A força da música pop sul-coreana no cenário internacional foi reafirmada pelo relatório de fim de ano da Luminate. O levantamento, que analisou dados de consumo musical entre janeiro de 2025 e o início de 2026, posicionou o K-pop em postos de destaque tanto em plataformas de streaming quanto em vendas físicas, especialmente no mercado norte-americano. O sucesso foi impulsionado por lançamentos estratégicos, colaborações com artistas ocidentais e o desempenho de trilhas sonoras de grandes produções.
Entre os maiores sucessos do período, a faixa “Golden”, parte da trilha sonora da animação “KPop Demon Hunters” da Netflix, alcançou a segunda posição no ranking global de músicas mais reproduzidas. O feito evidencia a capacidade do gênero de transcender os formatos tradicionais e conquistar o público por meio de projetos audiovisuais. A canção interpretada pelo grupo fictício Huntrix acumulou impressionantes 2,43 bilhões de streams em todo o mundo.
O relatório também destacou o dueto “APT.”, da cantora Rosé, do grupo Blackpink, com o renomado artista Bruno Mars. A colaboração figurou na quarta posição global, com 2,326 bilhões de reproduções, consolidando a eficácia das parcerias internacionais para ampliar o alcance do K-pop. O crescimento contínuo do gênero foi observado em múltiplas métricas, confirmando sua influência consolidada na indústria musical.
O fenômeno de ‘Golden’ e as trilhas sonoras
O desempenho excepcional de “Golden” representa uma nova tendência no mercado musical, onde trilhas sonoras de produções de streaming competem diretamente com os maiores lançamentos de artistas consagrados. A música, que faz parte do enredo do filme “KPop Demon Hunters”, ganhou notoriedade orgânica ao ser integrada em cenas de grande impacto visual e narrativo. A combinação de elementos pop com coreografias marcantes, mesmo em formato de animação, foi um fator crucial para sua rápida disseminação em plataformas como TikTok e YouTube, impulsionando os números de streams. O sucesso do projeto da Netflix, que superou 2 milhões de unidades equivalentes vendidas nos Estados Unidos, demonstrou a viabilidade comercial de formatos híbridos, abrindo um novo precedente para a indústria do entretenimento e reforçando como o K-pop pode se adaptar e prosperar em diferentes mídias.
Colaborações de peso no topo das paradas
A colaboração entre Rosé e Bruno Mars em “APT.” foi um dos eventos musicais mais comentados do ano, e seu sucesso comercial validou a estratégia. A faixa não apenas conquistou a quarta posição global em streams, mas também demonstrou como a fusão de estilos e bases de fãs pode gerar resultados exponenciais. A parceria facilitou a entrada da música em playlists editoriais importantes e rádios mainstream no Ocidente, mercados tradicionalmente mais desafiadores para artistas asiáticos. Esse movimento de parcerias estratégicas tem se mostrado fundamental para quebrar barreiras culturais e linguísticas.
Embora o K-pop tenha tido uma presença maciça, a liderança do ranking global de streams ficou com “Die With a Smile”, uma colaboração entre Lady Gaga e Bruno Mars, que alcançou 2,858 bilhões de reproduções. A presença de Bruno Mars em duas das cinco músicas mais ouvidas do mundo, uma com uma estrela do pop ocidental e outra com um ícone do K-pop, sublinha sua relevância global e sua capacidade de transitar entre diferentes gêneros musicais. A proximidade nos números de streams entre as faixas do topo indica um cenário musical cada vez mais competitivo e globalizado.
Sucesso em visualizações de videoclipes
O domínio do K-pop estendeu-se para as plataformas de vídeo, onde o apelo visual é um componente central. O videoclipe de “APT.” acumulou 1,403 bilhão de visualizações, garantindo a segunda posição no ranking anual e provando a eficácia de produções que aliam coreografias complexas a uma narrativa visual cativante.
O vídeo associado à faixa “Golden”, que mescla cenas da animação “KPop Demon Hunters” com performances digitais, também teve um desempenho notável. A produção alcançou 1,146 bilhão de visualizações, ocupando o quarto lugar e mostrando como a integração de música com conteúdo de animação pode gerar alto engajamento.
O relatório da Luminate apontou um dado revelador: sete dos dez videoclipes mais assistidos globalmente em 2025 continham elementos de produção sul-coreana ou colaborações diretas com artistas do gênero, reforçando a influência estética e visual do K-pop na cultura digital contemporânea.
Stray Kids lidera vendas de álbuns físicos nos EUA
Em uma era dominada pelo consumo digital, o K-pop continua a demonstrar uma força incomparável nas vendas de álbuns físicos. O grupo Stray Kids foi o grande protagonista nesse segmento nos Estados Unidos, emplacando três álbuns no top 10 dos CDs mais vendidos do ano.
O álbum “KARMA” foi o segundo CD mais vendido no país, com aproximadamente 524 mil cópias comercializadas. Este número expressivo evidencia a lealdade de sua base de fãs e o valor atribuído ao produto físico como item de coleção.
Logo em seguida, na terceira posição, apareceu “DO IT”, outro lançamento do mesmo grupo, que registrou 456 mil unidades vendidas. A presença múltipla do Stray Kids no topo da lista demonstra a consistência e o volume de sua produção.
Completando a trinca de sucessos, o álbum “HOP” figurou na sexta posição do ranking, com 223 mil cópias vendidas, consolidando o grupo como uma potência indiscutível no mercado físico norte-americano.
Outros grupos coreanos em destaque
Além do domínio do Stray Kids, outros nomes do K-pop também registraram vendas expressivas e marcaram presença no ranking de CDs mais vendidos nos Estados Unidos. O grupo ENHYPEN alcançou a quarta posição com o álbum “DESIRE: UNLEASH”, que vendeu 261 mil cópias.
O ATEEZ também se destacou, garantindo o quinto lugar com “GOLDEN HOUR: PART 3”, que teve vendas próximas às 223 mil unidades. Esses resultados mostram que o sucesso no formato físico não está restrito a um único grupo, mas é uma característica marcante do gênero como um todo.
Expansão consolidada no mercado ocidental
O relatório da Luminate confirma que 2025 foi um ano de consolidação para o K-pop nos mercados ocidentais. O gênero não apenas manteve sua relevância, mas também expandiu sua presença em todas as principais categorias de consumo musical, desde o streaming de áudio e vídeo até as vendas físicas. Essa performance multifacetada contribuiu de forma significativa para o recorde de 5 trilhões de streams globais registrados ao longo do ano, mostrando que a música sul-coreana é um dos principais motores do crescimento da indústria global.
Estratégias de lançamento e alcance global
A análise dos dados da Luminate aponta que o sucesso contínuo do K-pop é sustentado por estratégias de lançamento altamente eficazes. A prática de lançamentos simultâneos em escala global permite que novos álbuns e singles ganhem tração imediata em dezenas de países, maximizando o impacto nas paradas musicais desde a primeira semana.
O gênero também se destaca por manter um equilíbrio saudável entre o consumo digital e as vendas tradicionais. Enquanto o streaming garante um alcance massivo e constante, as vendas de CDs e produtos colecionáveis fortalecem a conexão com os fãs mais dedicados e geram uma fonte de receita robusta, um modelo que outros segmentos da indústria musical observam com atenção.
