Успехът на Backrooms и Obsession разкрива промяна във вкуса на младата публика към оригиналното кино
Два независими филма на ужасите с минимални бюджети доминират американските екрани това лято. Backrooms и Obsession заедно натрупват стотици милиони долари, докато скъпи продукции като Masters of the Universe и Star Wars: The Mandalorian и Grogu се провалят. Острият контраст между резултатите предизвиква дебат за бъдещето на големите франчайзи в Холивуд.
Феноменът набира сила с много млади режисьори начело на проекти. Кейн Парсънс от Backrooms е едва на 21 години. Къри Баркър от Obsession е на 26. И двамата имат опит в късометражни продукции за YouTube, преди да дебютират в игрален филм. Публиката, особено поколението Z, реагира с ентусиазъм в киносалоните.
Режисьорите напускат YouTube и завладяват боксофиса
Кейн Парсънс създава уеб сериал Backrooms на 16-годишна възраст. Първият епизод натрупа десетки милиони гледания в платформата. Кино версията, издадена от A24, струва около 10 милиона долара. През първия си уикенд той спечели 81 милиона в Съединените щати. Досега вътрешният общ брой надхвърля 135 милиона.
Къри Баркър засне Obsession за малко повече от 20 дни за по-малко от милион долара. Филмът, разпространяван от Focus Features, няма големи звезди. Въпреки това вече възлиза на общо 152 милиона в Съединените щати и 225 милиона по света. Филмът е първият след E.T. за увеличаване на продажбите в боксофиса през втората и третата седмица в кината.
- Backrooms изследва тъмни и дезориентиращи лабиринти с Chiwetel Ejiofor и Renate Reinsve в актьорския състав.
- Obsession разказва историята на срамежлив мъж, който използва свръхестествен предмет, за да спечели любовта на своя приятел, със зловещи последици.
- И двете заглавия дават приоритет на психологическото напрежение и елементите на телесния ужас пред скъпите визуални ефекти.
Пътят на режисьорите показва нов път в киното. Години на експерименти с онлайн видеоклипове им позволиха да усъвършенстват техниките, да тестват идеи и да изградят аудитория, без да разчитат на традиционните студия.
Скъпите блокбъстъри се сблъскват с отхвърляне от младата публика
„Господарите на Вселената“, базиран на играчки и анимационни филми от 80-те години на миналия век, дебютира само с 29 милиона долара в първия си уикенд. Star Wars: The Mandalorian и Grogu, които пристигнаха през май, регистрираха 10 милиона през изминалия уикенд. Прогнозните бюджети са съответно около 200 милиона и 165 милиона, без да броим маркетинга.
Тези числа контрастират рязко с представянето на филмите на ужасите. Анализатори посочват, че класическите франчайзи са насочени към носталгията на по-възрастните зрители. Backrooms и Obsession се свързват директно с младата публика, която посещава кината по-редовно.
Скорошни изследвания показват, че 87% от младите хора от Gen Z са гледали поне един филм в киното през последната година. Броят спада до 58% сред бейби бумърите. Кината функционират като „трето място“ за общуване, далеч от екраните на мобилните телефони и doomscrolling.
Horror остава привлекателен дори и с ниски инвестиции
Жанрът на ужасите се откроява със способността си да генерира печалба с ограничени ресурси. Предишни експерименти, като Talk To Me през 2022 г., вече показаха потенциала. Филми като този позволяват колективно потапяне, с публика, която крещи и реагира като група.
Backrooms и Obsession осигуряват материал за дискусия след сесията. Първият интригува със своя лабиринтен и двусмислен разказ. Вторият довежда романтичната динамика до неудобни крайности. Тази тематична дълбочина привлича зрители, които искат да обсъдят видяното.
Leia Também
Джордж Ръсел си осигури първа позиция в хаотична квалификация за Гран при на Австрия във Формула 1
Хърватия x Гана: къде да гледате на живо, време и състави за днешния мач от Световното първенство по футбол
Панама x Англия: къде да гледате на живо, време и състави за днешния мач от Световното първенство по футбол
По-малки студиа като A24, Focus Features и Neon печелят място, като се фокусират върху оригинални проекти. Ръководителите на големите компании трябва да преосмислят стратегиите, фокусирани само върху известни IP адреси.
Промяната в производствения модел може да бъде консолидирана
Традиционният Холивуд инвестира сериозно в продължения и римейкове. Високият риск не винаги носи пропорционална възвращаемост. Скорошни случаи на скъпоструващи провали затвърждават урока.
Младите творци носят свежест и разбиране на съвременната публика. Платформи като YouTube служат като инкубатори за таланти и идеи. Настоящият успех може да насърчи повече инвестиции в нови гласове.
Все пак големи франчайзи като Spider-Man и Toy Story трябва да продължат да доминират част от календара. Разликата е, че сега те се конкурират с гъвкави и евтини алтернативи, които привличат вниманието на младата публика.
Земетресението, причинено от Backrooms и Obsession, сигнализира, че комерсиалното кино намира нови начини за просперитет. Оригинални, добре разказани истории, насочени към точната аудитория, показват, че креативността и ниската цена все още могат да преодолеят раздутите бюджети.
Какво разкриват числата за днешната публика
Възходът на тези филми засилва тенденциите, наблюдавани през последните години. Жанрът на ужасите се възползва от колективното преживяване в стаите. Младите хора търсят съдържание, което генерира разговор и идентифициране.
Директорите от поколение Z разбират какво работи за тяхното поколение. Те избягват уморени формули и залагат на плътна атмосфера и провокативни концепции. Резултатът се проявява при многократни посещения на кино и дигитално предаване от уста на уста.
Agile студията могат да реагират по-бързо на тези сигнали. Големите корпорации от своя страна са изправени пред натиск да балансират традицията с иновациите. Балансът между двата модела може да определи следващите години на индустрията.
