พิพิธภัณฑ์ Metropolitan ขยายการเป็นตัวแทนด้วยหุ่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากคนจริงๆ

พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตันเปิดนิทรรศการศิลปะเครื่องแต่งกายในสัปดาห์นี้ นิทรรศการนี้เป็นการเปิดแกลเลอรี Condé M. Nast แห่งใหม่ โดยมีหุ่นจำลองเก้าตัวที่มีรูปร่างตามคนจริง รวมถึงร่างกายที่ใหญ่ขึ้น สตรีมีครรภ์ ผู้ใช้รถเข็น คนข้ามเพศ และผู้ที่มีแขนขาที่ถูกตัดออก

หุ่นแต่ละตัวมีใบหน้าแทนที่ด้วยพื้นผิวรูปไข่ที่ทำจากเหล็กขัดเงา ผู้เยี่ยมชมจะมองเห็นภาพสะท้อนของตัวเองเมื่อสังเกตชิ้นส่วนต่างๆ โครงการริเริ่มนี้มุ่งหวังที่จะเชื่อมโยงสาธารณชนเข้ากับประสบการณ์ทางร่างกายที่ปรากฏอยู่ในเสื้อผ้าที่จัดแสดง นิทรรศการนี้จะเปิดประตูหลังจากงาน Met Gala ซึ่งจัดขึ้นในวันจันทร์แรกของเดือนพฤษภาคมไม่นาน

หุ่นจำลองที่สร้างขึ้นจากนางแบบและนักเคลื่อนไหวจริง

หุ่นใหม่ได้รับการออกแบบตามบุคคลโดยเฉพาะ นางแบบและนักแสดง Aimee Mullins ซึ่งสูญเสียขาท่อนล่างตั้งแต่ยังเป็นทารก ได้โพสท่าให้กับหนึ่งในนั้น ศิลปิน Michaela Stark ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานที่สำรวจเรื่องรูปร่างและมาตรฐานความงาม ใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับหุ่น 3 ตัว นางแบบสาวข้ามเพศ Aariana Rose Philip ก็เป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์นี้เช่นกัน

Sinéad Burke นักเคลื่อนไหวชาวไอริชที่มีรูปร่างแคระแกร็นถ่ายภาพร่วมกับอีกสองคน รูปร่างเหล่านี้แตกต่างกับหุ่นแบบดั้งเดิมในโลกแฟชั่น ซึ่งโดยทั่วไปจะมีขนาดใกล้เคียงกับขนาด 36 หรือ 38 ภัณฑารักษ์ของสถาบันเครื่องแต่งกาย นำโดยแอนดรูว์ โบลตัน ได้วางแผนการรวมเข้าด้วยกันเพื่อขยายมุมมองว่าใครเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์แฟชั่น

• Aimee Mullins ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับหุ่นตัดขา
• Michaela Stark โพสท่าให้กับหุ่นสามตัวที่มีรูปร่างใหญ่โต
• Aariana Rose Philip เป็นตัวแทนของร่างกายข้ามเพศ
• Sinéad Burke เป็นแรงบันดาลใจให้หุ่นแคระแคระ
• ใบหน้าถูกแทนที่ด้วยเหล็กขัดเงาเพื่อให้สะท้อนผู้มาเยือน

นิทรรศการผสมผสานศิลปะและเสื้อผ้าเข้าคู่กันในธีม

ศิลปะเครื่องแต่งกายตรงบริเวณแกลเลอรีถาวรแห่งใหม่ของสถาบันเครื่องแต่งกาย พื้นที่ประมาณ 11,500 ตารางฟุตและตั้งอยู่ที่ทางเข้าหลักของพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการนี้เป็นการรวบรวมผลงานศิลปะเกือบ 200 ชิ้นจากแผนกต่างๆ ที่ Met พร้อมด้วยเสื้อผ้าและเครื่องประดับประมาณ 200 ชิ้น

