ความสำเร็จของ Backrooms and Obsession เผยให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงในรสนิยมของผู้ชมรุ่นเยาว์ในการชมภาพยนตร์ต้นฉบับ
ภาพยนตร์สยองขวัญอิสระสองเรื่องที่ใช้งบประมาณเพียงเล็กน้อยครองจอภาพยนตร์ในอเมริกาในช่วงซัมเมอร์นี้ Backrooms และ Obsession รวมกันสะสมรายได้หลายร้อยล้านดอลลาร์ ในขณะที่ผลงานที่มีต้นทุนสูงเช่น Masters of the Universe และ Star Wars: The Mandalorian และ Grogu สะดุดล้ม ความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างผลลัพธ์ทำให้เกิดการถกเถียงกันเกี่ยวกับอนาคตของแฟรนไชส์ขนาดใหญ่ในฮอลลีวูด
ปรากฏการณ์นี้แข็งแกร่งขึ้นเมื่อมีผู้กำกับอายุน้อยมากที่เป็นผู้นำโปรเจ็กต์ต่างๆ Kane Parsons จาก Backrooms อายุเกือบ 21 ปี Curry Barker จาก Obsession อายุ 26 ปี ทั้งคู่สั่งสมประสบการณ์ในการผลิตขนาดสั้นสำหรับ YouTube ก่อนที่จะเปิดตัวในภาพยนตร์สารคดี ประชาชนโดยเฉพาะรุ่น Z ต่างตอบรับอย่างกระตือรือร้นในโรงภาพยนตร์
ผู้กำกับออกจาก YouTube และพิชิตบ็อกซ์ออฟฟิศ
Kane Parsons สร้างเว็บซีรีส์ Backrooms เมื่ออายุ 16 ปี ตอนแรกมียอดดูบนแพลตฟอร์มหลายสิบล้านครั้ง เวอร์ชันภาพยนตร์ที่ออกโดย A24 มีราคาประมาณ 10 ล้านดอลลาร์ ในช่วงสุดสัปดาห์เปิดตัวทำรายได้ 81 ล้านในสหรัฐอเมริกา จนถึงตอนนี้ยอดในประเทศทะลุ 135 ล้านแล้ว
Curry Barker ถ่ายทำ Obsession ในเวลาเพียง 20 วันด้วยเงินไม่ถึงหนึ่งล้านดอลลาร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้จัดจำหน่ายโดย Focus Features ไม่มีดาราดัง ถึงกระนั้นก็ตาม มียอดรวมแล้ว 152 ล้านคนในสหรัฐอเมริกา และ 225 ล้านคนทั่วโลก ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกนับตั้งแต่ E.T. เพื่อเพิ่มยอดขายบ็อกซ์ออฟฟิศในสัปดาห์ที่สองและสามในโรงภาพยนตร์
- Backrooms สำรวจเขาวงกตอันมืดมนและสับสน โดยมีชิเวเทล เอจิโอฟอร์และเรเนท ไรน์สเวร่วมแสดง
- Obsession บอกเล่าเรื่องราวของชายขี้อายที่ใช้วัตถุเหนือธรรมชาติเพื่อเอาชนะความรักของเพื่อน โดยมาพร้อมกับผลที่ตามมาอันเลวร้าย
- ทั้งสองเรื่องให้ความสำคัญกับความตึงเครียดทางจิตใจและองค์ประกอบสยองขวัญของร่างกายมากกว่าเอฟเฟ็กต์ภาพราคาแพง
เส้นทางผู้กำกับเผยเส้นทางใหม่สู่วงการภาพยนตร์ การทดลองในวิดีโอออนไลน์มานานหลายปีช่วยให้พวกเขาปรับแต่งเทคนิค ทดสอบแนวคิด และสร้างฐานผู้ชมได้โดยไม่ต้องพึ่งสตูดิโอแบบเดิมๆ
ภาพยนตร์ราคาแพงต้องเผชิญกับการปฏิเสธจากผู้ชมอายุน้อย
Masters of the Universe สร้างจากของเล่นและการ์ตูนในช่วงปี 1980 เปิดตัวด้วยรายได้เพียง 29 ล้านเหรียญในช่วงสุดสัปดาห์ที่เปิดตัว Star Wars: The Mandalorian และ Grogu ซึ่งมาถึงเมื่อเดือนพฤษภาคม มียอดลงทะเบียน 10 ล้านเมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา ตั้งงบไว้ประมาณ 200 ล้าน และ 165 ล้าน ตามลำดับ ไม่นับรวมการตลาด
ตัวเลขเหล่านี้แตกต่างอย่างมากกับการแสดงของหนังสยองขวัญ นักวิเคราะห์ชี้ให้เห็นว่าแฟรนไชส์แบบคลาสสิกมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่มีอายุมากกว่า Backrooms and Obsession เชื่อมต่อโดยตรงกับผู้ชมอายุน้อยที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์เป็นประจำ
