चीन में खाद्य सुरक्षा संयुक्त राज्य अमेरिका में मुद्रास्फीति और अति-प्रसंस्कृत खाद्य पदार्थों के विपरीत है

फैशन में समावेशन पर बहस पर अपेक्षित प्रभाव

यह पहल ऐसे समय में आई है जब विविधता के प्रयासों पर सवाल उठ रहे हैं। 2025 में, काले डांडियों पर पिछली प्रदर्शनी ने पहले ही राजनीतिक प्रभाव उत्पन्न कर दिया था। अब, मेट स्वयं प्रदर्शनी स्टैंड के डिजाइन में ठोस उपायों के साथ आगे बढ़ रहा है।

क्यूरेटरशिप ने वर्तमान संदर्भ के बारे में स्पष्ट बयानों से परहेज किया। इसके बजाय, उन्होंने व्यावहारिक पहलू को प्राथमिकता दी: अधिक लोगों को संग्रहालय के शोकेस में अपना प्रतिनिधित्व देखने की अनुमति देना। पुतलों के लिए पोज देने वाले मॉडलों ने बदलाव की संस्थागत प्रकृति पर प्रकाश डाला।

मौसम विभाग ने इसकी पुष्टि नहीं की है कि कुछ रिपोर्टों में उल्लिखित सभी 25 पुतले पहले से ही उपयोग में हैं या नहीं। संस्था ने नवीनीकरण के मुख्य आकर्षण के रूप में नौ नए निकायों पर प्रकाश डाला। ये टुकड़े कोंडे एम. नास्ट गैलरी के स्थायी संग्रह में बने हुए हैं।

नए समर्थनों का तकनीकी विवरण

प्रत्येक पुतला कस्टम-निर्मित था। वे मॉडल के रूप में काम करने वाले लोगों के शरीर के सटीक अनुपात को पुन: पेश करते हैं। चेहरे की परावर्तक सतह मूर्तिकार समर हेजाज़ी द्वारा विकसित की गई थी। सामग्री दर्शकों को कपड़ों पर अपनी छवि पेश करने की अनुमति देती है।

मेट गाला के बाद प्रदर्शनी पहले से ही अपने पहले आगंतुकों का स्वागत कर रही है। संग्रहालय जनता से अपेक्षा करता है कि वे पुतलों के साथ सीधे बातचीत करें और उनके प्रतिबिंब को देखने के लिए रुकें। यह संवेदी अनुभव प्रदर्शनी के केंद्रीय विषय को पुष्ट करता है: शरीर, वस्त्र और कला के बीच संबंध।