Animasi Toy Story 5 baru dari Pixar dipandang sebagai yang paling menantang bagi orang tua tentang anak-anak dan layar
Produksi terbaru Pixar, Toy Story 5, hadir dengan kekhasan: merupakan film yang bisa mendapatkan rating khusus, yang ditujukan khusus untuk orang tua.
Siapa pun yang bertanggung jawab atas anak usia sekolah mungkin akan menemukan beberapa titik identifikasi dalam plotnya, sampai-sampai desahannya sendiri membayangi melodi melankolis Taylor Swift yang mengisi kredit akhir.
Kelanjutan dari kisah Toy Story yang terkenal berpusat pada karakter Bonnie, disuarakan dalam bahasa Inggris oleh Scarlett Spears.
Sekitar delapan tahun, Bonnie suka bermain dengan teman mainannya, termasuk Jessie (Joan Cusack) dan Buzz Lightyear (Tim Allen). Namun, dia menunjukkan rasa malu yang besar dan kesulitan menjalin persahabatan dengan anak-anak lain.
Menghadapi hal ini, orang tuanya, meski merasa ragu, memilih untuk memberinya tablet bernama Lilypad, dengan suara Greta Lee. Tujuannya adalah untuk memungkinkan dia berpartisipasi dalam game online dengan teman sekelas kelas dansanya.
Namun keputusan ini menimbulkan kekhawatiran di kalangan mainan. Mereka khawatir kebangkitan teknologi digital akan membuat mereka ketinggalan jaman.
Sebaliknya, situasi menjadi semakin tegang bagi orang tua Bonnie. Kekhawatirannya terletak pada kemungkinan anak perempuan tersebut terpapar risiko pelecehan online, dan pada saat yang sama mereka ingin mencegah putrinya mengalami isolasi sosial.
Naskah animasinya terbukti sangat relevan, bertepatan dengan pengumuman baru-baru ini oleh Perdana Menteri Inggris, Keir Starmer, pada tanggal 15 Juni, tentang larangan akses ke jejaring sosial bagi anak di bawah 16 tahun di Inggris, mulai Januari 2027, yang mencerminkan meningkatnya kekhawatiran global.
Tindakan Inggris ini mencerminkan tindakan yang telah diambil oleh Australia, yang merupakan negara pionir dalam menerapkan larangan tersebut menjadi undang-undang pada tahun sebelumnya.
Produksi Pixar umumnya membutuhkan waktu bertahun-tahun untuk disusun dan diselesaikan, yang biasanya menghalangi mereka untuk merefleksikan kejadian terkini dengan presisi seperti itu.
Bagi mereka, seperti kebanyakan penonton yang memiliki anak, narasinya bisa terasa seperti serangan langsung terhadap pengalaman mereka sendiri.
Mengingat hal ini, dapat dikatakan bahwa, melupakan judul seperti “Obsession” dan “Backrooms: A Non-Place”, film thriller sebenarnya tahun ini adalah Toy Story 5, setidaknya dari sudut pandang orang tua.
Tantangan keluarga sebagai fokus Pixar
Namun pendekatan ini tidak mewakili perubahan radikal bagi studio. Bagaimanapun, kompleksitas menjadi seorang anak dan tantangan menjadi orang dewasa yang bertanggung jawab atas anak tersebut merupakan tema yang berulang dan disukai Pixar.
Entah menggambarkan seorang ayah yang menantikan hari pertama sekolah putranya di “Finding Nemo” (2003) atau seorang gadis yang mengalami disorientasi karena pindah ke kota baru di “Inside Out” (2015), banyak dari hits terbesar Pixar tampaknya dibuat dengan cermat untuk membangkitkan rasa bersalah dan perasaan tidak mampu pada orang tua.
Leia Também
Messi mencapai 19 gol di Piala Dunia FIFA dengan tendangan bebas yang bagus untuk Argentina dalam pertandingan dengan Yordania
Cristiano Ronaldo bersinar di luar lapangan pada Piala Dunia 2026 dengan kerajaan bisnis dan kemewahan keluarga
Pada usia 41, Cristiano Ronaldo menegaskan kembali warisan bersejarahnya dan bersiap untuk bersinar di Piala Dunia 2026
Kemampuan inilah yang memberi studio ini kekuatan tak tertandingi untuk menyentuh emosi terdalam, sesuatu yang sulit ditiru oleh para pesaingnya.
Kekhasan Toy Story 5 terletak pada menghadirkan manusia biasa sebagai karakter utamanya.
Sebagian besar film Pixar secara tradisional menggunakan tokoh fantasi sebagai metafora bagi orang tua yang menghadapi dilema, seperti emosi dalam “Inside Out” atau mainan dalam seri Toy Story sebelumnya. Di lain waktu, muatan emosional dilunakkan melalui karakter seperti orang tua ikan di “Finding Nemo” atau pahlawan super di “The Incredibles” (2004).
Dalam serial Toy Story sendiri, karakter anak-anak cenderung menjadi nomor dua, menjalani hidup tanpa beban, sedangkan mainannya mengalami krisis eksistensial karena kurangnya perhatian.
Perlu dicatat bahwa Toy Story 5 mengandung beberapa elemen dinamika ini; Mungkin Jessie harus mempertimbangkan untuk melanjutkan ceritanya sendiri.
Namun, ini adalah satu-satunya animasi Pixar yang mengeksplorasi secara mendalam kesepian yang luar biasa dari anak-anak manusia biasa, dan keputusasaan orang tua mereka untuk menemukan cara untuk membantu.
Momen krusial terjadi sejak awal, ketika Bonnie, dengan pertanyaan yang tulus, bertanya kepada orangtuanya: “Mengapa tidak ada orang yang mau menjadi temanku?”
Mungkin setelah adegan ini perlu mencari film yang lebih ringan untuk dipulihkan, seperti misalnya “Extermination: The Temple of Bones”.
Refleksi provokatif pada Toy Story 5
Ini tidak berarti bahwa Toy Story 5 adalah puncak dari franchise ini.
Dibandingkan dengan trilogi aslinya, yang dirilis antara tahun 1995 dan 2010, yang tidak ada bandingannya, produksi baru ini tidak memiliki humor yang sama dan urutan yang paling memusingkan. Selain itu, film ini menampilkan karakter yang berlebihan dan plot yang agak rumit.
Keseluruhan rangkaian, yang menunjukkan sekitar 50 Buzz Lightyear yang identik dalam perjalanan darat lintas alam, bisa saja dengan mudah dihilangkan. Mungkin keputusannya adalah memasukkan gangguan-gangguan ini untuk mengurangi intensitas penderitaan Bonnie, yang, tanpanya, tidak akan tertahankan bagi publik – terutama bagi orang dewasa.
Hasilnya adalah pekerjaan yang menggugah pikiran namun membingungkan. Toy Story 5 menempati peringkat sebagai salah satu film Pixar yang paling ambigu, dan gagal memberikan kritik pedas terhadap media sosial dan perangkat digital.
Dengan beragamnya aplikasi dan video game Disney di pasaran, kemungkinan besar penulis berhati-hati untuk tidak mengambil sikap yang terlalu negatif. Namun, dengan secara langsung mengatasi penderitaan dan rasa tidak aman kaum muda, ini mungkin merupakan karya paling berani yang pernah diproduksi oleh studio tersebut.
Mungkin ini saat yang tepat bagi Pixar untuk melampaui mainan, action figure, dan elemen anak-anak lainnya, dan membuat animasi yang hanya berfokus pada kompleksitas manusia.
