बैकरूम और ऑब्सेशन की सफलता से मूल सिनेमा के प्रति युवा दर्शकों की पसंद में बदलाव का पता चलता है
न्यूनतम बजट वाली दो स्वतंत्र हॉरर फिल्में इस गर्मी में अमेरिकी स्क्रीन पर छाई हुई हैं। बैकरूम और ऑब्सेशन मिलकर करोड़ों डॉलर जमा करते हैं, जबकि मास्टर्स ऑफ द यूनिवर्स और स्टार वार्स: द मांडलोरियन और ग्रोगु जैसी उच्च लागत वाली प्रस्तुतियां लड़खड़ा जाती हैं। परिणामों के बीच तीव्र विरोधाभास हॉलीवुड में बड़ी फ्रेंचाइजी के भविष्य के बारे में बहस छेड़ देता है।
परियोजनाओं के शीर्ष पर बहुत युवा निर्देशकों के आने से इस घटना को बल मिलता है। बैकरूम्स केन पार्सन्स मुश्किल से 21 साल के हैं। ऑब्सेशन के करी बार्कर 26 वर्ष के हैं। दोनों ने फीचर फिल्म में डेब्यू करने से पहले यूट्यूब के लिए लघु प्रस्तुतियों में अनुभव प्राप्त किया। जनता, विशेषकर पीढ़ी Z, सिनेमाघरों में उत्साह के साथ प्रतिक्रिया देती है।
निर्देशकों ने यूट्यूब छोड़ दिया और बॉक्स ऑफिस पर विजय प्राप्त की
केन पार्सन्स ने 16 साल की उम्र में बैकरूम वेब सीरीज बनाई थी। पहले एपिसोड को प्लेटफॉर्म पर लाखों व्यूज मिले हैं। A24 द्वारा जारी सिनेमा संस्करण की लागत लगभग 10 मिलियन डॉलर थी। अपने शुरुआती सप्ताहांत में, इसने संयुक्त राज्य अमेरिका में 81 मिलियन की कमाई की। अब तक, घरेलू कुल 135 मिलियन से अधिक है।
करी बार्कर ने केवल 20 दिनों में एक मिलियन डॉलर से भी कम कीमत पर ऑब्सेशन की शूटिंग की। फोकस फीचर्स द्वारा वितरित इस फिल्म में बड़े सितारे नहीं हैं। फिर भी, संयुक्त राज्य अमेरिका में इसकी संख्या पहले से ही 152 मिलियन और दुनिया भर में 225 मिलियन है। यह फिल्म ई.टी. के बाद पहली है। सिनेमाघरों में अपने दूसरे और तीसरे सप्ताह में बॉक्स ऑफिस बिक्री बढ़ाने के लिए।
- बैकरूम कलाकारों में चिवेटेल इजीओफ़ोर और रेनेट रीन्सवे के साथ अंधेरे और भटकाव वाली भूलभुलैया की खोज करता है।
- जुनून एक शर्मीले आदमी की कहानी बताता है जो अपने दोस्त का प्यार जीतने के लिए एक अलौकिक वस्तु का उपयोग करता है, जिसके भयावह परिणाम होते हैं।
- दोनों शीर्षक महंगे दृश्य प्रभावों पर मनोवैज्ञानिक तनाव और शरीर के डरावने तत्वों को प्राथमिकता देते हैं।
निर्देशकों की राह सिनेमा को नई राह दिखाती है. ऑनलाइन वीडियो में वर्षों के प्रयोग ने उन्हें पारंपरिक स्टूडियो पर भरोसा किए बिना तकनीकों को परिष्कृत करने, विचारों का परीक्षण करने और दर्शकों का निर्माण करने की अनुमति दी है।
महंगी ब्लॉकबस्टर फिल्मों को युवा दर्शकों की अस्वीकृति का सामना करना पड़ता है
1980 के दशक के खिलौनों और कार्टूनों पर आधारित मास्टर्स ऑफ द यूनिवर्स ने अपने शुरुआती सप्ताहांत में केवल $29 मिलियन के साथ शुरुआत की। स्टार वार्स: द मांडलोरियन और ग्रोगु, जो मई में आए थे, ने पिछले सप्ताहांत में 10 मिलियन दर्ज किए। अनुमानित बजट क्रमशः 200 मिलियन और 165 मिलियन के आसपास है, इसमें मार्केटिंग को शामिल नहीं किया गया है।
ये संख्याएं डरावनी फिल्मों के प्रदर्शन से बिल्कुल विपरीत हैं। विश्लेषकों का कहना है कि क्लासिक फ्रेंचाइजी पुराने दर्शकों की पुरानी यादों को लक्षित करती हैं। बैकरूम और ऑब्सेशन युवा दर्शकों से सीधे जुड़ते हैं, जो नियमित रूप से सिनेमाघरों में जाते हैं।