แต่ละคู่เชื่อมโยงผลงานคลาสสิก ตั้งแต่อิมเพรสชันนิสม์ กรีกโบราณ หรือคลังอาวุธ ไปจนถึงเสื้อผ้า ด้ายนำทางคือตัวที่สวมเสื้อผ้า ผลงานทางประวัติศาสตร์และร่วมสมัยปรากฏเคียงข้างกันเพื่อแสดงให้เห็นว่าแฟชั่นครอบคลุมทุกพื้นที่ของพิพิธภัณฑ์อย่างไร นิทรรศการนี้เปิดเป็นเวลาเก้าเดือน ซึ่งนานกว่าปกติในนิทรรศการชั่วคราวครั้งก่อนๆ

หุ่นต่างๆ สลับกับโมเดลทั่วไป การจัดเรียงนี้ตอกย้ำแนวคิดที่ว่าร่างกายที่แตกต่างกันเป็นของจักรวาลแฟชั่น เหล็กขัดเงาบนใบหน้าช่วยกระตุ้นให้ผู้เยี่ยมชมจินตนาการว่าตนเองอยู่ในเสื้อผ้าที่จัดแสดง

Leia Também

หุ่นยนต์ NASA ทำแผนที่พื้นผิวดาวอังคารแบบ 360 องศา เพื่อเตรียมพร้อมรับการมาถึงของนักบินอวกาศ

ตลาดสมาร์ทวอทช์ผสมผสานนวัตกรรมและราคาที่น่าสนใจในการค้าปลีกของบราซิลในปี 2569

เกม Marathon ใหม่ของ Bungie มุ่งเน้นไปที่การสกัดและการสูญเสียสิ่งของบนโลกที่ไม่เป็นมิตร

คาดว่าจะมีผลกระทบต่อการอภิปรายเกี่ยวกับการรวมไว้ในแฟชั่น

ความคิดริเริ่มนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาแห่งคำถามเกี่ยวกับความพยายามด้านความหลากหลาย ในปี 2025 นิทรรศการเกี่ยวกับผ้าสำลีสีดำก่อนหน้านี้ได้ก่อให้เกิดผลกระทบทางการเมืองแล้ว ขณะนี้ Met กำลังเดินหน้าด้วยมาตรการที่เป็นรูปธรรมในการออกแบบขาตั้งนิทรรศการ

ภัณฑารักษ์หลีกเลี่ยงข้อความที่ชัดเจนเกี่ยวกับบริบทปัจจุบัน แต่เขากลับให้ความสำคัญกับแง่มุมเชิงปฏิบัติแทน นั่นคือการเปิดโอกาสให้ผู้คนจำนวนมากขึ้นได้เห็นตัวเองเป็นตัวแทนในการจัดแสดงของพิพิธภัณฑ์ นางแบบที่โพสท่าให้หุ่นโชว์เน้นย้ำถึงลักษณะทางสถาบันของการเปลี่ยนแปลง

Met ยังไม่ยืนยันว่าหุ่นทั้ง 25 ตัวที่กล่าวถึงในรายงานบางส่วนมีการใช้งานแล้วหรือไม่ สถาบันได้เน้นย้ำอาคารใหม่ทั้งเก้าแห่งนี้เป็นจุดเด่นหลักของการปรับปรุงใหม่ ผลงานเหล่านี้ยังคงอยู่ในคอลเลกชันถาวรของแกลเลอรี Condé M. Nast

รายละเอียดทางเทคนิคของการรองรับใหม่

หุ่นแต่ละตัวถูกสั่งทำพิเศษ พวกเขาสร้างสัดส่วนที่แน่นอนของร่างกายของผู้คนที่ทำหน้าที่เป็นนางแบบ พื้นผิวสะท้อนแสงของใบหน้าได้รับการพัฒนาโดยประติมากร Samar Hejazi วัสดุช่วยให้ผู้ชมสามารถฉายภาพของตัวเองลงบนเสื้อผ้าได้

นิทรรศการได้ต้อนรับผู้เข้าชมกลุ่มแรกหลังจากงาน Met Gala แล้ว พิพิธภัณฑ์คาดหวังให้สาธารณชนโต้ตอบกับหุ่นโดยตรง โดยหยุดสังเกตการสะท้อนของพวกเขา ประสบการณ์สัมผัสนี้ตอกย้ำแก่นกลางของนิทรรศการ: ความสัมพันธ์ระหว่างร่างกาย เสื้อผ้า และศิลปะ