การวิจัยล่าสุดระบุว่า 87% ของคน Gen Z รุ่นเยาว์ดูภาพยนตร์อย่างน้อยหนึ่งเรื่องในโรงภาพยนตร์ในปีที่แล้ว จำนวนนี้ลดลงเหลือ 58% ในกลุ่มเบบี้บูมเมอร์ โรงภาพยนตร์ทำหน้าที่เป็น “สถานที่ที่สาม” สำหรับการสังสรรค์ ห่างไกลจากหน้าจอโทรศัพท์มือถือและการดูมส์สโครล
ความสยองขวัญยังคงน่าดึงดูดแม้จะมีการลงทุนต่ำก็ตาม
เกมแนวสยองขวัญมีความโดดเด่นในเรื่องความสามารถในการสร้างผลกำไรด้วยทรัพยากรที่จำกัด การทดลองก่อนหน้านี้ เช่น Talk To Me ในปี 2022 ได้แสดงให้เห็นศักยภาพแล้ว ภาพยนตร์ประเภทนี้เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ร่วมดื่มด่ำไปกับการกรีดร้องและโต้ตอบเป็นกลุ่ม
Backrooms and Obsession จัดเตรียมสื่อสำหรับการอภิปรายหลังเซสชัน แผนการแรกที่มีการเล่าเรื่องแบบเขาวงกตและการเล่าเรื่องที่คลุมเครือ เรื่องที่ 2 เป็นเรื่องโรแมนติกไปจนถึงเรื่องสุดขั้วที่ไม่สบายใจ ความลึกของธีมนี้ดึงดูดผู้ชมที่ต้องการพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาเห็น
สตูดิโอขนาดเล็ก เช่น A24, Focus Features และ Neon มีพื้นที่เพิ่มขึ้นโดยมุ่งเน้นไปที่โปรเจ็กต์ดั้งเดิม ผู้บริหารในบริษัทขนาดใหญ่ต้องคิดใหม่เกี่ยวกับกลยุทธ์ที่เน้นเฉพาะ IP ที่รู้จักเท่านั้น
สามารถรวมการเปลี่ยนแปลงรูปแบบการผลิตเข้าด้วยกันได้
ฮอลลีวูดแบบดั้งเดิมลงทุนอย่างมากในภาคต่อและรีเมค ความเสี่ยงสูงไม่ได้ให้ผลตอบแทนตามสัดส่วนเสมอไป กรณีล่าสุดของความล้มเหลวที่มีค่าใช้จ่ายสูงช่วยเสริมบทเรียน
ครีเอเตอร์รุ่นเยาว์นำความสดใหม่และความเข้าใจมาสู่ผู้ชมในปัจจุบัน แพลตฟอร์มอย่าง YouTube ทำหน้าที่เป็นแหล่งบ่มเพาะความสามารถและแนวคิดต่างๆ ความสำเร็จในปัจจุบันอาจกระตุ้นให้เกิดการลงทุนกับเสียงใหม่ๆ มากขึ้น
ถึงกระนั้นแฟรนไชส์ขนาดใหญ่อย่าง Spider-Man และ Toy Story ก็ควรจะครองส่วนแบ่งในปฏิทินต่อไป ความแตกต่างก็คือตอนนี้พวกเขาแข่งขันกับทางเลือกที่คล่องตัวและราคาถูกซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้ชมอายุน้อย
แผ่นดินไหวที่เกิดจาก Backrooms and Obsession ส่งสัญญาณว่าโรงภาพยนตร์เชิงพาณิชย์กำลังค้นหาหนทางใหม่ในการเจริญรุ่งเรือง เรื่องราวต้นฉบับที่เล่าขานกันดีซึ่งมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่เหมาะสมแสดงให้เห็นว่าความคิดสร้างสรรค์และต้นทุนที่ต่ำยังสามารถเอาชนะงบประมาณที่สูงเกินจริงได้
ตัวเลขเปิดเผยอะไรเกี่ยวกับผู้ชมในปัจจุบัน
การเพิ่มขึ้นของภาพยนตร์เหล่านี้ตอกย้ำแนวโน้มที่สังเกตได้ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ประเภทสยองขวัญจะได้ประโยชน์จากประสบการณ์โดยรวมในห้องต่างๆ คนหนุ่มสาวมองหาเนื้อหาที่ก่อให้เกิดการสนทนาและการระบุตัวตน
ผู้กำกับ Gen Z เข้าใจดีว่าอะไรได้ผลสำหรับคนรุ่นของพวกเขา พวกเขาหลีกเลี่ยงสูตรที่เหนื่อยล้าและอาศัยบรรยากาศที่หนาแน่นและแนวคิดที่เร้าใจ ผลลัพธ์จะปรากฏในการชมภาพยนตร์ซ้ำแล้วซ้ำเล่าและการบอกเล่าแบบปากต่อปากทางดิจิทัล
สตูดิโอแบบ Agile สามารถตอบสนองสัญญาณเหล่านี้ได้เร็วขึ้น ในทางกลับกัน บริษัทขนาดใหญ่ต้องเผชิญกับแรงกดดันในการสร้างสมดุลระหว่างประเพณีกับนวัตกรรม ความสมดุลระหว่างทั้งสองโมเดลสามารถกำหนดทิศทางของอุตสาหกรรมในปีหน้าได้

