हाल के शोध से पता चलता है कि 87% युवा जेन जेड लोगों ने पिछले वर्ष सिनेमा में कम से कम एक फिल्म देखी। बेबी बूमर्स के बीच यह संख्या घटकर 58% रह गई है। सेल फोन स्क्रीन और डूमस्क्रॉलिंग से दूर, सिनेमाघर सामाजिक मेलजोल के लिए “तीसरे स्थान” के रूप में कार्य करते हैं।
कम निवेश के साथ भी हॉरर आकर्षक बनी हुई है
डरावनी शैली सीमित संसाधनों के साथ लाभ उत्पन्न करने की अपनी क्षमता के लिए जानी जाती है। 2022 में टॉक टू मी जैसे पिछले प्रयोगों ने पहले ही क्षमता दिखा दी थी। इस तरह की फिल्में सामूहिक विसर्जन की अनुमति देती हैं, जिसमें दर्शक समूह के रूप में चिल्लाते हैं और प्रतिक्रिया करते हैं।
बैकरूम और ऑब्सेशन सत्र के बाद की चर्चा के लिए सामग्री प्रदान करते हैं। पहली साज़िश अपनी भूलभुलैया और अस्पष्ट कथा के साथ। दूसरा रोमांटिक गतिशीलता को असुविधाजनक चरम सीमा तक ले जाता है। यह विषयगत गहराई उन दर्शकों को आकर्षित करती है जो उन्होंने जो देखा उस पर चर्चा करना चाहते हैं।
A24, फोकस फीचर्स और नियॉन जैसे छोटे स्टूडियो मूल परियोजनाओं पर ध्यान केंद्रित करके स्थान प्राप्त करते हैं। बड़ी कंपनियों के अधिकारियों को केवल ज्ञात आईपी पर केंद्रित रणनीतियों पर पुनर्विचार करना चाहिए।
उत्पादन मॉडल में परिवर्तन को समेकित किया जा सकता है
पारंपरिक हॉलीवुड सीक्वल और रीमेक में भारी निवेश करता है। उच्च जोखिम हमेशा आनुपातिक रिटर्न नहीं लाता है। महँगी विफलताओं के हाल के मामले इस सबक को सुदृढ़ करते हैं।
युवा रचनाकार आज के दर्शकों में ताजगी और समझ लाते हैं। YouTube जैसे प्लेटफ़ॉर्म प्रतिभा और विचारों के लिए इनक्यूबेटर के रूप में काम करते हैं। वर्तमान सफलता नई आवाज़ों में अधिक निवेश को प्रोत्साहित कर सकती है।
फिर भी, स्पाइडर-मैन और टॉय स्टोरी जैसी बड़ी फ्रेंचाइजी को कैलेंडर के हिस्से पर हावी रहना चाहिए। अंतर यह है कि अब वे युवा दर्शकों का ध्यान खींचने वाले चुस्त और सस्ते विकल्पों के साथ प्रतिस्पर्धा करते हैं।
बैकरूम और ऑब्सेशन के कारण आया भूकंप यह संकेत देता है कि व्यावसायिक सिनेमा समृद्धि के नए रास्ते खोज रहा है। सही दर्शकों के लिए लक्षित मौलिक, अच्छी तरह से बताई गई कहानियां दिखाती हैं कि रचनात्मकता और कम लागत अभी भी बढ़े हुए बजट को मात दे सकती है।
संख्याएँ आज के दर्शकों के बारे में क्या बताती हैं
इन फिल्मों का उदय हाल के वर्षों में देखे गए रुझानों को पुष्ट करता है। कमरों में सामूहिक अनुभव से डरावनी शैली को लाभ मिलता है। युवा लोग ऐसी सामग्री की तलाश करते हैं जो बातचीत और पहचान उत्पन्न करे।
जेन ज़ेड निर्देशक समझते हैं कि उनकी पीढ़ी के लिए क्या काम करता है। वे घिसे-पिटे फ़ॉर्मूले से बचते हैं और घने माहौल और उत्तेजक अवधारणाओं पर भरोसा करते हैं। इसका परिणाम बार-बार सिनेमा देखने और डिजिटल वर्ड ऑफ माउथ में दिखाई देता है।
एजाइल स्टूडियो इन संकेतों पर तेजी से प्रतिक्रिया कर सकते हैं। बदले में, बड़े निगमों को परंपरा को नवाचार के साथ संतुलित करने के दबाव का सामना करना पड़ता है। दोनों मॉडलों के बीच संतुलन उद्योग के अगले वर्षों को परिभाषित कर सकता है।

















